看电影

最近看了不少电影，但是没有写出任何的观后感。有时我突然想，那么多的电影都只描述了同样的事，同样的感情，只是主人公不同，他们哪里来那么多的电影名称予以区别？前天又看了《尼斯湖水怪》，蓦然回首，却发现，原来最近看了不少同类电影--他们都描写了一件事，那就是成长的烦恼，是关爱。

 

看了《老板的女儿》

 

 

这部电影仿佛不似说成长的烦恼。因为整个电影的80%笔墨都是在描写主人公在老板家是多么多么的倒霉，遇到了多少多少莫名其妙的事。但最后，电影却有突然的转变。

"老板"是一个很严肃和强硬的人，对自己的一对孩子也是。他不让儿子随意进他的住宅，也不让女儿随意出他在住宅。他花园里摆的是大号的捕猎夹，仅仅是为了防止邻居。他视一只猫头鹰为宠物，如心肝宝贝一般。但他却很少关心过他的孩子，她们没有从他那里得到任何的父爱。

 

"他不关心我们，他只关心那只蠢鸟。"

"……从我还是小孩开始，我就一直希望自己变成那只蠢鸟。"

 

终于，他们的父亲转变了。我在想，最后一节在机场时，那位演父亲的演员是如何忍住不笑，还那么板着脸看的，因为这是一个再完美不过的结局了。

 

这部电影味道不够，除了那描写主人公的窘样的80%笔墨，内容不多。

 

且看下一部：《尼斯湖水怪》

 

 

"尼斯湖水怪"这个东西或许大家都不陌生，电影就正是描写了这么个东西。可是让人心痛的却是，就这么一个稀有离奇甚至根本不存在的东西，却是影片小主人公唯一的朋友。

 

父母总是很难理解孩子那天真的心。小主人公安古斯的母亲只知道他很孤僻，很少笑，但她无法走进他的生活，他仿佛对母亲也很陌生。但是他的母亲却因为自己的烦恼而没有更多的精力来陪他，半年前得到丈夫在战火前线牺牲的消息已经让她精疲力竭。她竭力掩饰着一切，安古斯并不知道他的父亲已经再也不能回来了。这部电影所描写的，不仅仅是孩子的成长，或许导演更想控诉战争的罪恶--我无法分清他们孰轻孰重。

 

好了，再看下一部：《Charlie Bartlett》（查理·巴特利）。

 

 

主人很希望收到别人的关注，他一心想让自己成为同学中的明星，一心要让自己成为大家瞩目的焦点。为了达到这个目的，他不惜代价，不计手段来执行着他头脑里经常闪现出来的各种计划。

 

可是，以校长和父母的眼光看来，他却是个彻头彻尾的坏孩子。因为他的存在，使得学校乌烟瘴气，使得校长被解雇，使得同学们都跟他学坏。他成了坏孩子中的小头目。

回过头来看，他的要求过分吗？

 

--幻想的开头是我闪亮登场，观众席上都是我的同学，尖叫着我的名字，和摇滚偶像有的拼。然后我就走到麦克风前说：
'大家晚上好啊？'接着他们就使劲欢呼啊欢呼。
'很高兴见到你们，我是查理·巴特利。今晚最想对大家说的是，海到无涯天作岸，感到苦恼的朋友，被恐惧折磨的朋友，困惑还是愤怒的朋友，记住，你们不是一个人！'接着他们就又疯狂起来……

 

看看，这样的场景再正常不过了。他出现于有着一颗懵懂之心的少年头脑里，这说明了他对于生活的无限期待和憧憬。但生活，或说是家庭给了很多他不应该承担的东西，他想摆脱却无计可施--因此，他在麦克风前所说的话，预期是对观众席上的同学说的，不如说同时也是对他自己说的。

 

