阿布de天空

美国的《人物》杂志网站把本届奥斯卡最佳着装奖第二名颁给了这位新科影后，到了自己家门口，英国人反而不怎么领情，只把她放在了这样不好也不坏的尴尬地位上。那还是看看他们怎么辩解的吧：和上上届奥斯卡影后海伦·米勒的那套精致无暇的礼服相比较而言，她的这套灰黑相见的伊夫·圣罗兰(Yves Saint Laurent)礼服就难免令人有些失望，毕竟这一年拿奖拿到手软的温斯莱特可是全球无可争议最红火的女影星。

10.芙蕾达·平托

说句心里话，小妮子的这套确实让人有种眼前一暗的感觉。所以《泰报》也没有搞明白：是不是一套品蓝的礼服搭配一点好玩的项链或者一套华丽繁琐的礼服会使得这位年轻女孩看起来显得很邋遢呢？告诉我们，你在想什么！！！

下面进入最差着装奖的颁奖时刻。先来一段引言铺垫一下，免得太过于直接刺激到了大家。他们拥有了一切：美貌、智慧和才华，然而却没有具备必要且谨慎的礼服判断能力，至少在这一届的奥斯卡典礼上就是如此。

（注：此处的他们，不分性别）

11.碧昂丝·诺尔斯

唉，批判起来是有些残忍，但有些话还是不得不说。她这套铜色大花包裹起来的黑色礼服在红毯上是显得如此不着调。

12.娜塔丽·波特曼

紫红色的罗达特(Rodarte)像是被十字架一样绑得紧紧的，然而还是会给你留下像是有万紫千红却依旧无比单调乏味的深刻印象。

13.梅丽莎·里奥

在《冰冻之河》中获得奥斯卡最佳女主角提名的梅丽莎·里奥，身着的这套棕色系的巴杰利·米施卡(Badgley Mischka)显得异常沉闷，仿佛是在暗示主人“是我爸爸带我来参加舞会的”。

一年前的光彩夺目

一年后的灰暗沉闷

14.玛丽昂·歌迪亚

去年法国女演员玛丽昂·歌迪亚凭借《玫瑰人生》问鼎奥斯卡影后，并且她当时穿的这套美人鱼式的Jean Paul Gaultier礼服也广受好评。然而，仅仅一年的时间，这位上一届影后却仿佛病入膏肓一样穿着这套深蓝和黑色的Dior。

15.安杰丽卡·休斯顿

默哀一秒钟，走人。

16.奎恩·拉提法

还是要再次申明以下，本文观点不完全代表作者立场，特别是在某些比较激烈的言辞上。回到话题上来，奎恩·拉提法的声音像蜜一样甜，衣服就像街头品质的巧克力一样，包裹得金光闪闪的外面还用黑色丝带缠绕着。

下面开出的是最具特色奖，这个奖意思也就是太特别了，简直不能用美还是丑来简单定义。再说透了也就是说这些衣服穿在别人身上没有这种效果，只能穿在这个别太具有个性的女星身上，种种异类特征才能显山露水。

17.乌比·戈德堡

透过她塑造的角色，我们知道她很酷，她很有趣，她还很善良。当然还有她绝对与众不同的个性，尤其是配上这套轻飘飘的豹纹礼服，还有臂膀上探出的那道纹身，还有那副彩色的John Lennon眼镜。

18.蒂尔达·斯文顿

哦，好吧，没有谁比你更女王的女王，其个性当然也是独一无二的。

19.佩内洛普·克鲁兹

新晋奥斯卡最佳女配角竟然遭到了这样的待遇，更何况还是无人不知无人不晓的西班牙性感大美女。或许这套衣服输就输在太过于保守和拘谨上了，想要达到令人人养眼的境界还很困难。所以说，有些奖项也是贯彻了相对论的原理。

20.安吉丽娜·朱莉

我最不忍心说下去的了，倘若有义愤填膺者，建议可以投奔美国的《人物》杂志去，因为朱莉的这套衣服可是被那儿选为了本届奥斯卡最佳着装奖，和这儿比较起来真是冰火两重天的待遇呀。

照搬原话：黑色的、丝质的，还要展示她的纹身，朱莉的这套艾莉·萨博(Elie Saab) 搭配低至胸口的心型领口，以及绿色的Lorraine Schwartz耳环，在这种场合下还算得体，只不过在这一年里，在这么多被提名的狂热者（温斯莱特、克鲁兹以及任何从“贫民窟”来的人）当中，朱莉的这套显得过于不温不火。

