原文刊发于《戏剧文摘》 ，版权博主所有。
中国有一句古话：“书法通万象”，意思是书法的理论是和万事万物相通的，艺术之间是相通的---研修营中反复强调的一些理念在绘画、电影、书法中都能找到共鸣的地方，对我的其他工作带来极大的启发：
首先，构植情景、在情境中完成人物性格塑造、表达想法。这也是电影、小说等其他艺术门类同样，吴冠平博士采访宁浩，宁浩曾有一个观点，电影的80%是戏剧。做好电影的基础也是戏剧。
所以，戏剧和其他艺术门类不但是相通的，并且有很大的启示。
“先出为主”：初次搞创作的人往往先入为主，将自己的主观映像加载在作品里，就出现很多可笑的问题“一说到商人肯定是香港的、父亲都是戴眼镜的、母亲都是忍辱负重的”。你要问问你要向观众表达什么？因为他的与众不同的，先问问自己，有没有百分之一的可能性？在电影中这一点就很明显，没有人愿意去看那些平淡无奇的故事。这就是电影市场上为什么很多片子烂得让人无法忍受的原因之一，你一看开头就知道结尾---这还有什么意思？
“将吸引人的地方放大、放大、再放大”绘画中就是描摹细节，展现生活的某一个面、来影射整个生活。戏剧的表演也是这样。很多人什么都想表现，什么都想要，不舍的舍弃，画面上铺满了符号、结果就成了一个平淡无奇而粗糙的作品。
“专注力本身就很美”：在电影表演中梁朝伟的专注力是得到公认的。很多人不明白为什么梁朝伟抽抽烟、走两圈就能得到N多的影帝称号。而成龙打了那么多都赶不上他，梁朝伟的美就美在他的专注力上，一个眼神的变化可以传达出丰富的内心变化，这是其他的演员没有的。
“静止往往就是力量”：曹曦提到一个俄罗斯的戏剧，最后自杀的时候枪在嘴里长达几分钟，那种力量是巨大的。我记得最深刻的是《教父》中的一段：好莱坞制片人华尔兹在床上发现马头一场。静止或者缓慢的镜头营造出来一种令人心惊肉跳的感觉：早上华尔兹的别墅的正面--全景固定空镜，中景别墅，全景华尔兹的卧室、缓缓推摇镜头熟睡的华尔兹醒来发现床上的马头........近景固定镜头华尔兹大叫，全景固定镜头（华尔兹大叫持续）全景固定镜头（华尔兹大叫余音），全景固定空镜华尔兹的别墅的正面。---让人感到利昂家族无处不在的可怕。
“好看和好格调不是等号的”：很明显，《变形金刚》和《教父》同样好看，但不能画等号。
语法问题：不管是在绘画中还是在电影中，抑或是书法中，都存在语法的问题。保持语法的统一是非常重要的。如果你在草书中夹杂了楷书就很不协调-----但是你为了表达荒诞，那是另一个问题。杂乱的也是美的，只要保持你的语法的统一性--比如郑板桥的“乱石铺街体”就在反馆阁体之后创造了另一种特殊的审美。
“每一句台词都是有目的的”：电影中也是一样，如果充满了无意义的画面、台词，电影也会很脏，像毛主席说的那样“懒婆娘的臭裹脚--又臭又长”。有些画家的作品中也有这个问题，必然是令人生厌。
最后，我还是表达感谢，三天的训练营，比外出旅游更加有意义。尤其我非常激赏的是对于制片人、导演、演员之间关系的阐述、“不要将导演的职业神圣化”、“导演是个人魅力、管理的综合体”“提倡用创新来工作，而不是妥协、服从”，提倡一种更为先进的工作方法，这不但是中国戏剧缺少的，而且是中国电影中缺少的，甚至是在画家群落中，也开始有了制作人的概念。在企业管理中，现在也在提倡“管理的艺术”，“非权力的影响力”，实际上都是相通的。
感谢非职、感谢老师曹曦、志愿者安国、希望以及开开......
希望非职影响力越来越大，虽然才离开两天，已经开始想念大家，我也期待能参与到下一次任何形式的活动中来。
我想我已经爱上戏剧了。