虽然，大人们已然经历过他们自己的成长的烦恼，这样的那样的烦恼。但不知为何，大人们却很难理解自己孩子成长时的烦恼。世界之大却又如此之小，就连地球另一边的同学们，也正和我们一样，为着各种各样的烦恼而困惑而彷徨。不可避免地，影片中查理·巴特利的单身妈妈也无法走进她儿子的心灵。和大多数无法走进孩子心灵的父母一样，她不会某些技巧。他的家庭医生说他有多动症，可是这真的是多动症吗？正好相反，这是父辈们在用各种各样的条条框框桎梏着一个孩子的天性。

 

不得不提的是，电影有很多出彩的地方。恰到好处的钢琴独奏--欢欣愉悦与影片上下文形成强烈对比。时而幽默诙谐的对白--我想这不仅仅是美国式的幽默，有些地方甚至很有自我解嘲的味道。

 

这部电影中有这样的对话让人深思：

-"You don't feel normal?"
-"My family has a psychiatrist on call. How normal can that be?"

更多的，孩子们需要的并不是奢侈的生活、富足的金钱或者优越的条件，而是对话、交流、沟通和因此而彼此感受到的关爱--这需要更多的时间更多的精力和更细致的心思。

说到这里，我突然想起，需要这些的何尝就只是孩子们？正在赡养父母的我们，是否忽视了老家父母的孤独寂寞？真的是每个月寄回去那么些钱就足够了么？他们什么都不缺？--他们只需要关心和陪伴，他们只没有关心和陪伴，这着实让人悲哀。

 

孩子也罢，老人也罢，总之都是家庭。总之都需要关爱。爱--无法量化却有时时需要的东西。我又想起了《爱如梳》。细微处的爱很温馨，它油然而生，突然将你包裹，仿佛初春的雪，渐渐融化沁入你的心灵。这样的爱最持久，最难忘，最动人。

 

我知道紫禁城的英文是forbidden city，但我不知道forbidden kingdom应该如何翻译，不过肯定不是功夫之王——在我看来，这个片名是有商业噱头成分的。电影的宣传工作大肆宣传里面有李连杰和成龙的对打戏，电影名字取为功夫之王也就是让你更加热切地想去看这部电影，去看看谁才是功夫之王。

 

谁才是功夫之王？电影没有说，破庙里默僧和鲁彦的一场对打也互有胜负。但从他们两个人的身上，我看到了关于“功夫”的两个侧面：成龙饰演的卢彦是一个买酒自醉的流浪落魄人，与其说醉拳使用的多，倒不如说他功夫有一些“外向”刚猛的味道；而李连杰饰演的默僧，因为是个僧人，也使用了疑似太极的招数，也就更表现了其追求功夫内涵、功夫真谛的味道。也正如西方枪炮文明和东方和平理念的对比一样，我们总是觉得具有和平一面的内家功夫比狂野刚猛的外家功夫更胜一筹，但我渐渐地感觉，这只是同一事物的两个侧面而已，没有优劣胜负之分。默僧和鲁彦约定的事后好好比一场也因为默僧的“功德圆满”而不了了之。

 

“功夫，需要不断努力，不断完善。画家以泼墨山水为功夫；屠夫以庖丁解牛为功夫。从有形中求无形，充耳不闻。习万家之法，从有招到无招；习万家之变，才能自创一家。乐师一辗转悠扬为功夫；诗人用天马行空的文字倾城倾国。就像水一样，水弱于万物，然而水滴石穿。它并不正面抗衡对手，而从对手身边流过，无形，无状。真正的功夫就在你心，你自己才能将其释放。”

 