视觉震撼：第52届世界新闻摄影获奖作品

西海岸的阿布 — Mon, 16 Feb 2009 02:55:00 GMT

第52届世界新闻摄影比赛——荷赛奖(World Press Photo 2009)2月13日揭晓，中国的摄影师夺取了三个金奖，两个银奖和一个铜奖，创造了近年来的最好成绩。

上图为本届年度图片：危机中的美国经济（US Economy in Crisis），摄影师美国人Anthony Suau为《时代》（Time）拍摄的作品。

全球最著名的新闻摄影奖项——World Press Photo 2009的评选结果已经正式出炉，来自Time的摄影师Anthony Suau以一张经济危机主题的照片获得了今年的年度图片奖。

在Anthony Suau的获奖作品中，全副武装的Cuyahuga郡警探正在检查一栋被查封的住宅，原房主因无力偿还房贷而被法院裁定驱逐出自己的住宅 —— 这张照片拍摄于2008年3月26日，摄影师以一种黑色讽刺的方式反映出次贷危机对美国民生所产生的巨大影响，这张照片原属的Time专题故事同时也获得Daily Life分类的二等奖。

“这是一张一语双关的照片，看似充满危险与冲突的场景其实只是对查封住宅的例行检查，画面气氛与现实故事的巨大反差形成一种戏剧性的暗示：这是另一场不见硝烟的战争，而它正降临在我们所有人身上。”

Anthony Suau将在2009年5月2日于阿姆斯特丹的荷赛颁奖仪式上获得这一奖项，同时包括10000欧元奖金及一台Canon EOS 5D MarkII。

以下是各分类单幅获奖作品：

『焦点新闻（Spot News）一等奖』
摄影师：Chen Qinggan，杭州日报；
作品注释：救援人员在抢救幸存者，北川县，中国，2008年5月14日

『焦点新闻（Spot News）二等奖』
摄影师：Bo Bor
作品注释：救援人员在抢救幸存者，四川省，中国

『普通新闻（General News）一等奖』
摄影师：Luiz Vasconcelos，巴西，Zuma Press
作品注释：一名妇女试图反抗武装警察的驱逐，巴西，3月10日

『People in The News ：一等奖』
摄影师：Chiba Yasuyoshi，日本，法新社
作品注释：肯尼亚西部的部落冲突，2008年3月1日

『体育专题（Sports Features）一等奖』
摄影师：Zhao Qing，中国，中国青年报
作品注释：北京奥运会期间，电视上的姚明

『艺术与娱乐（Arts and Entertainment）一等奖』
摄影师：Giulio Di Sturco，意大利
作品注释：印度时尚周幕后抓拍，德里

『自然（Nature）一等奖』
摄影师：Carlos F. Gutiérrez，智利
作品注释：Chaiten火山爆发，2008年5月2日

注：文字参考自Leica中文摄影杂志；获奖作品不完全收录。

轻松一下：看看大家这个情节人是怎样过的。

香港：一对情侣在街头拥吻

马尼拉：由390对新人组成的集体婚礼上

泰国：这对新人是在水下举行婚礼的

英国皇家空军在林肯大教堂上空的杰作

不止是人类才能表达爱意

两只相爱的兔子

小狗哥和小猫妹的恋情

永不凋谢的“玫瑰花”：这可是通过回收大象的便便来做的哦

《名利场》眼中最完美的奥斯卡影帝

西海岸的阿布 — Thu, 12 Feb 2009 03:49:00 GMT

《名利场》从历届奥斯卡影帝中挑选出12位最佳男主角，并回顾了不同时期该杂志顶级摄影师为这些影帝中的影帝拍摄的精美写真。

从丹泽尔·华盛顿到丹尼尔·戴-刘易斯，从汤姆·汉克斯到安东尼·霍普金斯，这些在《名利场》眼中最完美的影帝，无一例外地集外貌、智慧、才华于一身，成为大银幕上下的人中极品。

一并推出的还有最完美的奥斯卡影后（点击这里查看）。此外还可以参考此文，好莱坞大牌明星：天生注定他们要成名（点击这里查看）。

达斯汀·霍夫曼获得过两次奥斯卡最佳男主角奖，分别为《克莱默夫妇》（1979）和《雨人》（1988）。这张照片发布于1996年4月刊。

丹泽尔·华盛顿凭借《训练日》（2001）问鼎奥斯卡影帝，《光荣》（1989）获得奥斯卡最佳男配角奖。这张照片发布于1995年10月刊。

杰克·尼科尔森获得过8次奥斯卡最佳男主角提名，其中拿下了两座小金人《飞越疯人院》（1975）和《猫屎先生》（1997），此外他还获得过3次最佳男配角提名。该照片发布于1993年4月刊。

