An unbeliever who has a nostalgia for a belief

新浪潮之夏放映活动

slowdie — Thu, 16 Jul 2009 14:19:00 GMT

第一部分：法国新浪潮，放映

提起法国电影新浪潮，我们的第一反应恐怕是戈达尔、电影手册。50年后和50年前的新浪潮已经两样，50年后的今天，它更多地成为了一种符号，一种嚼头，一种时髦或者谈资。谁会真正去在意新浪潮的核心是什么？如何去还原它的历史原貌？新浪潮的电影你真正看过多少？我们的放映，就是要对这种泛表象化及去智化的趋势说不，我们更试图重温那个改变了整个电影书写的时刻，重新回归影像，回到细节，回到当初，用影像重新审视电影的力量，也试图改变当下那种流于谈资的文化现实。

1. 新浪潮的开端 （已放映）

短片：让-吕克-戈达尔《电影史之新浪潮》

长片：让-梅尔维尔《赌徒鲍勃》

2. 新浪潮，文学，现代主义（7月18日下午2:30，191Space）

短片：阿伦-雷乃《夜与雾》

长片：阿涅斯-瓦尔达《短角情事》或《幸福》

电影离不开文学改编，新浪潮也不例外。新浪潮诸将不只是强在敢于标新立异，更在于他们本身就拥有丰富的阅读面，对现代小说尤其推崇。雷乃与法国“新小说派”一直交往甚密，而被大家称为新浪潮教母的瓦尔达，对意识流和现代派小说也是钟爱有加。新浪潮虽然强调“向法国传统的品质电影说不”，但对文学改编却从没有失却热情。当文学遇上电影，结果将会是怎样？

3. “麦格芬”之于电影的传奇

短片：

长片：希区柯克《惊魂记》

希区柯克说：他的电影从来没有离开过“麦格芬”。麦格芬是什么？悬疑片的历史如何？希区柯克对新浪潮的影响到底有多大？我们带着这样的疑问，从夏布洛尔这位希区柯克在法国的信徒身上，将时光回转，从此大师到彼大师，新浪潮从来不是一群突然冒出的热血青年，原来他们有着自己坚定不移的迷恋偶像。

4. 新浪潮之脸（7月19日下午2:30广州启智学校会议室）

短片：les Fiancès du pont Mac Donald 安妮斯-瓦尔达（默片）

长片：弗朗索瓦-特吕弗《祖与占》

从戈达尔、卡里娜，到让娜-莫罗，到阿兰-德隆，到贝尔蒙多等等，新浪潮不只是成就了一群“新电影青年”，更成就了在法国影史上名垂千古的一班“新浪潮之脸”。从《小兵》中的卡里娜到《阿尔法城》里的卡里娜，从法国的阿兰-德隆到意大利的阿兰-德隆，从《夜》到《祖与占》的让娜-莫罗，新浪潮不只是导演的黄金时代，还是演员的黄金时代。于是，新浪潮需要缅怀的，又何止是那一张张熟悉的面孔和一个个响当当的名字？

5. 1960，一个时代的开始以及另一个时代的终结

短片：让-维果《操行零分》

长片：让-吕克-戈达尔《精疲力尽》

1960年，戈达尔的《精疲力尽》横空出世。但这只是世界电影大爆炸的开端而已，同年里维特拍摄了《巴黎属于我们》，侯麦的《狮子星座》也尚有余热。而在意大利，费里尼的《甜蜜的生活》和安东尼奥尼的《奇遇》都在同年杀青，标志着意大利电影再一次攀上了历史高峰。这是一个天才横空出世的时代，也是电影史最辉煌的年代。

6. 《电影手册》之前世今生

短片：

长片：《巴黎属于我们》雅克-里维特

《电影手册》，这本曾经的新浪潮手册派的阵地，新电影新思想的大本营，何以影响了整个世界对电影美学的看法？电影如何从一度低人一等的次要艺术形式一跃成为“20世纪的艺术”以及“世界的中心”？安德烈-巴赞，作为电影本体论的最重要奠基者，为电影作为独立的艺术门类打下了坚实的理论基础。一本杂志能改变一个时代以及它的艺术显学，只有《电影手册》。

7. 噢，左岸！

短片：克里斯-马克《堤》

长片：阿伦-雷乃《我爱你，我爱你》或《穆里埃尔》

塞纳河左岸，一直都是文艺青年遐想的理想之地。这里咖啡馆和书店林立，住着一群终日作诗取乐，来自世界各地的画家，诗人，作家。这里曾经是毕加索，马蒂斯的流连之地，也是左岸派导演的集中地：雷乃，马克，格里耶都是这里的常客。左岸的魅力何在？我们需要通过电影，去一步步揭开它的神秘面纱。

8. 新浪潮和纪录片

短片：《环法万岁》路易马勒（记录片）1962

《远离越南》 1967 雷乃，克莱恩，伊文思，勒鲁什，戈达尔，马克

纪录片的经典时代或许可以追溯到英国的纪录片黄金时代，而50年代中期法国纪录片导演，人类学家让-鲁什的纪录片着实业引起了不小的轰动。路易-马勒，雷乃，马克等人，都是纪录片的辛勤劳作者。这一章，就让我们将目光集中在新浪潮时期的纪录片上。

9. 法国的传统：从绘画走向影像

短片：《凡高》《格尔尼卡》《高更》阿伦-雷乃

长片：侯麦《女收藏家》

假如我们将眼界放宽一些，电影史的发展可以如此追溯：绘画--照相术--运动影像--有声片--彩色片。新浪潮诸将的一个影响不得不说是法国伟大而丰富的绘画史：从梵高到莫奈，从高更到塞尚，从库贝尔到马蒂斯。瓦尔达的影像有着油画般的构图，侯麦一再用自己喜爱的马蒂斯作为布景，戈达尔的电影史大面积运用法国印象派画家的作品，电影，又何止是运动的影像那么简单？

10. 道德，新的男女关系

短片：戈达尔《电影史之控制宇宙》

长片：路易-马勒《好奇心》

自由恋爱，自由的性，自由的男女关系，这自然也是新浪潮的一部分。道德在20世纪的人类生活中到底占据了怎样的位置？逐步走向开放的男女关系在我们的时代遇到了怎样的难题？新浪潮并没有回避这些问题，而是反复地，将新的道德和旧的道德并置给我们看：非此即彼，自我取舍。

第二部分：我们的新浪潮

计划拍摄若干短片，用实际的行动，向新浪潮致敬。详情请留意消息群的公告。

向法国新浪潮致敬

Salute to French New Wave

总策划：slowdie, 4-ever

文字：slowdie, 4-ever

海报设计：中伏天

组织：大师经典系列放映会

场地支持：广州191SPACE酒吧，广州启智学校

网络互动：“大师经典系列放映会”，“191SPACE”豆瓣小组，QQ群

http://www.douban.com/event/10170006/

时间：2009年7月中旬-8月底

收费：每场10元

【DVD五月六月综述】技术复制时代的文艺片

slowdie — Fri, 29 May 2009 11:56:00 GMT

《伍德斯托克：三日的和平及音乐》(Woodstock: 3 days of peace and music)6月将发行木3碟装的木盒收藏版，发行公司是华纳，DVD和蓝光介质将同时上市。1969年的伍德斯托克音乐节是摇滚历史上最宏大最值得回味的摇滚盛会，也是当时美国社会形态的及青年文化的一个重要记录文本，40年来话题长久不衰，该版本除碟片外，还会附送多样纸质纪念品。

另外两个比较大手笔的发行可能属于阿诺舒华生力啤的《终结者2》6碟终极收藏版以及《猜火车》4碟导演剪辑版。《猜火车》的配置如下：
Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:普通表格; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-parent:""; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:10.0pt; font-family:"Times New Roman"; mso-fareast-font-family:"Times New Roman"; mso-ansi-language:#0400; mso-fareast-language:#0400; mso-bidi-language:#0400;} - 40 min feature ‘Memories of Trainspotting’ with Danny Boyle, Andrew Macdonald, John Hodge, Ewan McGregor, Ewen Bremner, Kelly Macdonald and Robert Carlyle. 纪录片
- Deleted scenes with commentary 带评论的删减画面
- The Look of the Film – Then and Now 画面修复回顾
- The Sound of the Film – Then and Now 声音修复回顾
- The Beginning 开场
- Archive Interview with Irvine Welsh Irvine Welsh访谈
- Behind The Needle
- Danny Boyle on Trainspotting 导演谈猜火车
- Ewan McGregor on Trainspotting 演员Ewan McGregor谈猜火车
- Cannes Snapshot 戛纳剪影
- Cannes Vox Pops 戛纳Vox Pops
- Trailers 预告片
- Gallery 相册
- Feature commentary 评论音轨

单从配置上看，其实比之前出过的收藏版并没有增加多少吸引人的素材，看来这部博伊尔到目前为止最好的电影，也只有铁杆影迷会买账了。

CC在五月和六月发行了多个节目，相较之下MOC今年的表现就只能用平淡无奇来形容了。以下是CC最近的发行片目：

今年CC发行的节目洗版特别多，这两个月又自洗雷乃名作《去年在马里昂巴德》及伯格曼的《第七封印》，两片均发行DVD及蓝光版本。另外法国名导路易-马勒的《与安德烈共进午餐》也将于近期发行。

BFI方面，除这个月初发行了帕索里尼的生命三部曲外，还将会发行美国实验导演肯尼斯-安格尔的《 Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:普通表格; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-parent:""; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:10.0pt; font-family:"Times New Roman"; mso-fareast-font-family:"Times New Roman"; mso-ansi-language:#0400; mso-fareast-language:#0400; mso-bidi-language:#0400;} The Magic Lantern Cycle》，蓝光及DVD版本同时上市，也是安格尔的片子被首次搬上蓝光介质。除此以外，在BFI的六月发行计划里还包括了法国喜剧大师雅克-塔蒂的《游行》(Parade)，值得期待。

另一个英国公司Optimum将于六月发行包括法国导演卡拉克斯参与拍摄的《东京！》DVD。这一品牌还将发行美国导演索德伯格的《切-格瓦拉》，分上下集发行，有DVD及蓝光供选择。而《东京！》一片的蓝光则会由Liberation ENT这个公司制作发行。

美国方面，除了CC以及派拉蒙的那个旧片系列外，值得注意的还有福克斯公司新发行的弗里茨-朗格的《万里追踪》(Man Hunt)，以及Second Sight发行的奥菲尔斯名作《劳拉-蒙特斯》，这部影片在电影史上地位重要，无论是在电影史学家波德维尔还是萨杜尔的《电影史》里都有著述，这次发行的是修复版，相信会给奥菲尔斯迷带来不小的惊喜。而喜剧大师伍迪-艾伦的处女作《出了什么事，莉莉百合》也出了新版，这部恶搞007类型所谓侦探片的电影，已经将艾伦的天才发挥得淋漓尽致，无奈艾伦幽默的电影台词较难以转译成中文，推荐英文水平上佳的影迷观看。

最后来看看几个最近发行的片目的封面：

《上海公园》先锋光芒放映小记

slowdie — Tue, 07 Apr 2009 06:49:00 GMT

1.