相信看过这部电影的人都会对这段话印象颇深。这哪里仅仅只是说的武功的功夫？完全就是广义的功夫！当然武侠故事不乏奇人异事，正如片中外国小伙的“武功”，拿金燕子的话说，“（不久前）在酒馆里遇到你时，你还只是一个被吓坏了的小男孩，而现在已经可以和我并肩作战了”。我不去想金燕子为什么要说这样的话，也不去想外国小伙真的是因为武功精进还是因为手上的金箍棒，但有一点是肯定的，他可以作战了。他吃了很多苦，虽然他时而心存退缩，时而显得懦弱，但最终却因为势在必行而坚持了下来。所谓功夫，也就是这样得来的——无论你是否真的心甘情愿地去努力，但你实际上努力并坚持努力了。

 

当然最后，无论是在中国古代的神话殿堂还是外国小伙回到的现实，电影还是以邪不胜正的结局谢幕；而成龙饰演的古董店老头也以一句玩笑的调侃“有意无意”地让大家对他的安全放心；天行者也遇到了“转世”的金燕子；电影最末的旁白也表明将会有续集，凡此种种不在话下。

 

但是对于整个电影，却有一个疑问一直在我心中萦绕：整个电影通篇，金燕子在交待自己身世、经历想法的时候都说的“she”而不是“I”，唯独只有最后一句，临死之前对天行者说“I, thank you.”，这是什么原因？我是这样想的，前面她一直说“she”是因为内心的悲痛，本不愿提起这些过往的事，而以一种心理暗示来逃避或许可能的情感决堤。而最后临死，仇人玉疆战神已死，她放下了所有包袱，终于有了自我。——是这样吗？我不确信。

 

另外我还想说一说我对于电影的看法：

 

有一句话是说：“期望越大，失望越大”。我想，对于近两年很多的“国产大片”总是招来一片骂声的现状，问题并不出在电影制作组，而出在电影宣传者和看电影的人。我们在以一个超乎现阶段水平的标准来宣传和衡量现在的电影，这就让每一个观众在看电影前后产生了巨大的心理落差。虽说瑕不掩玉，但在这样的情形下，本来应该徘徊在对电影中性评价阶段的人，也因为期望值过高而把电影的缺陷放大了。在我看来，我们应该理性地认识电影这个东西，理性认识我们的期望值，我们应该明确地知道电影也难逃事物的一般法则——那就是无法完美也不必完美，我们应该清醒地认识电影的立足点本身就是虚构的，我们更应该以包容的心态来看待电影中那些不如人意的地方。其次，我们也应该理性认识各人的喜好不同。我们每个人都不应该人云亦云——朋友说很垃圾的电影我也会去看的，有时却也会发现它并不垃圾反倒在我的电影世界中是一部好影片，只是喜好和欣赏角度不同罢了。

 

还有一句话是说：“演戏的人是疯子，看戏的人是傻子”。话虽粗，理却真。我们姑且不论演戏的人是否疯了，而作为看戏的人的我们，如果你不“傻”，总是高高在上地站在电影之外的另一个地方来看电影，你就永远无法体会电影中的匠心所在。如果你总以一个电影评论家的身份来看电影，你也就永远无法去切身感受影片中各人物的心理和感情。为什么某些电影会让你感动得流泪？那是因为你“傻”了，因为你入戏了，是因为你已经忘记了你自身的身份，你在以影片角色的身份来体验那些影片人物的遭遇和情感。这是超越“共鸣”的体验，所共鸣的只能是你经历过或者近似经历过的，而看电影时你“傻”了，你体验的或多或少有更大成分是你没经历过的。

 

最后，我们为什么看电影？看电影为了什么？我们得到了什么？无论是浅显的画面感官刺激，还是更深的内涵哲理探讨，它们展现的无非是人与人之间的关系（动物电影是拟人化的人与人之间的关系），而这些关系之间所表达的，也无非是各种各样的情感，我们从中得到的也无非就是对于这些情感的体验。你忘记自己，更“傻”一点，就可以更深一点地去体验这些情感。如此一来，当你面对电影作为艺术体现时所无法避免的不真实的一面，甚至说是漏洞百出的地方，你也就能够从容应对和以宽容的心来一笑而过了——我们要的是对其中情感的共鸣和体验，而不是电影故事本身的逻辑真实性，不要本末倒置了。作为非现实的艺术体现，其故事本身就无法承受苛责的推敲。

