本来对部电影寄予很大希望的，就因为许鞍华。
虽然从《女人四十》到《男人四十》，再到《玉观音》，她已经明显底气不足。但不论怎样，《玉观音》当中对安心这个角色的重新塑造还是非常成功的，个人觉得比电视剧版强太多。海岩的那个安心，完全就是按男人心思刻出来的玩偶，许鞍华却赋予她独立的内核。
回过头来讲姨妈。
斯琴高娃真是努力，讲上海话、唱京戏，哪一样都是下了功夫的。发哥也不赖，光是普通话就进步了很多，演起老克勒也很有点腔调。卢燕、赵薇，史可，看得出也是认认真真想突破。只可惜，许鞍华却失去了对故事的控制。
既然是文艺片，不讲特技、不讲场面，那么故事和人物就成为核心。不是不明白许鞍华想讲什么：试图描述一个名叫叶如棠的中年女人悲欣交集的一生。但是，一切都太生硬、太雕琢，那种不流畅的感觉就好像在听一盘不断卡壳的磁带，真叫一个难受。
刚对寄宿的外甥吝啬之致，忽然而又对萍水相逢的打工妹莫名地慷慨；既然精明如斯，却又轻易原谅一个已经骗了自己300块钱的男人；一面处处避讳别人的闲言闲语，有着中年女人的保守，一面又迅速向意中人投怀送抱，变得十分解放；讲得一口好英语，在上海有房有收入，又作无奈状回东北投靠被自己抛弃的前夫。叶如棠的性格矛盾重重。虽然导演也试图给出合理解释，但是那些没有经过铺垫就匆匆登场的包袱，抖得太匆忙，一个一个转折全都太突兀。还有那个梦幻般的大月亮，本来是想增加影片气氛的，结果怎么看都有点不伦不类。
回想起当年看《女人四十》时那种温暖的感觉，细细的感动一路伴随（记得我曾经拖了家里一班姑婆一起看，虽然讲的是香港的故事，却照样让这班从来不看文艺电影大妈大嫂感动得稀里哗啦）。这里，只能说许鞍华对自己陌生的内地题材操控不力。
讲完了电影，来讲讲叶如棠这个人。这其实这是我很喜欢的一个角色，不管许鞍华把她塑造得多么生硬。
“做什么样的女人都好，就是别做一个智慧的女人。”前两天，在报纸上看到一篇大学教授写的关于此片的影评，文章最后是这样一句话，禁不住哑然失笑。
叶如棠是个智慧的女人吗？她说过：“住在这幢楼里的人，都是瘪三！”言下之意，自己当然比他们高出一等，那字正腔圆的英式英语和圆熟的京剧唱腔都不是盖的。小资、清高、品味、理想，这些都是她生活的标签。
聪明的女人总是很在乎自己，知道在落魄时委身下嫁工人大老粗，也知道在机会来临时狠狠心抛家弃子，独自去追求新的人生。但是她忘了一句话：“女人一思考，上帝就发笑。”一个智慧的女人一定不如一个头脑简单的女人生活得幸福。
潘知常陪夜那一段是整部影片最绝的手笔。被人戳穿了，却还能装一脸的无辜，体贴入微地在你的床头坐上一夜。偷心贼做到这个份上，女人就算被骗惨了也一定心甘情愿。
既然心都随他去了，那钱财又算得了什么？
发哥披上外衣扬长而去的那一幕，则完全是脱胎自《金锁记》里姜家三少爷离去的场景：“季泽正在弄堂里望外走，长衫搭在臂上，晴天的风像一群白鸽子钻进他的纺绸褂里去，哪儿都钻到了，飘飘拍着翅子。”
偷了女人心，又偷了女人钱的男人，是不是都一个样？
“他不是个好人，她又不是不知道。她要他，就得装糊涂，就得容忍他的坏。她为什么要戳穿他？人生在世，还不就是那么一回事？归根究底，什么是真的？什么是假的？” 再聪明、再智慧的女人也还是想不明白这一点。如果叶如棠能够读到张爱玲的这段文字，心里做何感想？
都说入木三分，这不是入木，而是字字入骨，写尽女人逃脱不掉的宿命。
影片最后，叶如棠努力地嚼着咸菜窝头，《锁麟囊》的旋律在背景里飘来飘去，她把它们和在一起费劲地咽下去，就像咽下自己跌宕起伏的人生。她终于做了生活长剧的悲情女主角，却过早得走到了故事的结局。
她真的老了。