英国绅士丹尼尔·戴-刘易斯获得过两次奥斯卡最佳男主角奖，分别为《我的左脚》（1989）和《血色将至》（2007），该照片发布于2003年4月刊。

西恩·潘获得过3次奥斯卡影帝提名，并在《神秘河》（2003）中胜出。该照片发布于2004年3月刊。

获得过8次提名的杰克·莱蒙（图右，左边是联袂主演了《热情似火》（1959）的托尼·柯蒂斯），其中凭借《救虎记》（1973）获得奥斯卡最佳男主角奖，《罗勃先生》（1955）最佳男配角奖。该照片发布于1995年4月刊。

去年仙逝的保罗·纽曼生前一共获得8次奥斯卡影帝提名和1次最佳男配角提名，凭借1986年的《金钱本色》问鼎奥斯卡。该照片发布于2008年8月刊。

汤姆·汉克斯获得奥斯卡影帝的作品有《费城故事》（1993）和《阿甘正传》（1994），获得提名的作品有《飞越未来》（1988）、《拯救大兵瑞恩》（1998）和《荒岛余生》（2000）。该照片发布于1994年6月刊。

艾尔·帕西诺凭借《闻香识女人》（1992）获得奥斯卡最佳男主角奖，同年还因为《格伦加里·格伦·罗斯》（1992）入围最佳男配角提名。该照片发布于1989年10月刊。

尼古拉斯·凯奇获得奥斯卡影帝桂冠的作品是《离开拉斯维加斯》（1995），该照片发布于1996年7月刊。

安东尼·霍普金斯凭借《沉默的羔羊》（1991）问鼎奥斯卡影帝，此外获得提名的有《告别有情天》（1993）和《尼克松传》（1995），另外还有一次最佳男配角提名，即《断锁怒潮》（1997）。该照片发布于1992年2月刊。

杰瑞米·艾恩斯凭借《命运的逆转》（1990）拿下奥斯卡影帝，该照片发布于1990年11月刊。

《名利场》眼中最完美的奥斯卡影后

西海岸的阿布 — Thu, 12 Feb 2009 01:51:00 GMT

《名利场》从历届奥斯卡影后中挑选出14位最佳女主角，并回顾了不同时期该杂志顶级摄影师为这些影后中的影后拍摄的精美写真。

一并推出的还有最美的奥斯卡影帝专辑，《名利场》眼中最完美的奥斯卡影帝（点击这里查看）。此外还可以参考此文，好莱坞大牌明星：天生注定他们要成名（点击这里查看）。

格温妮斯·帕特洛凭借《莎翁情史》（1998）获封奥斯卡最佳女主角，这组照片发布于《名利场》杂志的2004年2月刊号。

玛丽昂·歌迪亚凭借《玫瑰人生》（2007）成为历史上第二位说法语的奥斯卡影后，该组照片发布于2008年3月刊，很显然是在向希区柯克大师的经典之作致敬。

费·唐纳薇先是获得过两次奥斯卡提名，分别为《邦尼和克莱德》（1967）、《唐人街》（1974），最终凭借《电视台风云》（1976）问鼎奥斯卡影后。该组照片发布于1996年4月刊。

希拉里·斯万克获得过两次奥斯卡影后奖，分别为《男孩别哭》（1999）和《百万美元宝贝》（2004）。该照片发布于2006年8月刊。

哈莉·贝瑞凭借《死囚之舞》（2001）获封奥斯卡影后，图为2002年4月刊。

朱迪·福斯特同样获得过两次奥斯卡影后的桂冠，分别为《暴劫梨花》（1988）和《沉默的羔羊》（1991），该照片发布于1994年5月刊。

查理兹·塞隆凭借《女魔头》（2003）获得奥斯卡影后称号，《北方风云》（2005）再次获得提名。该照片发布于1999年1月刊。

雪儿获得了一次奥斯卡影后提名：《丝克伍事件》（1983）并获得过一次《月色撩人》（1987）。该照片发布于1990年11月刊。

杰西卡·兰格一共获得过6次奥斯卡提名，其中赢得了两座小金人，分别为最佳女配角的《杜丝先生》（1982）和最佳女主角的《芳心的放纵》（1994）。该图发布于1991年12月刊。

意大利玫瑰索菲娅·罗兰获得过两次奥斯卡提名，并凭借《烽火母女泪》（1960）拿下一座小金人。该照片发布于1995年4月刊。

瑞茜·威瑟斯彭凭借《与歌同行》（2005）获得奥斯卡影后称号，该照片发布于2004年12月刊。

迄今为止，梅丽尔·斯特里普一共获得过15次奥斯卡提名，其中《苏菲的抉择》（1982）最佳女主角，《克莱默夫妇》（1979）最佳女配角。该照片发布于1999年4月刊。