 

Affection is desirable. Money is absolutely indispensable!
爱情至关重要，金钱同样必不可少。

 

一边是权势显赫富甲一方，一边是心灵相通活泼帅气。
当爱情面临这样的抉择，我们该如何选择？简·奥斯丁（Jane）遇到了这个古老的命题。

 

事情往往不会那么一帆风顺，好人也不一定就有一个幸福的结局。当Jane的密友问她正写的书中的人物最后有什么结局的时候，Jane迟疑了。她虽然很快地回答说有一个幸福的婚姻，但就这片刻的迟疑却难以掩饰她内心的某些东西。她也在怀疑——结局？谁敢说出结局？

 

Jane写的书中主人公经过挫折当然有了一个美好的结局，但Jane自己却深深陷入无法抉择的泥潭。她曾经满怀欣喜地和所爱的人——汤姆·勒弗罗伊跑到伦敦得到的却是对方叔叔的强烈反对，得到的却是汤姆那看起来还不够爱他的决定。

 

一边是窘迫的家境，一边是富家的求婚；一边是爱人的伤痛，一边是求婚者虽然木纳但还算有的真诚。特立独行的才女Jane，在这个问题上也逃不出世人的困惑，也逃不出境况的逼问——她必须做一个选择。

 

当Jane刚刚接受富家子弟的求婚时，他也得到了汤姆·勒弗罗伊已订婚的消息。但就在这时，汤姆·勒弗罗伊却奇迹般地出现在了她面前。她掩饰自己的痛苦，仿佛事情并没有发生在自己身上，她还笑着问他，“你的未婚妻叫什么名字，她是哪里人？”。而他，手中拿着一封信——看起来是要给Jane看的，但还没有——或许他仅仅是来跟Jane解释当初那近乎不近人情的决定然后要离开的，不过，当两个热恋中的人重逢，他们已经不再考虑其他的事了，他们决定私奔。

 

放弃和逃离一切——这就是他们最后的决定。一切看起来都那么顺利，一切都让观众由衷地祝福他们。但电影终归又回到了现实——Jane看到了那封信的内容，原来在汤姆·勒弗罗伊年轻的肩上，还压着一副养活一个大家庭的重担。这不得不让Jane重新判断他们的私奔是不是对的了，毕竟这将直接导致汤姆·勒弗罗伊从依靠他的人的身边逃跑。Jane终于还是离开了汤姆·勒弗罗伊而终身未婚。

 

是的，爱情。
人们始终在谈论和追寻的东西。
是的，爱情。
人们永远都无法企及的东西。
是的，爱情。
诗人在赞美，世人却为之奈何的东西。
是的，爱情。
当激情过后，容易让人懊恼的东西。
是的，爱情。
把握不了，捉摸不透，得不到，握不住，却又离不开的东西。

 

《傲慢与偏见》的作者简·奥斯丁对于爱情的说法，大意是我们要去努力追求那珍贵的爱情，但爱情不是唯一，必要的时候也要有所牺牲。这正是这部《Becoming Jane》中Jane所做出的选择。

 

而现在，当我们遭遇爱情的时候，我们准备好了吗？我们需要什么样的爱情？

 

还记得，在很小的时候播过一部电视《游龙惊凤》，而今终于又重新看了一遍。与其说是重看，实质却是第一次看，因为在这一次看之前，只依稀记得那片头的歌，内容却全然不知了。而今看过，却感五味杂陈，难以尽诉。

说剧情，说人物：
其中，红拂的“夜奔示警，晓以大义”让人无比钦佩；李靖的心忧百姓，文武出众也让人叹服；新罗国王张仲坚的大度能容，以民为本也甚为难得；新罗相国凌成儒身为人臣时刻耽君之忧，以匡扶大业为己任不惜牺牲自我以及家庭，此等忠贞尽职堪称楷模。