《上海公园》开头的几个镜头，的确让我想起了安东尼奥尼的电影。几天前的一个夜晚，我重新看了《奇遇》，摄影犹如教科书般，移动的镜头就足以替代美学的陈词滥调。在这届以青春的名义赚人眼球的“先锋光芒”展映的片子，先锋没有看见，几乎却被难受的固定思维淹没。毕业生的身份与经历似乎一直都在我们的影像中缺席着，《上海公园》，虽然还不那么成熟，但为填补这种描写青春的变调和心智的剧烈变迁的尝试开了个好头。

在消费主义统治了全球化的社会里，所谓的为底层发声，所谓的身份问题，所谓的政治和民主，也许需要我们用全新的思维去思考。老朽的美学思维和老套的技巧显然已经无法吸引生于80后90后的这一代人了。在电影美学上也不会例外。

2.

《上海公园》导演黄凯，26岁得以完成自己的第一部剧情长片，无疑是幸运的。放映完接下来两个晚上的小型聚会，更是成了80后90后的私人交谈。我推荐他去读乔伊斯的《死者》，因为《上海公园》整个故事的发生和高潮都几乎集中在那场同学聚会之中，这和《死者》的叙事手法是不谋而合的。自然相较之下，乔伊斯是用文字来写出博大诗意的作家，电影不一定非要向小说俯首称臣。电影也有自己的表达方式。

假如电影只能剩下尹丽川《牛郎织女》那般一条社会学意义上的遮羞布，可以说这样的电影已经走到了尽头。10年我们谈论先锋电影，也许还只是因为导演群体和观众之间掌握的资源不对等而产生的“先锋”。无论是在文学上还是电影上，中国哪里有产生过什么实质意义上的先锋？10后，伴随着互联网的兴起，观众掌握的资源已经不亚于导演群体的时候，先锋就变成了平民，甚至羞辱。

3.

记得几周前放映戈达尔的《周末》，那个臭名昭著的7分钟长镜头，引得不少观众中途退场。当天主持的同伴说，有人质疑为什么要选这样一部影片放映。对此没有什么好解释的，喜欢不喜欢一部电影，自然是非常个人的选择，甚至是感性的选择。我告诉黄凯，在中国电影里的人物会探讨“自由意志”这样的问题，的确是不多见的。这种对非物化问题，纯精神问题的争辩，无论是深浅，无疑都是一种影像进步，即使我们在西方或者日本的作品里已经见怪不怪。影像懂得思辨了，也许中国的电影才能叫做有了希望。

一周前放映布努埃尔的《银河》，一位耶稣会的信徒和冉森派教徒就是因为“自由意志”而引发了相互之间的决斗。假如我们的电影除了矫情，假大空，自以为是，意淫之外还能有点别的味道，那是观众的福气。

电影不只是要模仿现实，它还可以超越。在这条界线之间悬空着的，是我们丢失了的想象力。

四月公路电影展映月

slowdie — Fri, 03 Apr 2009 07:51:00 GMT

在《天堂陌客》里艾娃提着行李和卡带唱机，走在纽约街头，寻找她表哥的公寓。卡带唱机里播着Screamin' Jay Howkins的<I Put A Spell On You>，那个经典优雅的黑白长镜头，夸张的歌声与怅然失落的纽约嬉皮士，就像是对整整一代青年的挽歌。公路电影的真正兴起正是那个风云突变的1960年代，大西洋彼岸的美国。传统价值的崩溃，青年文化的兴起，汽车业的繁荣和贯穿整个美国的洲际公路的四通八达，为那个时代的年轻人提供了逃避现实，逃避人生的出口。看着美国电影长大的那一代法国人，在大洋的另一端发起了新浪潮运动，文德斯成为了最早拥抱美国青年文化的欧洲导演之一。越战正酣，大洋彼岸的美利坚到处都飘荡着虚无反叛的氛围。而公路电影，成为那一代年轻人和传统决裂，开始标榜自我，开创一种新青年文化的最好时代印记。为此，我们希望通过重新审视那个时代以及公路电影的兴衰，从中找回我们年轻的状态，直面我们的人生困境，向我们或平凡或激荡的青春送上一首挽歌。

【主办】大师经典系列放映会，南粤电影馆，中山大学滑动门电影协会
【策划】slowdie,冷漠的有趣，4-ever
【主持】slowdie,4-ever
【展映影片】《爱丽丝城市漫游》，《天堂陌客》，《玻璃玫瑰》
【时间安排】
4月11日星期六中山大学南校区逸夫楼303室晚19:00-22:00
《爱丽丝城市漫游》1974年（德）维姆-文德斯
Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:普通表格; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-parent:""; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:10.0pt; font-family:"Times New Roman"; mso-fareast-font-family:"Times New Roman"; mso-ansi-language:#0400; mso-fareast-language:#0400; mso-bidi-language:#0400;} 德国摄影记者菲力浦过着流浪式的生活，有一次被派到美国完成一项采访，但他并没有完成任务。途中与一个神秘的美国女子邂逅之后，无意中成了她那九岁的小女孩的监护人。菲力浦必须带着小爱丽丝穿越德国、帮她寻找奶奶的过程中，他们从互相敌对到相互依靠，相互理解。文德斯除了拍电影，还是一位极为出色的摄影师，他对城市的理解，对风景的指涉，以及一度对美国文化的痴迷和对战后年轻人价值变迁的准确把握，都在这部温馨优美的电影里得到淋漓尽致的发挥。

4月18日星期六中山大学南校区逸夫楼303室晚19:00-22:00
《天堂陌客》1984年（美）吉姆-贾木许
Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:普通表格; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-parent:""; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:10.0pt; font-family:"Times New Roman"; mso-fareast-font-family:"Times New Roman"; mso-ansi-language:#0400; mso-fareast-language:#0400; mso-bidi-language:#0400;} 匈牙利移民艾娃来到美国，带着卡式唱机，住进了表哥威利在纽约的公寓。他们终日无所事事，以看电视和打牌消磨日子。后来艾娃离开纽约。倍感无聊的威利和他朋友艾迪，突然决定开车前往克利夫兰去找艾娃。于是上了路，找到艾娃，三人决定去大海旅行，而在旅途过程中，两人把盘缠输光了。艾娃离开了威利和艾迪，而电影也在没有结局中结束。贾木许在这部电影里去掉了复杂的技巧和形式，极致的简约摄影，更凸显三位主人公存在的焦虑和虚无，而影像的荒凉无疑加深了这种情绪。

4月25日星期六中山大学南校区逸夫楼303室晚19:00-22:00
《玻璃玫瑰》1991年（德）施隆多夫
Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:普通表格; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-parent:""; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:10.0pt; font-family:"Times New Roman"; mso-fareast-font-family:"Times New Roman"; mso-ansi-language:#0400; mso-fareast-language:#0400; mso-bidi-language:#0400;} 他是工程师，总是要到处飞，到处旅行。见过形形式式的人，对交往产生了厌倦。他厌倦了自己的情人，急于和她划清界限。一番争吵后，他离开了她。在百无聊赖的漫步中，他突然想搭上前往巴黎的油轮，于是才遇见了她。命运的女神给他下了魔咒，而这个咒，要到故事结束的时候才会解开。公路片中少有的以中年男性为主角的一部作品，施隆多夫将神话的原型，宿命主义，兰波式的人生观和对爱情的细致探究糅合在了这部出色作品之中。结局令人哑然，但爱情却已经永久封存。

【活动形式】放映+观影讨论，公路电影历史简介，公路电影原声音乐分享
【官方网站】豆瓣:http://www.douban.com/event/10170006/
博客:http://the-dust-of-time.blogbus.com/
【放映地点公共交通指引】广州市海珠区新港中路中山大学南校区
地铁: 地铁二号线中山大学站
公车：184，823，88，69，505，264，263，208，
188，206，565，270，53，197，190，25，273，211路车均可到达

【DVD四月发行综述】旧药换新瓶

slowdie — Wed, 01 Apr 2009 06:55:00 GMT

在三月的发行综述里我们回顾了王家卫众电影的各版本以及新近洗版，这一期我将就已故意大利导演安东尼奥尼的DVD发行历史作一个简单的回顾和梳理，让大家可以系统了解这位伟大现代主义电影大师各时期的作品。在介绍安东尼奥尼之前，我们先看看各区4月的最新发行动向。

头条

华纳兄弟公司最近推出了一项DVD定制计划，按预订数量批量发行那些受众较小的电影，目前可接受预定的有150个节目左右，华纳将会不断增加可供预订的片目，让那些长期尘封在片库未发行过DVD的老片获得重新被影迷观看的机会，这些片目一般定价为19.95美金，相关网址可以点击WarnerArchive。

CC/MOC

标准公司4月将会发行日本新浪潮导演大岛渚的两部影片《感官世界》及《爱之亡灵》，其中感官世界还将同时推出蓝光版本。《感官世界》可说已经洗了N次，对于国内文艺片影迷而言，吸引力已经大不如前。CC还将推出法国名导克鲁佐的《恐惧的代价》的蓝光版，带克鲁佐生平纪录片，以及去年口碑不错的《本杰明-巴顿奇事》的双碟版蓝光，是该片目前发行的唯一双碟版本，花絮将带有一部详尽的纪录片。4月发行的还包括英国导演斯蒂芬-弗雷斯的剧情片处女作《大冲撞》(The Hit)，以及一个3DVD的Science is Fiction: 23 Films by Jean Painleve套装。

大师系列(MOC)4月趋向平静，仅有戈达尔1964年的作品《已婚女人》以及皮亚拉的《张口结舌》。

BFI

本月又有新的帕索里尼旧药换新瓶了，那就是他的生命三部曲（《坎特伯雷故事集》，《十日谈》和《一千零一夜》）将由BFI同时推出DVD和蓝光版本，封面设计明显要比之前的几个版本都要好，但是旧药还是旧药，它只是换了新瓶而已。再说，这三个片从D5时代到现在也洗了好几次了。

另外，4月BFI还将发行法国喜剧名导雅克-塔蒂的《马戏团》(Parade)，但封套设计暂未公布。

至于德国的文艺片商Arthaus方面，4月将有施隆多夫的《丽塔的联想》及布努埃尔的《欲望的隐晦目的》发行，一般艺屋的片子都不带英语字幕，但胜在画质和花絮选择上都有保证，何况，在网络上自行找英文字幕已经不是难事。