朱莉娅·罗伯茨获得过两次奥斯卡提名，并且凭借《永不妥协》（2000）问鼎奥斯卡影后。该照片发布于2007年12月刊。

澳洲玫瑰妮可·基德曼获得奥斯卡影后的作品是《时时刻刻》（2002），该照片发布于2002年12月刊。

命中注定他们要成名

西海岸的阿布 — Wed, 11 Feb 2009 06:16:00 GMT

这些人从小甚至有的还在娘肚子里的时候就开始浸淫于好莱坞，仿佛上天早已注定，他们迟早都要成名，迟早要混迹在演艺圈并成为大牌明星，诸如此类，这只是个时间的问题。

早在米娅·法罗参与主演《罗丝玛丽的婴儿》（1968）并引起轰动之很久很久以前，更不要说她与弗兰克·辛纳特拉还有伍迪·艾伦的漫漫情路，凭借自己是女演员莫琳·奥沙利文和导演约翰·法罗的女儿这块金字招牌，米娅·法罗就已经广为人知。

那么莫琳·奥沙利文又是谁？1930年代出演了“泰山系列”的珍妮这个角色，此后在多部改编自文学名著的同名影片中担任女主角：《大卫·科伯菲尔德》、《安娜·卡列尼娜》和《傲慢与偏见》等。

上面这张照片拍摄于1960年代，此时的米娅刚刚20出头。

(注意：看本篇blog主人的头像。)

奥斯卡影后格温妮斯·帕特洛的从影历程可谓一帆风顺。生于美国加州洛杉矶一个艺人家庭，父亲布鲁·帕特洛是电影制片人，母亲布莱思·丹纳是著名演员，获得过艾美奖。这张照片拍摄于1985年，格温妮斯只有13岁。

插一句题外话，个人很喜欢格温妮斯这套小碎花裙，很少女的感觉。

瞧这一家子，都是正宗的老戏骨

还是先从中间的爸爸说起，大名鼎鼎的亨利·方达在好莱坞和百老汇享有盛誉达50年之久，正因为如此女儿简·方达自小就成为人们关注的焦点。1981年父女俩一同参演的《金色池塘》为父亲完成了嬴得奥斯卡金像奖的夙愿，成为影坛的一段佳话。

至于弟弟彼得·方达，同样凭借自己的实力在好莱坞占有一席之地，他所主演的《逍遥骑士》（1969）早已被愤青同学们奉为瑰宝。上图拍摄于1950年代。

先认认人：曾经是八十年代好莱坞头号喜剧女星的歌蒂·韩（左二）和库尔特·拉塞尔（右二），剩下的三位都是这对演员夫妇的孩子。

奥利弗·赫斯顿最为人熟知的作品是《约会规则》；站在中间的86年生Wyatt Russell到目前为止也已经拍过两部电影；现在最红的大约就是右边的凯特·哈德森，2000年出演了多部电影，其中的《几近成名》让她彻底成名。

这张照片拍摄于2000年。

获得过奥斯卡最佳女演员提名的黛比·雷诺斯最为人熟知的电影作品就是1952年的《雨中曲》以及《琼楼飞燕》（1964）。女儿凯丽·费雪则是《星球大战》中的莉亚公主。

这张照片大约拍摄于1972年，莉亚公主16岁。

这张照片拍摄于2006年，在《穿普拉达的女王》的纽约首映典礼上，梅丽尔·斯特里普与她四个孩子中的三个女儿共同出席，分别为： Louisa，Grace和麦米·古默。现在只有麦米一人继承了母亲的事业，出演了电影《止损》（2008），并加盟了实力派影星云集的HBO历史剧集《约翰·亚当斯》。

这是1965年，身为《范戴克摇滚音乐剧》主创人员的卡尔·雷纳与儿子罗伯·莱纳的合影。后来在好莱坞取得的成就也与父亲有些相似。

虽然以演员起家，却因执导的第一部电影《摇滚万岁》(1984) 而成名，为自己在好莱坞界赢得具有票房潜力的商业导演之美名；尤其以两部在评论界倍受好评、票房上亦获成功的喜剧《公主新娘》(1987)及《当哈利碰上莎莉》(1989) 最受人瞩目；此外，青少年电影《犯贱情人》(1985)、由史蒂芬·金的惊悚小说改编而成的《危情十日》(1990)证明他有尝试各种影片类型的能力。