只不过——李靖于危乱之时不够沉稳冷静，却显得莽撞异常，或许真是心忧红拂所致而昏了头脑；而那一心要做仁君的张仲坚，仁则仁也，却又显得优柔寡断而缺乏果断干练之能，倒也苦了相国；只有红拂和相国在剧情中却几乎没有缺点。

说那红拂，巾帼不让须眉，于乱世之中却有大局之策；怒目强权威武不屈，于危难之间亦有坚贞之志。出淤泥而不染，身为男权社会中的女子，也能在礼教的束缚之中做出惊世骇俗之事。一方面在被强迫逼婚之时能成全大义而舍小我。另一方面在张仲坚受伤之时，为求权宜要拜张仲坚为义兄以明心志并僻男女之嫌，又不失为爱而忠贞。于此事，此等精明苦心，也恐怕只有张仲坚和观众能够得知。看罢电视，回头赞叹，却只一句“此曲只应天上有， 人间能得几回闻。”

再说那相国凌成儒，身负先王重托匡扶社稷，于二十年前就在中原埋下棋子可谓远见；安排死士各有道理可谓知人善任；调动人手面面俱到可谓心思缜密；处乱不惊应对天衣无缝可谓沉稳老练；和李世民谋士平通舌战句句犀利夺人可谓能言善辩；身居要职手掌大权心存机密却又意志坚定以君为上可谓至诚至忠；而最后抛开己见开怀放下征战中原之念，又可谓毫不迂腐；当然，还有那“蝴蝶纷飞二十载，佳人是否依旧在。哪怕坐愁红颜老，思切之心永不改。”一节，又表现他至情至性的一面。“你可知道，由于不能相见的悲哀？你可知道，我看着她练功受伤而不能亲自为她裹伤敷药的痛苦？你可知道，我听说她我病在床，心急如焚地赶过去，听着她在昏迷中叫着爹娘而不能现身安慰的刺痛？”身为人父却又身为相国，处事以国为先，看似冷漠无情却非常人能够承受。

至于其他的人，凌成儒之女凌冰武功不凡对主也忠贞不二，却因君臣有别，不能放手去爱新罗国王。凌冰师兄在圆空以死换来的点化之下最后自断一臂来摆脱忍者身份终得佳人（凌冰）陪伴。只叹平通之女福薄，虽大义行事光明磊落，却也无法与李靖结缘。

又至于新罗王叔张博海，在剧中本是一反派角色，致死也没能放下叛国之念和为子报仇的无理复仇。

不过电视终归是电视，若无夸张修饰之辞、虚构铺陈之能，果真如这现实一般却也无趣了。也因此，有某些不合情理不合现实之处，自然是可以体谅和忽略的——这也是我对影视和文学作品的一贯看法，这里也就不必祥说了。相信对于那些要求严苛却口味不同的观众来说，苛责之辞早已勃然喷发了。

仙境之桥
Bridge to Terabithia

Close your eyes, and keep your mind wide open.

 

这部电影是一个矛盾的集合体。在我眼里，它或者是一部喜剧式的童话电影，或者是一部悲剧式而发人深省的生活故事片。

 

一

 

电影伊始，小男孩的郁郁寡欢便慢慢浮现了出来。有着很强自尊心的孩子，除了在学校倍受同学的嘲弄和奚落之外，更让人悲痛的是家里亲人对他（个人生活）的不闻不问。他与父亲的仅有几句对白也只是在父亲冷漠而斩钉截铁地安排任务时的唯唯诺诺。他感觉自己很孤独，虽然家里还有几个姐姐和一个妹妹，但除了一个最小的妹妹之外，他觉得自己仿佛是一个孤儿。但是作为孩子他，便将自己的不快和失落，以及奢望的快乐，都以绘画的形式表达了出来。