本月的一区除了常规的CC之外，可说乏善可陈，只有索洛科夫的《亚历山迪拉》 (Alexandra)和奥斯卡新宠丹尼-博伊尔的《猜火车》蓝光版上市。博伊尔的《猜火车》将于6月份发行4碟装的终极版，因此4月发行的版本聊胜于无。

米开朗基罗-安东尼奥尼（1912-2007）

看完常规的发行信息，我们来回顾一下安东尼奥尼的DVD发行版本。在各意大利名导当中，安东尼奥尼的DVD发行可以说是较为全面的了，一部分原因可能是因为他一生拍摄的影片并不算太多，而且得益于意大利二区对他早期影片的发行支持，使得他影片的DVD版本几乎都能在市面上找到。

早期 1940年代-1950年代

安东尼奥尼1940年代初步入影坛，从办电影杂志开始，到给法国名导卡内尔担任助导，期间还和新现实主义大师罗西里尼合作编写剧本，同时活跃于意大利的戏剧界。像许多世界伟大的导演一样，安东尼奥尼的拍片生涯也是从纪录片和短片开始，对与1947-1949年这段时间他拍摄的纪录片和短片，我们现在已难以在 DVD上看到。他亲自执导的第一部长片，是1950年的《爱情纪事》( Story of a Love Affair 1950)，该片新近出了一区的双碟版本。接下来的几部长片，包括《失败者》（ I Vinti 1953），《都市爱情》（ L'Amore in Citta 1953），《女朋友》（ Le Amiche 1955），《呐喊》（ Il Grido 1957），我们更多地是通过意大利二区的版本接触到。Minerva这家公司成为1950年代安东尼奥尼DVD发行的中坚力量，值得令人致敬的是，这家公司发行的安东尼奥尼DVD不只是仅带正片的裸版，通常还会带丰富的花絮。在这个时期的作品中，1955年的《女朋友》是由一区的Image发行，而《呐喊》则是 Kino发行，两片均不带任何花絮内容。好消息是，英国尤里卡公司也将于5月推出新版的《呐喊》，花絮将带删减片段，算是对这一时期不大丰富的选择作一个小小补充。

全盛期 1960年代

1960年代，安东尼奥尼拍摄出了自己一生中最优秀的几部影片，包括被称为三部曲的《奇遇》（ L'Avventura 1960），《夜》（ La Notte 1961）和《蚀》（ L'Eclisse 1962），还有稍后的彩色片《红色沙漠》（ Red Desert 1964）和《放大》（Blowup 1966），这几部影片为他赢尽了各大电影节的奖项，成为60年代一时风头无两的影坛传奇。而他和女演员莫妮卡-维蒂的合作，也成为现代电影史上的一段佳话。因此，这一时期的片子，在版本选择上着实是比较丰富的。

先是三部曲系列，CC和MOC成了最佳搭配组合。CC的《奇遇》和《蚀》发行都是双碟版，花絮丰富，修复画面，可谓是用心十足。另一部《夜》在2008年发行了二区的MOC版本，集合CC原来的一区版本后，也是目前的最佳选择了。而他的第一部彩色片《红色沙漠》，去年由英二BFI发行了蓝光版本，而且国内也有一个最佳配置的版本发行，唯一遗憾的是这部影片没有导评音轨。

争议期 1970年代-1980年代

在彩色片《红色沙漠》取得成功后，安东尼奥尼接受美高梅的邀请，拍摄了被誉为另一个三部曲的《放大》，《扎布里斯基角》（ Zabriskie Point 1970）和《过客》（ The Passenger 1975）。《放大》虽然在艺术成就上引起了不少争议，但是因为其迎合了60年代青年文化崛起、摇滚乐风靡和时尚界话语权日益扩大的时代背景，仍然获得空前成功。随后的《扎布里斯基角》和《过客》，都以票房惨败收场，这似乎也预示了最好的安东尼奥尼时代已经过去。这三个片子都有几个不同版本，而《扎布里斯基角》也刚在 2009年发行了最新的一区版。因为三部影片都是彩色片，因此各区片商也比较乐意重复发行。1977年安东尼奥尼受邀来到中国，拍摄了纪录片《中国》。

后期 1980年代-2000年代

步入80年代，安东尼奥尼的产片明显减少，直到他2008年去世这段时间，能够拿出来讨论的，就只有《瓦尔德堡的秘密》（Mistero di Oberwald 1981），《一个陌生女人身份的证明》（ Identification of a Woman 1982）和《云上的日子》(当时安氏已瘫痪，主要由文德斯负责具体导演工作)。还有比较容易令人记起的，可能是2004年为《爱神》（ Eros 2004）所拍的一个片段。其中《瓦尔德堡的秘密》还没有发行过DVD，《一个陌生女人身份的证明》去年由Mr. Bongo Films公司发行了一个全区版版本，值得9区期待。而《爱神》则出过美亚的全区版。

安东尼奥尼于2007年7月30日去世。他的作品成为现代主义电影的重要部分，将会持续被世人观看和评说。

附：9区的安东尼奥尼发行：
1950《爱情纪事》EE 双碟
1953《失败者》藏经阁单碟
1955《女朋友》蓝带单碟
1957《呐喊》ZS 单碟
1960《奇遇/情事》EE 双碟CC+MK2
1961《夜》EE/WX 单碟
1962《蚀/欲海含羞花》EE/WX
1964《红色沙漠》WX 单碟集合多区素材，最佳视频
1966《放大》EX
1970《扎布里斯基角》WX
1975《过客》WX/华乐（曾发行过3区版本）
1977《中国》EX
1981《一个陌生女人身份的证明》山寨厂
1994《云上的日子》众DS
2004《爱神》EE/WX

超现实主义放映月之《周末》

slowdie — Fri, 20 Mar 2009 07:54:00 GMT

戈达尔绝对是电影史上最富争议的导演之一，对他电影的解读热潮也似乎一直未曾退却。这就把我们引入到了艺术的内容及形式之争这个老生常谈的问题。艺术一定需要像文学那样有着具体的内容吗（甚至后来文学也开始这样怀疑自己）？风格化的影像能否凌驾于“内容大于形式”这样的陈词滥调之上？但是戈达尔以他一贯的独立独行的姿态，想要向世人宣告的也许是，电影可以逃离其它艺术门类尤其是文学的羁绊，成为一种新颖的、自由的艺术形式！

【活动时间】 3月22日（周六）晚上19 ：00--22：00
【活动地点】中山大学校南校区(海珠区新港路)逸夫楼303
【放映片目】让-吕克-戈达尔《周末》（Weekend,1967）
【主办方】南粤电影馆大师经典系列放映组织
【主持人】4-ever
【豆瓣链接】http://www.douban.com/event/10170006/

【DVD】三月正是洗牌时

slowdie — Wed, 18 Mar 2009 12:48:00 GMT

重点关注：王家卫

Kino一区将于3月底发行王家卫的《春光乍泄》和《堕落天使》，自称是HD高清修复，《春光乍泄》更首度携带5.1粤语音轨，两片都有全新花絮，值得期待。虽然2月人造眼公司发行了《东邪西毒终极版》DVD及蓝光，但是索尼公司3月份也将推出这个终极版，有耐心的朋友不妨等等看，加上早些时候CC发行的《重庆森林》，最近的王家卫选择有点丰富，方便大家洗牌。

Kino一区三月还将推出双碟豪华修复版的茂瑙名作《浮士德》，带德国及美国双版本正片及纪录片花絮。同月推出的还有法国导演Aditya Assarat的《伤心蔚蓝海》（wonderful town）。而一区另一家公司Koch Lorber则准备发行维斯康蒂的《无辜》（L'innocente）。

Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4

CC三月的发片计划如下：

特吕弗的成名作《四百击》将首度发行蓝光，盒装版本还将搭售《安托万和柯莱特》，正片带两条评论音轨，海量花絮。本月CC还将发行黑泽明的《电车狼》，安杰依-瓦伊达的《丹东》，罗西里尼的《罗维雷将军》，特吕弗的《最后一班地铁》，其中只有《最后一班地铁》带双评论音轨，其余各片只有花絮。Eclipse系列将发行清水宏的《清水宏旅行系列》，和日二的清水宏套装一配置一样，但封面显然不如日二套装吸引。顺便说说，清水宏的这两个套装9区已经发行，共4DVD，非常值得收藏。

Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 MOC方面，三月将发行道格拉斯-薛克的《无情战地有情天》和新浪潮导演阿仑-雷乃的《穆里埃尔》(Muriel ou Le temps d'un retour)，配置暂时不详。

BFI 3月23日发行卡雷尔·赖兹的《年少莫轻狂》（Saturday Night and Sunday Morning）和托尼·理查德森的《长跑者的寂寞》（The Loneliness of the Long Distance Runner），配置暂时不详。两人均是英国自由电影运动的中坚人物，上述两片均是该时期英国电影的代表作。同月BFI还将发行Terrence Davies的《时间和城市》（Of time and the city）

Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 另外，2区Optimum公司将发行一枚Marcel Carne的《巴黎风貌》（l'air de paris）。

3月3日一区Image公司将继续发行《瑰宝4：美国先锋电影1947-1986》（Treasures IV: American Avant-Garde Film, 1947-1986），配置为双碟，由安迪-沃霍尔基金会赞助制作，马丁-斯科塞斯亲自写推介，著名实验音乐人John Zorn担任配乐，阵容鼎盛。特借此机会，简单回顾一下过去1区及2区发行过的先锋及实验电影，有雄心的DS不妨系统将它们出了，9区发行过的会有特别注明。

9区发行过的先锋电影：

左：先锋电影 1920-1930年代合集一区Kino 双碟 EE
中：肯尼斯-安格尔一区fantoma 单碟 EE
右：玛雅-德伦实验电影选单碟 TR
下：布拉哈格先锋电影一区CC版单碟 EE

一区Other Cinema公司的先锋及实验电影系列
Craig Balwin三枚：（左）Tribulation 99 （中） Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Spectres of the Spectrum（右） Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Sonic Outlaws

左：Sins of the flashapoids
中：Anxious Animation
右：Afro Promo-Black Cinema Trailers 1946-76

左： Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Unseen Cinema: Early American Avant-Garde Film 1894-1941 一区Image公司，7碟套装
中：The Joy of Life 导演：Jenni Olson 一区Strand Releasing
右：Decasia 二区BFI

Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4

左：Is it really so strange? 一区Strand Releasing 导演：William E. Jones
中：Claire 全区 Strand Releasing
右： Normal 0 7.8 磅 0 2 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Ken Jacobs/John Zorn: Celestial Subway Lines/Salvaging Noise TZADIK

