新版的《画皮》刚上映的时候便去看，在电影院里与震宇同学边看边笑，终于是一点亮色也没有，不好看。
蒲松龄好端端一则经典鬼故事，各种可供发挥的元素早摆在那里，陈嘉上与甄子丹却非引到爱情忠贞这种《知音》与《恋爱·婚姻·家庭》才要大谈特谈话题上大作文章，难免文不对题。故事改编的乱糟糟就算了，让甄子丹来好好打一场也算是个好主意，可惜这点余地也不留，于是这电影除了女色，实在没得看。可是赵薇和周迅——这二位念起台词，一个嗓音十分后现代，一个唇齿间漏风，立即要把沉睡于古装大戏的观众一巴掌扇醒到现代。
这让人十分为蒲松龄的故事惋惜。回来后发现根据《画皮》改编的电影还有几部，为了看看别人怎样改造蒲松龄的故事，就都找来看了一遍。最早的是上世纪60年代鲍方版的《画皮》；随后有1979年李翰祥的风月版本，叫做《鬼叫春》的；再近些的一部，便是郑少秋、王祖贤主演，胡金铨与钟阿城编剧的《画皮之阴阳法王》。这三部看下来，感觉都比陈嘉上这一新版好很多。而且觉得几个版本间的区别与相似，倒值得特别的分析一番，可以看看《画皮》则故事，在大银幕上有怎样丰富的可能性。
■格局与气象
《聊斋志异》里面，讲狐狸精，讲鬼，讲人吃石头之类的奇异事，故事格局都不大，《画皮》一篇也是一样。非要弄得新版《画皮》这般“大片”的模样， 没有十足想象力与扩充改编的编剧功力，只能是弄得一团乱，吃力不讨好。
以前拍的几部《画皮》里，鲍方的版本和李翰祥的色情版本，在故事改编上是追随了蒲松龄的简朴的志异风格，主要是安排好人物，按照人物编排故事，故事的走向，也与蒲松龄原先的讲述无异。鲍方版本对原先故事做了改动与缩减，格局有缩小的感觉，这使这个版本的故事中规中矩的不好看，尽管传说当年放映时是吓死了人的。原先故事里有一段，道士起初怜悯女鬼，让王生用拂尘挂在屋檐下，让女鬼好自为之，自行离去，结果女鬼不领这慈悲情，反而发怒剜了王生的心。这番曲折，鲍方版本里没有了，王生的老婆受辱救夫的情节也取消了。这些刺激性的情节，也许是不符合当年社会情势，但去掉以后实在让故事打许多折扣。
李翰祥的版本，撇开色情成分不说，对原先的故事情节是保存最完整的。影片由一个说书老头给村民讲故事的形式引出来，在100分钟的电影里，后80分钟基本是《画皮》的故事，前20分钟左右，李翰祥编出了一个王生与女鬼的“前传”故事，说是画皮的故事发生一千年前，王生的前世是个将军，女鬼是妖精，妖精和两个姐妹们化作美人形，开了黑店，用自己的血种出香葱，做出烧饼给来店里住宿的男客吃，晚上与男客们交媾，男人事毕之后立即变成牛，第二天就被拉到集市卖掉。结果王将军识破妖精的计谋，设圈套让妖精吃了饼，并与妖精交合，这回妖精成了牛，被卖掉。这故事，按照电影里说书老头的意思，是前世恩怨，后世必要报，人世间总有一种因果报应的轮回与平衡。
李翰祥这种扩展，主要目的自然不是讲道理，毕竟风月片，是要将眼光放在人身下三路的。这20分钟的前世小故事，关键在唐朝美女的丰腴俗艳，富丽堂皇的风格，情色戏拍起来别有一番风韵，这色情的拓展，才是重点所在。这是风月片情节编排上一种高明的拓展。
《画皮之阴阳法王》，完全将原本的故事变幻了面貌。影片的编剧是胡金铨与阿城，他们的文人心气，企图给原先的故事注入一种大气象。于是从世界构造上拓展了故事的背景。故事在儒、道、释的凡间之外，凭空制造出一个阴森的“阴阳界”，这个中间地带里的鬼，既不能不上天堂享福、亦不可下地狱受苦，而只能受“法王”操控。于是，女鬼也不是反角，而成为被“阴阳法王”钳制，而不得轮回的良家女子的怨魂，她与王生的相遇，也就不是色诱与勾引，完全是王生见了美色的淫心大起。“法王”看不起王生代表的酸儒腐士，不屑于道家的隐遁无为（两位小道打不过法王，洪金宝扮演的仙道却因一时不作为，让法王做下许多歹事），甚至藐视佛界（故事里以受苦的冥界作代表）的力量。这个企图自在妄为的“阴阳界”，大约能看作一种对人生在世，这世界无有出路的思索。
但“画皮”简单的鬼怪故事，不能承载编剧这般的境界拓展，阿城与胡金铨也没能够为自己这种拓展打造足够结实的情节结构，结果到了电影后半段，空剩下老道和法王斗法，打来打去，武指又不精彩，洪金宝也没的发挥，情节几乎有濒临崩溃的危险。