 

后来，学校来了新同学，也正好是他们家新搬来的邻居。而这个新来女孩和他却截然相反，她开朗、活泼，爱幻想，也爱挑战，生活充满了阳光和激情。也是她，带领着他走出了孤僻的牢笼，走出了他生活固有的圈子，他们成了最要好的朋友。

 

 

 

他们在河那边的森林里找到了一处僻静的所在，他们约定这是他们俩独有的地方——“Only you and me”。他们仿佛走进了另一个世界，在这幻想的世界里，他们是世界的主人，他们称这个地方是“Terabithia”。

 

 

 

从此，小男孩变得开朗而活泼起来，生活中也开始有了一些阳光——除了回到家，面对家人的时候之外。

 

但是好景不长，事情的突然转变是小女孩的死。河里涨水了，女孩去找男孩，仍然像往常一样荡起了绳子想荡到对岸，却不料绳子断了！当小男孩听到这个消息的时候，那悲伤的心情，那震惊的呆滞，让人好痛心。

 

而再后来，小男孩自己努力，在河面上搭起了一座桥。具有绘画天赋的他将这座桥搭建得异常漂亮——Close your eyes, and keep your mind wide open.他和他最小的妹妹重新走进了这幻想的、美丽的国度，Terabithia。

 

 

 

二

 

很简单地，电影情节讲完了，似乎也没有什么出奇或值得玩味的地方，但是我看这部电影的时候，却好几次差点哭了出来。

 

诚然小男孩的境遇是可悲的。在他遇到新来的小女孩之前，他的生活，除了父母能够提供基本的衣食保障之外没有别的了。家里学校两点一线的他，世界只有孤独二字，他没有感受到任何的温暖和幸福——而这些，却是一个孩子成长最为需要的部分。

 

一个人，可以饥寒交迫，可以病魔缠身，可以穷困潦倒，但决不可以没有温暖，没有阳光，没有生机，没有幸福感。对于所有人来讲，世界就是这个社会。但是对于我们每一个单体的人来讲，世界，就只是我们自己的世界。正如电影里的那只小狗，它只是你的一个玩伴，但你却是它生命的全部。

 

电影里有一段，看得我热泪盈眶。女孩带男孩到她家，她家正好在粉刷墙壁做装饰，小男孩也应邀帮忙，拿着刷子往墙上刷。如果当时的他是我——

 

当我拿着刷子，按照我自己的想法往墙上刷时，她的父亲说，“你的手真稳啊，杰西。那是艺术家的手”。听到这句话，我仿佛接受不了这突来的幸福和从天而降的赞誉，我只是目瞪口呆地接受和感觉着这句我一直以来翘首以盼的肯定。我呆呆地很久才反应过来——这是在说我，而不是别人。而我期待的并不是因为你的赞誉而得到的任何荣耀，我需要的仅仅是这一句对我的肯定——这是我第一次听到这样的话，我高兴得发了呆；这却是我邻居家的叔叔说的，我感觉很失落。

 

她们家仿佛是一个天堂，我仿佛站在天堂的门外朝里看——她母亲在墙上自由地粉刷着，她和她父亲在音乐声中跳着舞，欢快地唱着歌。就连地上的小狗都衔着刷子，一蹦一蹦地来参与，真是幸福的一家啊！而我，傻傻地看着，呆呆地笑着，这一刻，时间停滞，我不敢去想这是哪里，我不敢去想他们是谁，我不敢去想我自己的家，我甚至不敢去想别的任何的东西。这一刻，我让时间停滞。

 

后来，他回家时，电影有一个特写：本来一路行来都心情愉悦面带笑容的他，回到自家门前，看见父亲的车，想到回到现实的时候，脸上那灿烂的笑容突然边消失的无影无踪了。回到家，母亲只交待了一句做好作业，父亲也只交待了要出门要他担负起一些看家的责任。他突然不由自主地蹦出来那句刚刚从邻居家父亲那里听来的话：“The best prize of life offeres is: working hard and work worth doing!”他的父母疑惑地面面相觑了——也正是这个契机，他的父亲开始关心他了，此是后话。