下期的发行回顾及展望将会带来新浪潮导演克里斯-马克的发行回顾，以及更多的新片发行信息。

[活动] 南粤电影馆放映：欲念浮动

slowdie — Fri, 20 Feb 2009 14:58:00 GMT

放映片目：欲念浮动导演：萝卜-格里耶
活动时间：2月22日（周日）下午14：00-18：00
活动地点：水边吧天河区石牌东陶育路暨南花园15栋1楼，广州
门票：5元

超现实主义电影主题月，每周一部，分别放映《欲念浮动》、《银河》（布努埃尔）、《甜蜜电影》（马卡维耶夫）和《砂之女》（敕使河原宏）。这海报真是……啧啧

【DVD】2月展望及花边

slowdie — Tue, 17 Feb 2009 11:40:00 GMT

农历新年刚过，各大DS又将会恢复发片。先说说两大文艺片商CC和MOC的情况：

罗西里尼9区的CC新版《路易十四的崛起》已经发行，修复画面，法语配音，中英字幕，是罗西里尼很具代表性的“新现实主义”历史剧。不过Eclipse系列 4碟装的《罗西里尼的历史剧：文艺复兴及启蒙时代》则未见踪影。我想有必要重新一次这个套装的价值，应该说和之前马勒那些纪录片系列是平起平坐的。这三部电视纪录片分别是美第奇家族史，帕斯卡尔传以及笛卡尔传，讲述文艺复兴及至启蒙时代的三位重要历史人物(家族)，连同早些时候发行的新版《路易十四的崛起》，是罗西里尼为电视台专门拍摄的历史剧。当时的罗西里尼曾经期望电视能够成为教化大众的一个重要媒介，因此拍了好些电视专题片。令他万万想不到的是，电视在我们这个时代，成了人类去智化的最直接手段。

至于布努埃尔的两个新片，9区发行的《泯灭天使》是个阉割版（没有了第2碟的纪录片）。其实这种做法是一个误解，之前某DS已经发行过多部CC发行的布努埃尔作品均是足版，因此发行阉割版是不明智的，相信足版很快会露面。

至于MOC则发行了两部市川昆作品和皮亚拉的《张口结舌La Gueule ouverte》，均是简单的基本配置。

BFI新近发行了一部关于乔姆斯基的纪录片《 Manufacturing Consent: Noam Chomsky and the Media》，乔姆斯基从1950年代开始就是美国的话题人物，集语言学家，政治家，哲学家，社会活动家于一身，著作等身，在不少领域都颇具话语权，该纪录片拍摄于1992年。

德二的Arthaus二月发行施隆多夫《玻璃玫瑰Homo Faber》导演剪辑版，该片在07年曾发行过双碟特别版，有英语音轨，但无英语字幕。9区一直对该片视而不见，不知道是不是这个原因？字幕我有，希望赶快出，哈哈，最好是双碟版的。我以前写过一篇这部片子的随笔，见于这里。

左：09年版本右：07年特别版

Arthaus三月份将发行费里尼1986年的作品《舞国 Ginger e Fred 》，值得期待。至于同一个月将发行的贾木许套装，也许就没有什么可期待的了。不过国内除了5K，似乎还未有哪家系统地发行过贾木许，也许可以藉此机会，将贾木许最重要的几个片目重新梳理一遍，也算是影迷之福。

同时值得好好去梳理的还有德国导演文德斯，英国Axiom公司去年发行了不少文德斯的片目（均带英文字幕，可为翻译提供良好保证），加上之前 Arthaus，意二，英二AnchorBay和澳四发行过的文德斯作品，9区系统地对他进行一个回顾也正是时候。只怕目前的经济环境，会令大部分DS望而却步吧。

最后提提两个过往的片目，一是08年一区狮门发行的德-西卡的《七段情》，虽然被诟病画质不佳，不过有总比没有要好呀。还有一个是05年出版过二区的《银幕上的贝克特》，4碟装，由19个导演拍了19部不同的片子向他致敬，挺有意思。

文德斯Arthaus系列点这里

不完全公路电影手册（一）

slowdie — Mon, 09 Feb 2009 16:32:00 GMT

开篇

公路电影就是一碗青春饭。如果它与年纪稍大一些的人物有关，那多半离不开孤独和死亡：人生最难以处理的两个命题。它关于青春是因为我们在那个年纪，在那个时代，总渴望叛逆，想做些与众不同的事，逃离沉闷的家庭或小镇生活，或者渴望追寻一个一般人给不出的答案——信仰或人生的意义。

公路电影和“在路上”，都是现代主义的题材，而它们之间的相互交融和影响，显而易见。公路电影如今已经被归纳为一种类型电影，就像美国的西部片一样，也就是说这类电影多少有着某些共同的特征。这些特征，我们接下来会谈到。

历史和思想背景

最早的在路上的文学文本，可以追溯到荷马的《荷马史诗》，或者《圣经》。荷马史诗里的奥德赛，讲述的便是英雄出行的故事。而在《圣经》里，在路上的文本主要体现在犹太人的迁移以及及后耶稣的故事中。而在电影界，60年代的两部美国片《雌雄大盗》和《逍遥骑士》，无疑是公路电影的先驱。

欧洲 1950年代兴起的存在主义哲学思潮，是划分新旧时代信仰的界线。德国电影四杰中的文德斯，早期明显就是存在主义思潮的信徒，所以在他的电影里，总有那么一个孤独的人，追寻着什么，但最后却被无尽的虚无所吞噬（最明显的便是《德州·巴黎》）。而四杰中的另一位施隆多夫在电影里《玻璃玫瑰》里，让女主角读的小说，正是加缪的《局外人》。因此要提公路电影，我们就不得不从思想史上谈谈它的背景。

两次世界大战改变的不只是世界政治的格局，更彻底改变了人类的人生观。战后出现的存在主义，无疑正好迎合了那个时代知识分子的直接感受：恐惧，虚无，对以前一切的真理和教条怀着深度的不信任。在这个氛围下成长起来的年轻一代，对社会的变迁和精神失衡更为敏感，对人生的终极价值的模棱两可，无论肤浅抑或深刻，已让迷惘成为新一代青年的精神印记。

但 “在路上”真正成为一种文化的标志，应该要归功于1960年代前后美国出现的“垮掉的一代(the beat generation)”思潮，其代言人杰克·凯鲁克亚的小说《在路上》和《达摩流浪者》，恰如其分地反映了新一代青年渴望叛逆，渴望背离一切陈规陋习，渴望自由，内心颓废的激烈变迁，以及迷惘的心境。同时我们不得不注意到，其时美国汽车工业的成熟和繁荣，也为这种心态和新青年哲学的壮大提供了强而有力的物质后盾。《雌雄大盗》里用早期汽车拍摄出惊险的追逐场面，《逍遥骑士》里的摩托，《双车道柏油路》里的各种牌子的改装赛车，都从侧面反映出美国汽车工业从发家到繁荣的过程。

公路电影的特征

根据维基百科的词条，一般认为公路电影带有某种相似或共同的特征：比如在剧情上，都会设置对主人翁的挑战，以及他/她对这个困难的超越；经过一次旅途，主人翁的身心体验得到某种升华，或者达致某种目的（比如获得新的知识，新的人生感悟和体验，新的人生观等等）；但也有些公路电影反其道而行之，主人翁的结局是悲剧性的，也就是没有获得身心的升华，等待他/她的，是死亡或者挫败。

总结起来，一般的公路电影都会有如下的结局：

·到达了旅途既定的目的地，主人翁返回家乡，获得了新的人生体验。
·在电影结尾时，主人翁在目的地找到了新的家。
·电影结束时，旅途仍然在继续。
·在旅途中主人翁发现自己无法再回家，他/她选择死亡或者遇到意外被杀害。

公路电影魅力何在？

假如我们将《雌雄大盗》作为公路电影的开端(当然，说《逍遥骑士》是开端可能更为合理些，我用《雌雄大盗》，自然是因为它在电影理念上的突破以及对后世好莱坞电影的影响)，回顾过去40年的电影史，不难看出，公路电影一直是经久不衰的一种类型电影。60年代的《雌雄大盗》，《逍遥骑士》，《大路》，《银河》；70年代的《双车道柏油路》，文德斯公路3部曲，《穷山恶水》；80年代的《天堂陌路》，《流浪女》，《福禄双霸天》，《德州·巴黎》；90年代的《末路狂花》，《天生杀人狂》，《玻璃玫瑰》，《沙漠妖姬》，《不羁的天空》，《我心狂野》；21世纪的《衰仔失乐园》，《摩托日记》等等，公路电影的话题一直没有停止过。

公路电影的经久不衰，也许是因为它迎合了我们作为一个普通人某些不切实际的浪漫幻想，也许它还多少安慰了我们不曾自由的心灵。年轻时代我们总希望逃离课堂，逃离家人的管教和羁绊，逃离一成不变的乏味生活的欲望，而“在路上”的刺激以及对明日的未知，对冒险的预期，正好是我们反抗平淡生活的最佳武器。因此，公路电影总与我们的生活，我们的欲望以及我们的精神状态有关，归纳起来，它的主题和内容时常触及以下几个事实。

不完全公路电影手册（二）

“尸体”写给影评人的信

slowdie — Wed, 21 Jan 2009 18:09:00 GMT

本文是出演《放大》的一名演员写给影评人Roger Albert的一封信，翻译如下：

亲爱的艾伯特先生，

一位朋友最近给我寄来了您在1998年11月8号刊的《丹佛邮报》上发表的关于电影《放大》(Blow-Up)的专栏文章。作为参与过那部电影的一名演员，我猜您会有兴趣想知道这部电影拍摄幕后的一些故事（或者实际上说它不是拍摄出来的）。您在专栏里声称它是部杰作，对此我并不想表示异议。但它也是一部未完成的作品，而且它提出了一个迷人的问题：电影成品的“艺术性”有多少是故意抑或偶然的成分。

我叫Ronan O'Casey，在影片中扮演瓦妮莎·雷德格瑞夫(Venessa Redgrave)留着灰色头发的情人。安东尼奥尼、托尼诺-格拉(Tonio Guerra)和爱德华-邦德(Edward Bond)合作编写的剧本讲述的是一个有计划的谋杀故事。但是那些描述这个谋杀计划及其后果的场景——与瓦妮莎，莎拉-米尔斯(Sarah Miles)以及与瓦妮莎合谋杀害我的新情人这些场景——并没有拍摄出来，因为影片严重超出预算。

影片本来的故事是这样的：年轻的情人带着手枪，赶在瓦妮莎和我之前到达伦敦的Maryon公园，躲在草丛里等待我们出现。我开着新的深灰色捷豹车去接瓦妮莎，然后在伦敦兜风——这样安东尼奥尼就有机会把这座满是摇摆时髦气的六十年代之都和卡纳比大街拍摄下来——这里可是披头士、玛丽官(Mary Quant)和滚石乐队风光过的地方。我们停下车，我给瓦妮莎买了块男性手表，她到影片结束都一直戴着。然后我们手牵手走进公园，不时停下来亲吻对方（我真走运）。在公园的中央，瓦妮莎紧紧地拥抱我，然后来了个长吻。而她也发现了她的新情人就躲在角落里。他朝我开枪（可怜的我），然后两人逃离公园并企图开车逃跑。她的情人看到汉明斯手里拿着相机时，担心计划败露，因为他手上可能有她的照片。而事实也的确如此。