至于新版《画皮》，把“色”整个颠覆，弄出堂而皇之的“爱”，让整个聊斋荒魂孤鬼色彩少了太多。也许这是大片需要将精神大写之“高尚”需求，可偏偏《聊斋志异》里的《画皮》一章压根没有爱情，非要照《聂小倩》的路数走下去，必然歪到可笑。
■情与色
《聊斋》里画皮的故事，“色”是极重要的元素。王生看见女郎，“二八姝丽，心相爱乐。”这淫心开篇便提出来。之后将女鬼带回家，“乃与寝合，使匿密室”。王生被挖心死后，老道叫王生的老婆去求一个叫花子救治，老婆低声下气求着，叫花子却与之开黄色玩笑：“佳人爱我乎？”骂人也是黄话：“人尽夫也，活之何为？”“色”也是蒲松龄说故事喻世的题眼，文后“异史氏曰”说得明白：“愚哉世人！明明妖也而以为美。迷哉愚人！明明忠也而以为妄。然爱人之色而渔之……天道好还，但愚而迷者不悟耳。哀哉！”
也就是说，《画皮》中王生与女鬼，完全没有情，根本都是色，这是故事成立的基础所在。老版本的画皮都得此要领。“色”的展现，鲍方版最保守，这与年代有关。朱虹扮演的女鬼从来都裹得严严实实，对王生的勾引，也不过挑挑眉毛，做妩媚状，与淫亵是不沾边的。《鬼叫春》本来就为了色情，于是这上面的展现，叹为观止。胡锦真是好艳星，不论是与男人的调情戏，抑或是交合场面，都风骚妩媚的彻底。京剧花旦的底子，让她即便画上浓妆出特写也顺眼极了。只是据说那些全裸的画面，都有替身代演，不免有些遗憾。至于李翰祥对云雨场面的调度、剪辑，一路奔着撩人的香艳而至高潮，今人拍床戏，真需要好好借鉴观摩。
新版《画皮》也有为商业考量表现的“色”。奇异的是，居然“色”的展示对象是王生的老婆，而非色相好很多的女鬼，虽然开头有周迅靠色相勾引部落首领的段落，可是到了故事的正题，王生却从不为肉欲的“色”所动，顽固的守着纲常伦理，于是我们能看见陈坤撩开赵薇的衣服，横陈一条美腿。这么改，原先故事里对男人道貌岸然一种犀利的讥讽荡然无存。
除了新版将王生改造成堂堂正正一个守城都尉，其余三个版本对王生的描画，都不约而同地指向了一种对酸腐书生极尽嘲讽奚落的态度。原先的故事并没有说王生有怎样的生活细节，而三部电影里，王生都是书生，鲍方版是屡试不第，《鬼叫春》和《阴阳法王》是吃喝玩乐游手好闲，他们写字画画，都以游戏作。原先故事里简单提及的藏娇的“密室”，自然也都布置在书房。鲍方版的书房是借口考功名复习临时布置，简朴一些；而《画皮之阴阳法王》中，书房堆了一面墙的书，却是落了厚厚的灰；《鬼叫春》里那王生书桌上，大咧咧摆着一幅春宫图。王生满嘴“生平不二色”，实际上是“书中自有颜如玉”。于是“黄金屋”与“颜如玉”的意思一下再者书房里展现的通透：男人道貌岸然念书，念来念去，念不脱功名与淫欲。《鬼叫春》里还把那些借修炼之名“采阴补阳”的淫道也挖苦了一把，里面带着大葫芦走街串巷窥伺女人的道士，最后被女鬼耍弄得狼狈不堪。
新版《画皮》，王生成了堂堂正正的军人，他陷入的不是色的陷阱，而是感情的纠结，即因为有伦理纲常在，于是爱情上求不得，终于只能苦闷到死的纠结。这种故事模板，实在陈腐得要命，早就要被丢到编剧垃圾堆，完全不如四百多年前蒲松龄说得新鲜生猛。
■皮囊的风格
几部《画皮》都是“志异”，影片诸般细节也就成就了故事不同的色彩。仿佛同样骨架，可以画不同皮囊。
鲍方版是正统路线，还带着几十年前的教育腔调，喻世喻得太正经，比如里面王生的弟弟喜欢教训人，看见哥哥考学前要求签就说：“不能相信鬼神，应该靠自己，人定胜天。”影片里妖怪走路带风，如京剧走台，这也是国中电影还在借鉴摸索之时，想要继承的传统。
《鬼叫春》既是风月片，便一路放荡下去，但李翰祥的风月片，即算是放荡，也要放荡得十二分精致与好看，影片各处细节都做足功夫，比如女鬼那三寸双绣花鞋，在特写里一片娇滴滴；女鬼画皮时，不仅穿戴上皮，居然还要戴假牙！路边上小吃摊上卖的是硕大一条驴“前儿肉“（驴鞭），王生与女鬼调笑，摊主便将这物件一片一片切与王生；王生家书房外的花园，一派苏式的曲折与南方院落的富华的结合，美不胜收；书房里，笔墨纸砚历历在目，放上还挂得一块“正心修身”的匾……
《画皮之阴阳法王》，画面诡谲，情节间跳跃极大，不写实而写意。加上因凭空造出的新“阴阳界”，而趋魔幻。
这些迥异之风格，也是一个题材不断翻拍而能见出的可能性。可惜，新版《画皮》并没有给这可能性增色彩，只是给现下大银幕凭添几分无趣，增添几分票房。