 

三

 

音乐。这部电影所配的歌不少，其中音乐老师在课堂上所教的我比较喜欢，一共有四首，不过我只找到三首，第四首没有名字，歌词也搜不出来：

 

Why can't we be friends——这是女孩新来的时候大家唱的歌。
Someday 和 O-o-h child ——这是中间女孩和男孩找到了自己的童话世界，天真幸福时大家唱的歌。

 

当然其他的音乐也还不错，如：

Keep Your Mind Wide Open——他们找到了自己的世界
http://www.youtube.com/watch?v=_Kmn5OFTJ4A

 

I Learned From You ——片尾曲
http://www.youtube.com/watch?v=brFUwTvm4yc

 

某些歌曲的曲风貌似与原版的不一样，配合电影改过了，特别是Why can't we be friends。

电影的音乐也远不止这些，这有一个列表：
http://www.answers.com/topic/bridge-to-terabithia-2007-album

1. I Learned from You 
2. Try
3. Keep Your Mind Wide Open
4. A Place for Us
5. Another Layer
6. Shine
7. Look Through My Eyes
8. Right Here
9. When You Love Someone
10. Seeing Terabithia
11. Into the Forest
12. The Battle
13. Jesse's Bridge

三

 

题外话，这部电影，之所以能让我从头感动到尾，甚至几次抑制不住要哭出来，完全是因为我因此而想到了我的父亲母亲，我的家。好吧，曾经一半是小女孩的家一半是小男孩的家，但和电影里一样，现在天堂已经烟消云散，小男孩的家也开始了慢慢的变化。

 

至于我题头的一句，“或者是一部悲剧式而发人深省的生活故事片”，则是以一种很匪夷所思、让人恐惧的想法来看这部电影，那就是——小女孩有幻想症，小男孩最后因为小女孩的死也有了幻想症，毕竟电影给的“魔幻”内容没有作怎么样的处理，给人太强烈的现实感了，让人感觉到不像是在说另外一个童话的世界（除了最后的场景）。

看电影《惊魂下一秒》 

 

看完电影，闭上眼慢慢回忆，这部电影给了我至少两个话题。

 

一、预见未来

 

关于“未来”、关于穿梭时空的电影已经很多了，《回到未来》系列、《无限死亡》、《蝴蝶效应》……还有很多我现在只记得内容却不记得名字的电影，里面主人公都主动、极力地去改变一些预见的未来——当然，他们也最终没有达到自己最期望的目的而有所妥协。这些电影给我们展示了的，不仅仅是一些光怪陆离的剧情，一些稀奇古怪的想法，或者一些诡异神秘的解说，我们跟着电影里的先知、预言者以我们不是那么容易接收的速度在时空中穿梭着。但这些看起来很酷的时空穿行却并没有带给我们太多的优越感，相反地，导演们不可避免地都以朴实而浅显的道理来破解一个个因为穿梭时空而带来的困惑和谜团。

 

同样，这一部电影——《关键下一秒》，也道出了一件事：

 

Here is a thing about the future: everytime you look it. you changes, because you looked it. And in that, changes everything else.