这些场景通通没有拍。影片还有其他场景，比如说莎拉-米尔斯和格洛弗(Glover)的一些镜头也没有拍成。莎拉甚至不愿意自己的名字出现在演员表里，因为到最后她出现的镜头极少。影片里也有些与谋杀情节有关的场景，但却搞得观众百思不得其解。比如有一场瓦妮莎和汉明斯在咖啡馆的戏。一名年轻人向她走进，发现她和汉明斯在一起，然后就跑了。那个人就是格洛弗。这场戏对观众而言完全是突兀、神秘的，因为他们不知道这个人是谁。

你在文章里说安东尼奥尼拍这部电影时肯定很开心。这么说没有错，至少在他大手大脚把预算花光的时候是这样子。剧组人员曾经花了好几天，目的仅仅是把路面油成深灰色。还有那个著名的从一排房子一直拍摄到山顶一个奇形怪状的神秘霓虹灯的慢镜头（由布景组设计）。房子是有人居住的，但安东尼奥尼不喜欢它们的颜色。于是他吩咐剧组给房子重新上色，那些居民开心死了，但制片人则气得爆炸。

这部片的制片是卡洛-庞蒂，那时候他在忙着给另一部电影当制片，所以推迟了来伦敦的时间。他来了之后，非常生气，说：“妈的，米开朗基罗，就拍到这里了！”拍摄就此停止，剧组返回意大利。安东尼奥尼用那些拍好的胶片剪出这部所谓的“神秘”、“谜一般”的作品。它当然神秘啦，拍都没拍完！

当然，安东尼奥尼即使完整地把这部电影的剧本拍摄完，也可能剪出同样的成片。它的不完整实际上反映出安东尼奥尼对把玩幻觉和现实的偏好。但在当时，他给人的感觉就是耍了那些对他大肆吹捧的观众和评论家一把。只有一个例外，来自《明镜》周刊的一个记者采访我，之后把题目定为“死人站出来说话”。他不停地说：“这部电影没有任何意义——没有叙事线索，没有情节大纲！”没有日耳曼人所说的现实主义，完全不合逻辑。

这部片能八卦的趣事还有另外一件。你应该记得汉明斯在很大卷反光彩纸上给两位女模特拍照的场景。这个镜头可谓30年后莎朗-斯通在《本能》里那惊鸿一露的鼻祖。其中一名模特简·伯金(Jane Birkin)下体打真空上阵，不小心在镜头前露了下体。这个镜头在1969年被大肆炒作。全美国的男人们排队争相一睹这个暴露镜头。

多年以后我在罗马影城再次遇到卡洛-庞蒂。他带着挖苦的语气告诉我所有归还的200多个母盘里都少了那么几寸。每张母盘里简·伯金露阴那一小段都被放映师给剪掉了。因此所有慕这暴露镜头之名而来的男性观众其实只是在意淫（并不能看到那个镜头）。

能出演这么一部电影着实让我激动，和瓦妮莎演对手戏，导演是安东尼奥尼，即使最后只保留了我的一场吻戏和扮死尸的戏。但是我写这封信的目的并非要替一名心存不满的演员的算旧账——而是反思我们要准确地判断艺术的意义及艺术家意图是多么困难的事情。真相是多面的，特别是就每秒24格的艺术而言（指电影）。安东尼奥尼是名伟大的导演，你所说的《放大》的伟大之处也许并没有错。我只是希望不要有人对它盖棺定论而已。

祝好，

Ronan O'Casey

Eric Rohmer, preuves a l'appui

slowdie — Fri, 09 Jan 2009 19:36:00 GMT

豆瓣里的侯麦研究所的成员，比布烈松、布努埃尔、德莱叶等小组的人数都要多，这也许与侯麦较为容易接近观众的浪漫风格有关。因此，即使纯粹从商业的角度看，关于侯麦的纪录片也应该要比上述这些大腕更容易被普通影迷接受，实在想不到为什么一个国内已经是第二次发行的纪录片，质量还是那么草率和糟糕。

其实，MK2的法二素材并不是这部关于侯麦的《铁证如山》的唯一素材，多年前英二的First Run/Icarus Films也发行过这个“我们时代的电影”系列的其中这一部，法语发音配英文字幕。无论是ZS还是LS出的版本，都不能令人满意。为什么？可能正是因为“懂法语的人不懂电影，而懂电影的人不懂法语，两者都懂的人不想进行这种初级劳动（都翻书去了）”。因此，要想基本将这部纪录片的愿意用我们的母语传达出来，Icarus Films这个素材就得花一番功夫去找找，因为听译，即使是语言基础很成熟的法语习得者，也难保能100%将意思翻译过来。但是将侯麦翻成“梅隆”，也许是继库洛萨瓦之后的另一个笑话吧。即使是我这种法语ABC入门者，也能听得出前面已经提到过戈达尔、特吕弗、里维特等等新浪潮主将的名字了，而译者能将他们全部忽略，只能证明这个版本，又是那堆鸡肋中的其中一根。

最近值得期待的一些文艺片发行

slowdie — Fri, 09 Jan 2009 17:09:00 GMT

CC的就不说了，容易找到，MOC的也有网站宣传，不难按catalog查找，随便提提一些其它牌子的发行：

1. Kino 王家卫的《堕落天使》及《春光乍泄》

官方网站的说法是：remastered from HD source, 5.1 surrounding sound，还有不少的花絮，关键是两个封面都很赞，洗牌良品。如果画面如广告词说的是高清修复，那么加上5.1环绕音效，是暂时的封顶版本了。《堕落天使》有杜可风的访谈；《春光乍泄》的花絮也超过100分钟。

2. Les Films du Losange/R2 Les Plages d’Agnès 瓦尔达纪录片

新浪潮教母的纪录片，也是巴黎曾经最high-end的静照摄影师，蛮有嚼头的。

3. Axiom/R2 Wim Wenders's Documentaries 文德斯的纪录片 5DVD

NICK'S FILM (LIGHTNING OVER WATER)（1979）
ROOM 666 (1982)
TOKYO-GA (1985)
NOTEBOOK ON CITIES AND CLOTHES (1989)
A TRICK OF THE LIGHT (1996)
其中两部有导评，包括了他1979-1996年期间拍的纪录片，Axiom在2008年一口气发了7部文德斯的片（6部剧情片+1部纪录片），而且封面设计很赞，还有英文字幕（《爱丽丝漫游城市》提供三种字幕，因为里面的小女孩爱丽丝就说三种语言！），不知道为何没有拿这个作素材。文德斯的纪录片之所以有看头，是因为他本身就是一名极为出色的摄影师，而且早年十分沉迷新音乐（摇滚、爵士乐），对青年文化有非常独到的体验，像ROOM 666和NOTEBOOK ON CITIES AND CLOTHES就非常有看头，记得几年前他在广州办摄影展，看过后被感动得一塌糊涂~~~~

4. Shochiku Home Video/R2 Shimizu Hiroshi Collection Part 2 Four Seasons of Children 清水宏儿童的四季故事集 4DVD

出了第一套，这一套也不应该给忘了，DVDBEAVER2008年发行前20位的作品。

5. Sony/Region 1 The Films of Budd Boetticher 巴德-伯蒂彻电影选

第一次认识到这个导演，是在施拉德的影评里，其实在国外，他是颇受重视的一位导演，特别是他50年代叱诧风云的一些西部片，去年各大DVD网站的评选中，基本这个套装都进了10大。

施拉德的文章可点击这里看。

6. Lions Gate/R1 Luis Bunuel 2-Disc Collector's Edition (Gran Casino / The Young Ones) 布努埃尔双碟合集（大赌场/年少无知）

现在国内布努埃尔的片子已经出过十多部了，加上今年CC将会重新发两个《泯灭天使》和《沙漠中的西蒙》，布努埃尔重要片目出其就指日可待，狮门2008年的这个双碟发行完全被忽略了，但其实它是一个非常棒的套装，因为两部片不但修复过，而且都带有导评音轨，在DVDBEAVER网站上也获得了很高的评价。

布努埃尔已经出过9区的片目：
1. 一条安德鲁的狗 YJ
2. 黄金时代 EE （有导评音轨）
3. 无垠的土地 TR
4. 泯灭天使 EE
5. 恋爱中的女人 BB
6. 维迪蒂安娜 EE
7. 厨娘日记 EE
8. 米基之路/银河 EE
9. 自由的幻影 EE
10. 特丽丝塔娜 BY
11. 资产阶级的审慎魅力 EE
12. 欲望的隐晦目的 EE
13. 白日美人 EE/WX

Sight and Sound评选的2008年度优秀发行

slowdie — Fri, 09 Jan 2009 17:02:00 GMT

片名	导演	区码/发行商	9区	说明
玫瑰人生 La Vie en Rose	奥利维埃·达昂 Olivier Dahan	Icon Home Entertainment/ Region 2	CJ/WX	CJ的是TF1的版本
吸血鬼 Vampyr	卡尔·德莱耶 Carl Dreyer	MOC / Region 2	EE	2DVD
胡迪尼：电影明星 Houdini: Movie Star	众导演	Kino/ Region 1	无	3DVD，英文字幕
赤裸童年 L'Enfance nue	莫里斯·皮亚拉 Maurice Pialat	MOC / Region 2	EE	2DVD
我们每日的面包 Our Daily Bread	尼可拉斯‧葛霍特 Nikolaus Geyrhalter	ICA Films/ Region 2	BW
新世界[加长版] The New World - The Extended Cut,	泰伦斯·马力克 Terrence Malick	New Line Home Video/ Region 1	无
捕鼠夹/绝境 Rat-Trap	阿多尔·柯普莱克里什汗 Adoor Gopalkrishnan	Second Run/Region 2	YJ
瓦莱里的奇迹一周 Valerie and Her Week of Wonders	亚罗米尔·伊雷什 Jaromil Jires	Second Run/Region 2	YJ
骑车人之死 Death of a Cyclist	贾维尔-巴尔登 Javier Bardem	Criterion/Region 1	EE
乔治-梅里爱电影选 Georges Méliès: First Wizard of Cinema (1896-1913)		Flicker Alley /Region 0	无	5DVD
无休止电台 Radio On	克里斯·派蒂 Chris Petit	BFI/Region 2	无
情人们 Les Amants,	路易-马勒 Louis Malle	Criterion/Region 1	EE/WX
复仇 The Furies	安东尼-曼 Anthony Mann	Criterion/Region 1	WX
雅克-德米全集 Intégrale Jacques Demy	雅克-德米 Jacques Demy	Arte vidéo et Ciné-Tamaris/Region 2	无	12DVD
小小迪特想要飞 Little Dieter Needs to Fly	赫尔佐格 Werner Herzog	Soda Pictures/Region 2	无
巴德-伯蒂彻电影选 The Films of Budd Boetticher	巴德-伯蒂彻 Budd Boetticher	Sony/Region 1	无	5DVD
克朗内勃朗 Cluny Brown	恩斯特-刘别谦 Ernst Lubitsch	BFI/Region 2	无
末路刑警 Police	莫里斯-皮亚拉 Maurice Pialat	MOC/Region 2	EE
清水宏旅行的故事集一 Hiroshi Shimizu Film Collection Vol. 1: Landscape		Shochiku Home Video/Region 2/Japan	BW	4DVD
天堂边缘 The Edge of Heaven	费斯·阿金 Fatih Akin	Artificial Eye/Region 2	WX
沟口健二电影系列 Mizoguchi Series	沟口健二 Kenji Mizoguchi	Masters of Cinema/Region 2	EE	EE出过4个单独的节目
狂人皮埃罗 Pierrot le Fou	让-卢克-戈达尔 Jean-Luc Godard	Criterion/Region 1	WX	2DVD
梅特琳 Madeleine	大卫-里恩 David Lean	ITV DVD/Region 2	无

