红色，欲望的暗号
—评《情迷高跟鞋》色彩运用的导演创意
对于喜爱欧洲独立艺术电影的人来说，西班牙鬼才导演佩德罗·阿尔莫多瓦来说应该并不陌生。在他导演的一系列题材沉重晦涩、奇异另类，但又极具观赏性的影片中，1991年的作品《情迷高跟鞋》就是他非常成功的代表作品。这部电影像他的其他享誉欧洲甚至世界影坛的作品一样，完美的展示了这个天才导演独特的艺术才华和光影创意，欣赏分析这样一部无论在剧情设置还是拍摄风格上都出巧妙绝伦的影片，能给刚进入导演或者编导创意学习的初涉者带来意想不到的启发性收获。
提到阿尔莫多瓦的电影，就不能不谈论他影片中最令人称道的浓重鲜明的色彩的运用，如同每一个具有智慧和自我审美系统的导演大师一样，阿尔莫多瓦在色彩上的使用并不是随意将其突兀的表现，也不是只追求视觉上的强烈冲击，而是在和剧情内容、人物内心世界相呼应的基础上，将这炫目的色彩在影片中不遗余力的彰显出来，进而扩大成整部影片的独特看点。阿尔莫多瓦的电影风格艳丽脱俗，在华美夸张的色彩效果背后，更能让人从深度视角体会到导演对自由、变通和自身解放的呐喊，将带有浓厚巴洛克风格的激情融入到人物的灵魂和影片细节中去，从各个角度向我展示了他对于现实世界和人性的见解。这种开放性的思维和运用自如的影像手法，在影片《情迷高跟鞋》中明显的体现出来。
在《高跟鞋》这部女性题材的影片中，导演用主角服饰色彩的变化作为其内心基调和命运背景的暗示。对母亲有着爱恨交加情感的女儿在影片的一开始就身着一袭白色正装，和母亲身上的鲜艳的红色形成强烈对比。虽然表面看上去白色和红色在镜头下面都是鲜明而突出的，但是仔细分析就不难看出，这一白一红的着装，显然是导演精心设计的。在影像世界中，红色象征太阳、火焰、炽热、激情和生命等一系列强势而耀眼的东西，白色有着素雅、隐秘、冰冷、凄惨、哀悼等象征意义，很明显，这反映在影片中就是平凡无奇的女儿和身为著名女星的母亲人生境遇的不同，母亲的不称职和其周遭的光环使得女儿长期身处一种被忽略和自我否定的内心挣扎之中。母亲的红色衣服，正是这种强势的象征，是女儿渴望和追逐的梦想，也是女儿试图超越和突破的精神敌人。而随着情节的展开，女儿因嫉妒和报复母亲的心理而做出的杀人入狱行为，使得这对母女的强弱位置逐渐发生了改变，这点在色彩上也及时的体现出来，导演先是在审讯室里顺理成章的将女儿身上的白色换成了红色，和母亲同样身穿一袭惹眼的红色正装并肩坐在一起接受审问，这暗示着女儿在一步步接近她的目标。杀死她的丈夫也就是母亲的旧情人对于这对母女来说虽然都是痛苦，但显然母亲要更加严重一些，因为这使得她不得不直面和自己女婿有染的现实。从这一刻到影片结束，女儿身上就一直穿着鲜艳的红色，这是女儿追逐母亲报复母亲成功的体现。而在女儿入狱后的表演中母亲则穿上青色的衣服，随后俩人的一次见面中，母亲身上又换上了黑色衣服，这看似不起眼的服饰上的改变正是导演在运用色彩的作用给观众暗示：母亲的强势地位开始慢慢下滑，女儿毫不费力的达到了报复的目的。在影片中，色彩的变化是按照剧情的发展一点点变化的，浓重的色彩引起了观众的注意但是却很好的融合进剧情当中，这不能不说是导演独具匠心的设计。
影片除了两位主角的服饰色彩映照剧情发展与人物内心外，导演也运用大量的明亮色彩将影片的整体色调与细节坐了极具创意的安排，展示了一种超脱现实的个人审美趣味和审视世界的独特视角。其中以红色的运用最为明显。代表激情的红色被传到了人妖身上，于是成为一种欲望的暗号，虽是在表演，可是一身火辣的连衣短裙，让所有人都能感觉到从这个人物身上散发的情欲。这位以后他转换成法官帮女主角开脱罪名做了铺垫。这个人物复杂的身份为剧情增加了神秘感和空间感。又如在监狱里的犯人身上的衣服的颜色，红色也占了大部分，各种各样的人在狱中跳舞那段，红色的浓重和艳丽让我们看不到严酷的刑罚和冰冷的狱墙。这是导演对人们生存状态的一种暗示，是宽容和自由的象征，这也是阿尔莫多瓦在他的影片中所始终追求的无关道德的无拘无束的享乐主义，是一种对自由和梦想最原始的表达。带有鲜明政权色彩的法官和监狱的别样展示，不能不让人体会到阿尔莫多瓦后现代主义风格中的无限创意，一部原本单一讲述母女关系的影片由此变得丰富而饱满。
虽然，《高跟鞋》是一部集合了犯罪、凶杀、情欲和背叛等各种元素的影片，但通过导演的独特架构、色彩处理等手段使得这部影片处处充满细腻，影片对人性的探索和女性的细致关注真正使其深刻起来。但是对于电影创意的学习者来说，不能只注重研究内在的精华，同时也要在此基础上跳出常规的理性思维来把握这部电影，从细节上去寻找导演给我们在创造力上的范例和启发，由此才可以在对我们的创作实践产生潜移默化的影响。