 

我喜欢这一句台词，并对这句话深表敬意，它前后两次有意地向我们重复着，它要告诉我们：在预知的未来将要真的来临时，我们是多么的无能为力。这便是一个真正的未来——充满变化的未来。或许，我们真的有能力去预见它，或许我们已经预见过然后又回来这样若干次之后成为了现在的我们，但我们却始终不能去把握它、改变它。

未来，一个只能预见却无法改变——即使改变也无法把握如何改变——的未来，我们预见它有什么用呢？反过来就如同我们看电影，而主人公是我们自己，明知道故事情节将如何发展，电影里的我们却还要犯傻做错决定。可是，作为观众的我们，能够告诉作为电影主人公的我们应该如何如何才对吗？不能，我们只能眼睁睁地看着电影里的自己一步步走向深渊，一错再错。除此之外，没有别的——除非你敢肯定你这辈子没有做过错误的决定——不可能！又或者，你说应该可以像角色扮演的游戏而非电影，你说你可以控制里面的人物按照你所知道的、正确的决定去做，那么，你又如何能保证现在的你，不是被另一只手控制着呢？好吧，说到这里我们仿佛掉进了“庄周梦蝶，蝶梦庄周”的漩涡中。

 

或许这一切的想法有些别扭，说法也有些拗口，可是我最终想说的，却只有一句话：即使你预知了自己的未来，但无论你所预知的是福是祸，你都只能眼睁睁地看着！对，我们对未来无能为力。因为你一旦改变了未来，那么未来的其他事，所有的事，也就全都改变了——改变了，就不再是你所预见的未来了——或许，我们正在某部电影里扮演着另一个自己呢！或者，我们永远都跳不出背后有另一个自己在控制着的怪圈。

 

对此，我深深地感觉到——未知是福。预见未来的人，仿佛总是生活在过去，一切都是已知的。这样看来，他也就并不是在预见未来了，而是在年逾古稀、夕阳西下的时候，看自己曾经的日记。

 

影片中有一句话说的好：生活中时刻都充满惊喜，这样不好么？

 

二、“The one.”（注：命中注定的那个人）

 

如果我们信命，那么我们都有一个命中注定的人吗？或许你的“The one”就在你身边而你不知道，或许你已经错过了“The one”，又或许你的“The one”和你并不是一对，他/她有自己的“The one”？噢，我自己都开始糊涂了，谁才是我的“The one”，而我又是谁的“The one”呢？

 

看来，我们还是不应该信命的。这个时候我又想起了电视剧《奇遇良缘樊梨花》。梨花的“The one”自然是丁山，而丁山的“The one”最后也的确是梨花。可是——我们仔细想想，事情好像不是那么简单的，是我们自己在骗自己！假如梨花的师傅没有跟梨花说关于她的“The one”的事，那么梨花也不会千里迢迢顶着巨大压力来找丁山。而丁山也早已找到了自己的意中人——陈金定。我们最多能说丁山和金定最后或许会成为一对失败的夫妻，但一定不会因此而把梨花和丁山扯上什么关系。

 

想到这，我突然又想起今天偶然翻到02年3月17日（注，我当时大一）日记中记下的一段话：“……我的未来，我每时每刻，在任何地方都能看到、想到！大四者的今天就是我的明天……”——这也算是预见吗？最后事实告诉我，真如我当初所想的一样。而这一刻，我们、我们的世界，如此了，这样了，是什么决定的呢？天？上帝？是天意让我们这样了还是我们这样了才符合天意？什么是命中注定？到底是未来的结果决定了现在的我们，还是现在的我们决定了未来的结果？

 

“The one”？根本不存在的。一切还得靠我们自己，你不去争取，你永远没有“The one”，只有你自己去争取到了，那才算你的“The one”。——怎么才算争取到了呢？哪一对离婚的夫妻当初又不是真心相爱呢？所以，“The one”，其实，只有等我们冥留之际才会知道那到底是谁。

 

而现在，预见未来和遇见“The one”，好像，成为同一件事了，那就是回忆。好荒谬啊，不是么？又正如影片的结尾，导演还还给了我个惊喜，证实了我的想法：电影并没有按照往常一样慢慢地将演职员名单升起而闭幕，而是快速地升起然后才慢慢地落下、倒退——不是么？在影片的结尾导演让我们处于“未来”，让我们“回忆”刚刚看到的演职员表——我们现在处在未来的某个时刻，正在看我们将要看到的东西。