DVDBEAVER网站2008年度10大

slowdie — Fri, 09 Jan 2009 16:37:00 GMT

片名	导演	区码/发行商	9区	说明
Murnau, Borzage Fox	Murnau，Borzage	Fox/Region 1	无	12DVD+两本小册子
The Films of Budd Boetticher	Budd Boetticher	Sony/Region 1	无	5DVD
Georges Méliès: First Wizard of Cinema (1896-1913)	Various	Flicker Alley /Region 0	无	5DVD
Vampyr	Carl Dreyer	MOC/Region 2 CC/Region 1	EE
Hiroshi Shimizu Film Collection Vol. 1: Landscape	Hiroshi Shimizu	Shochiku Home Video/Region 2	BW
Fallen Women-Eclipse Series 13	Kenji Mizoguchi	CC/Region 1	EE
Intégrale Jacques Demy	Jacques Demy Agnes Varda	Arte vidéo et Ciné-Tamaris/Region 2	无	包括德米的13部长片，全部短片以及关于他的两部纪录片，12碟
Touch of Evil	Orson Welles	环球50周年纪念修复版 1区	WX	2DVD
Larisa Shepitko - Eclipse Series 11	Larisa Shepitko	CC/Region 1	EE/9D	EE是2D9 9D是D9+5
L'Argent	Marcel L'Herbier	MOC/Region 2	EE
L’Enfance-nue	Maurice Pialat	MOCRegion 2	EE	2D9
The Long Day Closes	Terence Davies	BFI/Region 2	无

【年度DVD】2008年文艺片10大发行

slowdie — Tue, 16 Dec 2008 17:06:00 GMT

2008年算不算是藏碟分子的幸运之年？不好说，但是无论如何2008年都是一个承前启后的年份，因为这一年，索尼公司研发的蓝光取代了东芝公司的HD-DVD，成为新一代储存光碟的通用标准。在 2008年的下半年，文艺片的蓝光也开始出现，由于国内蓝光设备尚未普及，因此蓝光并未出现大范围替代传统DVD的趋势。金融危机对这个行业到底会有什么影响，现在依然是个未知之数，但如果我们参照以往DVD的发展历程，技术壁垒一旦被打破，它的普及也将会提上议事日程。当然，也有一种观点认为，蓝光只是 DVD向更高端储存产品迈进过程的一个暂时替代品，按照目前科技的发展趋势，蓝光会在多久的将来被取代，也是个问号。但管他呢，只要还有公司继续不遗余力地修复发掘经典电影，无论是通过哪种载体，我想都会收到欢迎的。

1. 沟口健二系列(Films of Kenji Mizoguchi) MOC/CC
包括MOC二套双碟装，CC的Eclipse 13四碟装

2008年是日本著名导演诞辰100周年纪念，英国的尤里卡公司（发行大师系列）将他们一贯重新挖掘大师作品的理念发挥到了极致，在同一年内发行了二套共4部沟口健二的电影，以示对逝去大师的纪念。加上同年CC发行的沟口健二“堕落的女人”4DVD套装以及去年MOC的两套沟口，两大公司一年内发行的沟口健二无论从数目还是质量上而言，都达到了一个全新高度。MOC套装里除了影片外，还加入了著名电影学者Tony Rayns对每部影片的评价花絮以及一本影评小册子，成为年度最令人值得致敬的发行之一。

2. 赤裸童年（L'Enfance nue）导演：莫里斯·皮亚拉 MOC

作为法国新浪潮时期重要导演的莫里斯·皮亚拉，终于在08年被发行商MOC相中，首度发行了他的处女长片《赤裸童年》。这部影片之所以能在年度发行中排得慈禧，很大的原因可能会归功到MOC2009年将重新发行更多皮亚拉作品这项计划，那无疑是资深影迷的福音。MOC还在花絮里加入了皮亚拉的处女短片L'Amour existe。

3. 吸血鬼（Vampyr）导演：卡尔-德莱叶 MOC/CC

两个互相竞争的公司在同一年度发行了德莱叶的同一部电影，这次CC没有专门花时间去修复画面，而是和MOC一样采用了1998年修复的版本（MK2曾经发行过），但都加入了全新的评论音轨。丰富的花絮自然是这部影片重新发行的卖点所在，Tony Rayns主导的评论为我们重新认识这部大师杰作提供了很好的专业分析。在包装上CC可以说略胜一筹，大纸盒包装加上厚厚的两本小册子，绝对更容易吸引收藏迷。

4. Land of Promise 众导演 BFI

BFI作为英国的一线发行品牌，在2008年4月推出了这套4DVD装的《Land of Promise》，全面回顾了1930-1950年英国电影黄金时代的纪录片，也是第一次让影迷得以有机会全方位地回顾纪录片从兴起和繁荣的历史轨迹。

5. 乔治-梅里爱：First Wizard of Cinema (1896-1913) 导演：乔治-梅里爱 Kino

Kino是除了MOC之外另一家在08年值得脱帽致敬的公司：他们对默片时代电影的重新发行成就是有目共睹的，尤其是系统地发行的德国表现主义时期的作品。这套5DVD的套装正是他们这种努力的结果之一，对所有希望了解早期电影史的影迷来说，Kino都是一个值得关注的品牌。

6. 骑车人之死（Death of a Cyclist）导演：贾维尔-巴尔登 CC

巴尔登的同乡布努埃尔就很得CC欢心，已经有多部布努埃尔的电影得到修复并发行。作为全球修复技术最领先的公司，我们希望巴尔登的《骑车人之死》只是一个开端，得以在日后看到更多他的作品。因为毕竟，他在西班牙影史上的地位是无可厚非的。

7. 4 by Agnès Varda导演：安格丝-瓦尔达 CC

标准公司这套包括四部瓦尔达四部作品：(Cleo from 5 to 7, Le Bonheur, Vagabond and La Pointe Courte)。无论从封面设计还是内容，这个套装都可圈可点，加上瓦尔达作为新浪潮仅有的女性导演，以及她出色的摄影技术和女性视角，都令这个套装的发行显得特别富有意义。

8. 表现主义时期默片杰作众导演 Kino

虽然MOC和其它一些欧洲发行商也都涉及早期默片的发行，但像Kino这样用心发行多部德国表现主义时代代表作的公司，还是值得一赞。这种发行的重要性，让我们获得了观看一个特定的电影史时期同类杰作的机会，同时无疑也能加深我们对电影语言和影像风格的认识。

9. 萨蒂亚吉特·雷伊作品选1&2 导演：萨蒂亚吉特·雷伊 Artificial Eyes

这位在世界影坛深具影响力的大师，曾经给予了像黑泽明这样的导演诸多启发，人造眼能够将他的作品结集出版，给了众多影迷一睹印度大师风采的机会，唯一的缺点是人造眼的包装和设计始终不那么尽如人意。

10. 清水宏套装1（Hiroshi Shimizu Film Collection Vol. 1: Landscape ）导演：清水宏 Shochiku

当你完整地看完这套三碟装的日本默片大师清水宏的作品时，你只会打心底发出由衷的赞叹：更秒的是它配上了英文字幕，这样它的传播范围就大大扩宽了。这些影片的剧情和对白并不复杂，但却体现出了导演简练、清新而富有深意的影像风格——多么不应该被遗忘的大师！

特别推荐：

波兰新浪潮纪录片集

这一系列影片尚未在英语国家发行，因此我们无法得知它们的具体内容，但已经有西方学者注意到了这个记录波兰60年代电影浪潮期间拍摄的优秀纪录片。希望假以时日，它的神秘面纱能够得以揭开。

其它推荐：

1. 雅克-德米合集Coffret intégrale Jacques Demy 12 DVD Arte Video

2. 阿伦-雷乃80年代作品：生死恋，生活就像小说，几度春风几度霜 Kino

3. 布烈松重新发行作品：死囚越狱，湖上的洛郎斯，可能是魔鬼 Artificial Eyes

4. 亚罗米尔·伊雷什《瓦莱丽和她的奇迹一周》

5. 米开朗基罗-安东尼奥尼《夜》MOC

6. 恩斯特-刘别谦歌舞片 CC

年度发行公司：Master Of Cinema (英国)

MOC从成立伊始，就一直坚持他们独特的选片理念和运作方式，虽然没有大洋彼岸的标准公司那么财大气粗能够独立修复旧片，但它依靠这自己对电影史的独特见解，每年均能发行许多令人难忘的佳片。尤其是07年下半年及08年他们发行的8部沟口健二作品，先不说画面的效果，这种诚意和专注都足以令人感动。也因为这样，发掘影史中被人遗忘的重要片目成为每年影迷津津乐道的发行风景。相较之一，今年CC发行的片目似乎缺乏内在的连贯性，因此在定位上远没有MOC来得清晰，这也是它在今年显得不够突出的原因。

不完全公路电影手册（二）

slowdie — Sat, 13 Dec 2008 15:08:00 GMT

在贾木许的《天堂陌客》里，故事是这样开始的：Eva提着行李和卡带唱机，走在纽约街头，寻找着她表哥的公寓。卡带唱机里播着Screamin' Jay Howkins的I put a spell on you，那个经典优雅的黑白长镜头，夸张的歌声与怅然失落的纽约嬉皮士，就像是对整整一代青年的挽歌。

Sam North曾经试图回顾美国的建国史，对公路片进行原型考察。这种考察对于还原电影史而言，无疑是值得的。在本文中，将会引用到Sam的一些观点，碍于个人有限的知识框架，可能会遗漏一些重要的信息。以下几个观察点，也许有助我们全面理解公路片一些普遍的主题。

·冒险和自由(Adventure & Freedom)

《逍遥骑士》里那两个什么也不想干只想开着摩托上路的青年，无疑就是我们青年时代渴望叛逆和自由的写照。甚至这部电影被许多影评人诟病为“幼稚”、“空洞”，也只是更加深刻地印证了它的“真实”。是的，它不够深刻，但在一个古典价值观已然坍塌，政治上处于纷乱的时代，那种理想主义式的幼稚是疼痛而又无比真实的。年轻的我们谁没有过幼稚和不负责任的行为？似乎，我们更应该注意到隐藏在这种心理不成熟表层底下的激情和坦白：我们年轻，我们要上路。

这种像里比多一样的冲动能量在那个价值迷失的年代显得更加突出。二战过后对人类生存价值的怀疑，对国家机器的不信任以及50年代发起的民权运动，各种思潮的汇合造成的不是价值繁荣而是普遍的冲突和矛盾。似乎没有人能给年轻人答案。因此许多人产生了离开当下生活，去寻找全新人生体验的想法，这种想法在凯鲁亚克的《在路上》里发挥到了极致，他们需要一些物质和身体上的刺激：毒品、同性恋、爵士乐和凯迪拉克。他们的态度是，拒绝安逸的中产生活。

这是年轻一代拒绝前辈们留下的思想遗产的一种方式，对于他们来说这些古典式的陈词滥调没办法解决他们人生的困惑。思维的隔阂开始产生误会、冲突，或者说，孩子们开始反对他们的父母和教师，甚至乎他们的国家机器。在一时找不到人生路途的情绪支配下，上路成了他们一种情感宣泄的出口。他们听着摇滚乐爵士乐，穿着破旧的牛仔裤，开着借来或偷来的车，穿州过省，没有一个预设的终点。

那条不见终站的路，仿如自由的指涉，给人留下许多刺激的遐想。我们也想不通《双车道泊油路》里那个女孩想要什么，但你却可以从她口中唱出的“i can't get no satisfcation...” ①歌词里找到共鸣。年轻的我们还不清楚自己想要什么，而自由似乎随手可触，我们没有理由拒绝。我们哼着属于自己时代的歌，甚至顾不上去理会歌词的含义。

从这样的角度切入，冒险和自由就是或者说曾经是我们内心的一种欲望，而公路电影得以将这种欲望具体化成为流动的影像，这是它的魅力发生机制之一。

·苦闷的象征(Symbol of Frustration)

日本文学理论家厨川白村曾经写过一本《苦闷的象征》的批评文集，深得鲁迅先生的喜爱。许多公路片里的主人翁，正是带着一种苦闷的心境而上路。就像施隆多夫在《玻璃玫瑰》里，又回到了早期他那种存在主义苦闷式的心境，于是有了一个苦闷中年男人的故事。

因此，上路并不是年轻人的专利，它也可以是纯粹形而上的——也就是，它变成了一种情结，一个解决困扰的出口。Faber就是这么个处于困扰的中年男人，旧的生活和爱情的激情已经消失殆尽，时刻感到精神上的苦闷和虚无。于是他一个人去旅行，并邂逅了Sabeth——一位年轻，知性，热情的女子（中年男人YY的原型），于是在她身上（更多地是在她的肉体上），他找回了自己的青春。施隆多夫曾经以第一名的成绩考取索邦哲学系，这让他在故事结构上的编织驾轻就熟，在这部故事里，俄狄浦斯式的悲剧被搬演到了现代。人生无常，悲剧而宿命，公路电影总是处处显露出和文学的渊源。

这种苦闷显然也是《末路狂花》里两名女主角上路的诱因：一个是平凡的女侍应，一个是郁闷的人妻——她们为了和现实妥协选择了违背自己真性情的社会角色。当机会来临，这种压抑的真性情就毫无保留地释放出来：原本循规蹈矩的人妻Thelma本性中是个豪爽、热情而开放的女子；怯弱的Louise在关键时刻其实并不含糊。上路得以让她们有机会还原了真实的“自我”，它的代表性便在于给了我们一个释放苦闷的媒介。而在这种释放的过程中，我们也深刻感受到能活出自我，是多么令人快乐。即使在这种释放的背后，都潜藏着危险。

·沿途的风景(Glamour of Nature and Landscape)

假如没有了法国、意大利、希腊等国家优美的风景，《玻璃玫瑰》的魅力也许就会大打折扣。诗人兰波的流浪，难道除了叛逆之外，还不是带着感受大自然的渴望么？浑然天成的自然美景和城市会给人许多遐想：德州一望无垠的沙漠，布宜诺斯艾利斯的酒馆和大瀑布，美国大峡谷，巴黎的街道和博物馆，更何况在不同导演的摄影机下，它们的风情也不尽相同。

也正因为如此，公路片摄影机下追逐的沿途美景，也给它的魅力增添不少砝码。比如《春光乍泄》里对大瀑布的拍摄就让观众过目难忘（虽然它称不上是一部公路片）；文德斯对美国沙漠和小镇细节的特写镜头，常常被认为是反映人物内心的一种暗示；公路片也可以像《末路狂花》那样用俯冲镜头将美国西部的美景尽收眼底而不加上多少象征意义；至于施隆多夫，他还是坚持着一种对城市风景人文式的体察。

·自我放逐还是自我实现？(Self-abandonment or self-realization?)

公路片其中三种比较普遍的编剧形式，其中一种便是主人翁经历了旅程，找回了曾迷失的自我，获得了新的体验；另外一种便是他或她发现自己无法回家，意外或者死亡成了他或她的命运；还有一种导演给观众安排了一个开放的结局，让大家自行猜测和思考。不过，以第一种形式为主题的公路片不多，放佛拍摄公路片的导演们对人生的看法都比较悲观。正如 Sam North指出的：“在公路电影里，即使角色是为了逃避现实而不是去触碰危险，危险都会送上门” ②。基于这种模式，就引申出了“逃亡”这个公路片的重要主题，我们将在下一个主题里叙述。

林奇的《我心狂野》可说是第一种形式的代表。尼古拉斯-凯奇虽然因为抢劫银行被投入了监狱，但故事的结局，是他刑满释放和女友团聚（这种结局或许是来自制片方的安排）。他们的爱情经历了狂热和路上的一系列奇遇，变得更加成熟更加可信。这也算是导演（或制片方）沿袭好莱坞大团圆结局叙事的一种自觉。

第二种形式通常更接近西方文学和精神传统里的“悲剧性”，因此可发挥的空间非常大，也是众多导演都喜欢采用的一种剧情发展模式。比如在《雌雄大盗》和《末路狂花》里，主人翁的结局都是死亡，虽然导致他们命运的原因各不相同。“悲剧”结局还有一个优势是在于，它更能引起观众的思考，和观众互动的企图才更容易实现，显然，有不少导演并不希望观众坐在戏院里看完他们的片子，若无其事地继续他们的生活。

这种遵循亚里士多德悲剧理论式的公路片形式，带着一丝对现实的批判色彩。比如评论家就可以理直气壮地指出《末路狂花》里的女性主义倾向和对男性中心社会的批判。而在《玻璃玫瑰》里，男主角最后发现自己爱上的竟然是自己的亲生女儿，这似乎应验了中国文化里那个“乐极生悲”的成语。而在费里尼的《大路》里，鲁莽的藏巴诺得知杰尔索米娜已经离开人世，所有的悔恨和爱就编织成了泪水，构成全片令人唏嘘不已的高潮——那时的费里尼还没有离开新现实主义的模式。

需要注意的是，更多导演似乎更倾向于最后一种编剧模式：文德斯和贾木许等人的电影里，故事的结局并非得说明主人翁的命运。这种开放式结局是现代主义的产物，比如我们在安东尼奥尼的电影里就经常遇到。贾木许的《天堂陌客》，三位主人翁在旅途的最后并没有遇到人身危险，我们发现这个结局就像我们自己还在继续的生活，颇有一种“该干嘛干嘛去”的调侃调子。在《德州/巴黎》里，特维斯最后离开了自己的妻子和儿子，我们看到感伤的一幕，但却更加倍地引发了对这位男人其时心境的好奇。在《双车道泊油路》里，其中一个男主角载着女孩走了，另一个人却无动于衷，到了结尾，这些人物并没有获得新的体验，而路显然还没有走到尽头。

·逃亡(Escape)

我们已经说过，《雌雄大盗》和《末路狂花》都属于逃亡类的公路片。这种逃亡的诱因，通常都是一群不愿活在道德或者法律条框底下的人有意或者无意引起的。在《雌雄大盗》里，背景是大萧条时代，这些人为了生活而铤而走险干上了抢劫银行的行当，并因此而丧命。而在《末路狂花》里，Louise错手枪杀一个“强奸犯”，使她们本来美好的旅程成为了惊险的逃亡之旅。正如上文提到的：“危险会送上门”，是公路片的理念之一。

因此在公路片里还出现了一种暧昧的人物——警察。《雌雄大盗》里调侃警察的愚笨，但最后得胜的还是他们。《末路狂花》里出现了一个好心的警官，但他却阻止不了两位女性的命运；而另一个被主角绑在车里的警察，他的出现大概是为了增加影片的笑料。总之，你可以在影片中尽情地嘲弄这些在现实里令人敬畏的人物，但这类人物，却是美国公路片里一种值得考究的典型。

·结语

有时候一部电影就好似讲述了人的一生，有生必有死。有些公路片没有把人生的故事叙述完，因此人物的命运暧昧不明，留给观众自己思考。有些公路片的人物注定是悲剧的，因此无论是有意还是无意，他们都逃不过死亡。但无论如何，那路上的风景，那理想主义般的自由，路上的狂欢或者苦闷，都已然足够地展示了公路电影的魅力，因此它的结局，反倒过来显得不如过程重要了。

注释：
① 女孩唱的是Rolling Stones的<(I can't get no)Satisfaction>；
② Sam North,The Road Movie，on-line articles about road movie.

拙作：不完全公路电影手册（一）

关于公路电影的片目，请点击以下链接（英文）：
Road Movies
Wikipedia-Road Movie

文章提到的电影中英文索引：
1. 天堂陌客，1984, Stranger Than Paradise，导演：吉姆-贾木许
2. 逍遥骑士，1969，Easy Rider, 导演：丹尼斯-霍普
3. 双车道泊油路，1971，Two-lane Blacktop, 导演：蒙特-赫尔曼
4. 玻璃玫瑰，1991，Homo Faber, 导演：施隆多夫
5. 末路狂花，1991，Thelma & Louise，导演：雷德利-斯科特
6. 德州/巴黎，1984，Texas, Paris，导演：维姆-文德斯
7. 雌雄大道，1967，Bonnie & Cylde，导演：亚瑟-潘恩
8. 大路，1954，La Strada，导演：费里尼
9. 我心狂野，1994，Wild at Heart，导演：大卫-林奇
10. 春光乍泄，1997，Double Happiness，导演：王家卫

漫谈戈达尔《电影史》的几个版本

slowdie — Wed, 03 Dec 2008 18:07:00 GMT

《电影史》(Histoire(s) du cinema) 可能是一部超越电影史的电影史作品。它是戈达尔1988-1998年间受电视台委托拍的一系列关于电影史的“纪录片”，围绕“电影是什么”这个电影本体论的中心议题，通过8集短片，给电影史立下了另一个可能是无法超越的坐标。而它的发行过程也像这部电影本身一样，可谓跌宕起伏。

1A.Toutes les histoires (51 min)
1B.Une histoire seule (42 min)
2A.Seul le cinéma (26 min)
2B.Fatale beauté (28 min)
3A.La monnaie de l’absolu (26 min)
3B.Une vague nouvelle (27 min)
4A.Le contrôle de l’univers (27 min)
4B.Les signes parmi nous (37 min)

由于《电影史》的不同段落当初戈达尔是为Canal+,Arte和Gaumont等不同电视台摄制，版权问题是一直难以解决的羁绊。最早发行的不是欧洲而是日二版本，而这个套装的超变态配置也长年被众电影学者和收藏家所津津乐道。日二版本为5张DVD的BOX-SET,内封设计巧究精美，而不像某些一二区电影那样随意，因此深得电影爱好者追捧。更绝的是，发行这套电影的发行商花了大量时间，将所有戈达尔电影里提到的人物、绘画作品、引用原文、电影等等全部制作成日文（估计主要来源是戈达尔的书籍，学者的资料和ECM发行的原声CD），并且在DVD上制作出了一个功能，当你将画面停顿在某一个戈达尔引用的画面上，你能看到这个画面的原出处和说明。鉴于当时收藏者对这套电影的饥渴和它强大的配置（虽没有英文字幕），它的价格最高峰时曾经炒到275美金一套 -__-（一张普通D9大概20美金），成为电影发行上的一个传奇。

日二的特典内容：

【特典】
京大助教授・浅田彰氏監修による、完全インタラクティヴ機能：
1.「映画史」で引用される映画・文学・美術・音楽 etc.がわかる「注釈画面」が満載。その数は第1章だけで500枚以上
2. 膨大な「注釈画面」を検索する機能が充実。「注釈画面」を登場順に一覧から検索できる逆引き機能ほか、本編を見ながら気になった作品の「注釈画面」を、その場ですぐに確認することも可能

法国的高蒙（艺术电影的牛逼发行商）2004年终于推出了法二全码的4DVD BOX-SET，价格40欧左右，但其封套设计明显比不上日二的精美。不过，它是第一个带英文字幕的版本，因此对于广泛传播这部“巨著”，作用肯定是非常大的。这个版本也带有海量花絮，包括：

- Conférence de presse – Cannes 1988 (13 min)
- Conférence de presse – Cannes 1997 (27 min)
- 2 x 50 ans de cinéma français –1995 (50 min) Un film de Jean-Luc Godard et Anne-Marie Mieville.
• Conférence de presse de Jean-Luc Godard – Cannes 1988 (13 min)
• Conférence de Presse de Jean-Luc Godard – Cannes 1997 (27 min)

虽然有了英文字幕，但这部电影晦涩难懂的程度却没有因为字幕的协助而降低（如果我们姑且不称它有所歪曲原意的话），因为即使是对于法语观众，这部电影也不是简单地能通过台词理解的。戈达尔的电影一贯以其快速跳跃的思维和对各人文学科的广泛引用而著称，但看过的人都无法否认，这真的是一部在配乐和剪辑上极其出色，在主题上极为形而上的作品（也许有时是极其感性）。我们也可以说，这是一部无法完整转译的作品。

但这个套装毕竟给我们留下了太多遗憾，几乎所有花絮内容都没有英文字幕（而BFI 则已经翻译出了“法国电影100年”这个花絮的字幕了，1988年噶纳电影节的记者会讲英文）。但很显然，这个套装已经足够吸引大部分收藏者的眼球。据说英二的人造眼公司也将推出一个套装，暂定为3DVD，老实说，如果没有额外独家的花絮内容，凭人造眼鸡肋般的封套设计，大概没有什么收藏价值可言。

总结：如果9区能将日二和法二的素材结合起来，将所有戈达尔引用到的译出中文对照做成精装（法语和英文Quotation都可以在网络或通过购买找到），那么可以说这将是9区发行的一个历史事件了。配置的话，有可能是日二+法二+ECM原声朗诵CD+中文对照小册子或图册吗？

链接：高蒙Gaumont全码版
 日二Cinefil Imagica版
说明：点击1A-4B的任一链接可显示电影内引用和注释的法语原文，由CELINE SCEMAMA制作

信不信由你--如何选择好的配置

slowdie — Wed, 03 Dec 2008 16:27:00 GMT

继第一期阐述了若干个2008年底2009年初即将发行的文艺片消息后，特搜集各方资料，谈谈一区以外的文艺片最佳素材，原作者Jonathan Rosenbaum，资料大部分经过中文编辑。

1. 卡尔-德莱叶盖特尔德/葛楚 (Gertrud) 一区CC+英二BFI+澳四Madman

这个片一区CC和二区BFI都发过，EE做过CC的精装，算是一个比较完美的版本了。不过如果把CC这几个片独立开来，(Gertrud)这个片缺了一条评论音轨。澳四Madman的素材里有全球独家的电影学者Adrian Martin的评论音轨，对该电影进行了权威深入的评述。对于这种弥足珍贵的老片而言，评论音轨对理解作品和主题至关重要。至于封面，可能还是CC版本的占优些。

2. 安东尼-曼西部人(Man of the West) 一区MGM+二区Carlotta版+(二区MGM)

西部片向来不是国内片商爱发的片目，顶多只能偶然在电影台看看。不过，如果一部西部片和以戈达尔为首的那班电影手册小子沾上了边的话，也许它还是具备一定的诱惑力的。《西部人》就是这样的情况，法二Carlotta2004年发行的版本虽然在画面质量上广被诟病，但它是唯一带强悍花絮的版本。13分钟安东尼-曼生平的介绍，13分钟戈达尔对曼的评述（来自他写的文章Supermann），还有21分钟的两位安东尼研究者Pierre Rissient及Bertrand Tavernier的对话：讨论安东尼的戏剧背景。这三个花絮都讲法语，不带英文字幕是遗憾之一，翻译成中文肯定有一定难度。不过，DVDBEAVER也给出了tips，戈达尔的Supermann在《戈达尔论戈达尔》里有。这本书最近正好出了中文版，我还没看，不知道翻译如何。一区的画质加二区花絮，是一个比较完美的配置了。如果想把二区的MGM里多国语言和字幕也加进去，就是暂时的封顶版本（缺少评论字幕）。

3.他们的处女作 ( Their First Films) 法国众导演：戈达尔、特吕弗、梅尔维尔、里维特、Jacques Doniol-Valcroze、皮亚拉、勒孔特韩三版(国内出过D5)

虽然曾经出过D5，但现在已经难觅足迹，将他拿出来炒炒冷饭，还是十分值得的，毕竟这张碟的配片方式是连西方片商都没有想到的，而且它还带英文字幕，大大提高了可翻译的操作性。而且，里面有好几部作品是甚至西方都没有正式发行过DVD的，价值更显珍贵。

4.斯特劳亨盲目的丈夫们 (Blind Husbands) Edition Filmmuseum

现在表现主义片子出得如火如荼，尤其是Kino和Moc等片商对早期经典电影的重视，使得许多片子都得以修复并且加入新的花絮内容。默片时代的大导演斯特劳亨这部《盲目的丈夫们》，就是用奥地利新发现的胶片修复的，比一区长7分钟，据说是到现在为止最完整的版本，而且有海量花絮。Edition Filmmuseum便是这么一家专门修复德语地区早期经典的机构。这家出的片子封套干净，选片也很偏门，适合那些有志于系统将默片时代经典做齐的片商。

5.安迪-沃霍尔唱片/地下丝绒与尼可（Vinyl / The Velvet Underground and Nico） Region Free

既然肯尼思-安格尔的片子出了，那么安迪-沃霍尔也不能给漏掉。二区意大利曾经发行过沃霍尔的BOX-SET，不过不带英文字幕，因此对国内片商而言如同鸡肋。现在一区的这两部短片,其实也不过是意二的一个分装。因此无法期待能有高水平的中文字幕了。唯一的安慰可能是随碟附送的那本68页的小册子了。不过这个片炒作价值可能要高于商业价值，毕竟沃霍尔是波普艺术的教父并且在中国艺术家拥有惊人高的知名度，想想中国那几个千万级画家，你就知道他是如何被偷换概念进入中国的，哈哈。其实，提到实验电影的话，罗伯特-弗兰克(美国名摄影师，先锋艺术家)的《拔出雏菊》是其中一部必然要关注的，可惜国内尚未有这部片发行。

出处：我喜欢的非一区发行电影

2008年底最后的疯狂

slowdie — Sat, 29 Nov 2008 16:44:00 GMT

出于对电影的兴趣，新开一个栏，专门来谈文艺片DVD发行，欢迎留意。

安东尼奥尼 Zabriskie Point 法二

旧的是俄五版，字幕是听译的，错误百出。法二新版只有法语字幕，但要找英文字幕应该不难。有需要的可联系我，免得重蹈烂字幕的覆辙。安东尼奥尼MGM三部曲的第二部，争议之作。

CC 重磅

左：CC 罗西里尼路易十四的崛起 The Taking of Power by Louis XIV

意大利新现实主义时期代表作，CC新版，期待。

右：Eclipse 14 罗西里尼 Rossellini's History Films: Renaissance and Enlightenment (1974) 4DVD
- The Age of the Medici
- Cartesius
- Blaise Pascal

其中一部是讲老帕的！额滴神啊！想出的找我翻，Pascal是我的偶像。

赫尔佐格三部短片一区带英文字幕 (封面尚未公布)

科恩兄弟 Burn After Readings 一区

鲍威尔两部 A Matter of Life and Death (1946) & Age of Consent (1969) （封面欠奉）

左：CC 布努埃尔 The Exterminating Angel 2DVD

花絮貌似没多大意思，出双碟是圈钱。唯一的寄托是英文字幕好些。

右：CC 布努埃尔 Simon of the Desert

漏了一个 MOC L'Argent [1928] MOC继续他们的经典选片作风，期待。