《老无所依》、《决战以拉谷》以及《美国黑帮》，乔什·布洛林在2007年塑造了一系列的硬汉形象，其父亲是获得过艾美奖的著名演员詹姆斯·布洛林。

这张照片大约拍摄于1970年，两岁的小布洛林显得可爱又乖巧。

图为2008年6月。威尔·史密斯与家人出席在洛杉矶举行的《全民超人汉考克》首映式。这一家子同样登上过大银幕的还有孩子们的妈妈贾达·萍克·史密斯，儿子Jaden（与父亲携手出演《当幸福来敲门》），女儿Willow则在电影《我是传奇》中与父亲同台竞技，站在最右边的是哥哥Trey。

导演兼诗人史蒂芬·吉伦哈尔与制片人兼编剧妮奧美·芳娜有两个孩子，女儿玛吉·吉伦哈尔在《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》中出演蝙蝠侠的心上人；儿子杰克·吉伦哈尔最为人熟知的角色是在《断背山》中与希斯·莱杰上演的对手戏。

强·沃特在1979年凭借《荣归》获得奥斯卡最佳男演员奖，图为2001年女儿安吉丽娜·朱莉与他一同出席《名利场》杂志举办的奥斯卡晚宴。朱莉已经在1999年拿过奥斯卡最佳女配角奖（《移魂女郎》），现在又因《调包婴儿》获得最佳女主角提名。

父母均为俄罗斯移民美国的犹太人柯克·道格拉斯，在20世纪塑造了众多大银幕上的经典形象，1949年因影片《夺得锦标归》获奥斯卡最佳男主角提名。

儿子迈克尔·道格拉斯继承衣钵，亦成一代巨星。1987年的《致命诱惑》轰动一时，《华尔街》则将他推上奥斯卡影帝宝座，2003年与父亲合作出演了影片《三代同堂》。

这张照片拍摄的时间已经不可考，那么就评价一下究竟哪个道格拉斯更帅喽？

Askmen：全球99位最性感女人新鲜出炉

西海岸的阿布 — Wed, 21 Jan 2009 16:35:00 GMT

伊娃·门德斯

《Askmen》杂志每年都会评选出99位最性感女人，候选人是来自音乐、时尚、运动以及娱乐界的当红女星，该结果均是由杂志的读者以及工作人员投票选出的。凡是参与评选的读者，都要考虑到候选者身上除了性感和美貌以外的综合因素，从而选出最有潜力，集智慧、幽默、魅力和野心于一身的完美女人。

美国当地时间2009年1月21日，该杂志网站推出今年99位最性感女人。在为期一个月投票的时间里，最终有超过1000万张的投票有效，至此，99位全球最令人向往的性感女人新鲜出炉，众多性感美女云集在此，其中最性感女星的桂冠最终花落谁家呢，答案已经揭晓。

去年的冠军凯瑟琳·海格尔虽然再次入选，但表现欠佳，名次已经滑落到了第81位。亚洲地区入选的有韩国、印度和以色列等国家和地区的女星，并无华人女星上榜。

97.蒂娜·菲

86.Leryn Franco

82.Jade Raymond

81.凯瑟琳·海格尔(2008年的冠军)

80.娜奥米·沃茨

79.奥布蕾·欧黛

78.安娜·法瑞丝

77.凯茜

76.卡拉·布鲁尼 (法国第一夫人)

75.丹妮拉·巴克斯

74.M.I.A.

73.Gina Carano

72.金允珍（韩国）

66.Holly Weber

60.艾西瓦娅·雷 (印度)

56.Elisabeth Hasselbeck

53.帕兹·维嘉（西班牙）

48.卡特莉娜·卡芙（印度）

44.Sara Varone

37.Layla Kayleigh

33.Denise Milani

32.Misa Campo

英伦玫瑰：10位最伟大的英国女演员

西海岸的阿布 — Mon, 19 Jan 2009 03:25:00 GMT

近日，英国的《泰晤士报》评选出了10位影史上最伟大的本土女演员。从这份名单上看，一旦拿出历史这块招牌来说事，那么金球奖双料影后凯特·温斯莱特抑或是在国内拥有无数粉丝的凯拉·奈特利都只能靠边站了。名单中这些久经沙场的英伦玫瑰，无论是至今仍活着的或者是已经离开人世，总是经得起时间的洗礼和历史的考验。

朱丽·安德鲁斯

代表作：《音乐之声》（1965）

你可以不记得她的名字，但你一定知道她演过的这部电影，而且肯定听过片中的音乐。尽管最近几十年似乎并没有太好的佳作，但凭借这唯一一部响当当的作品她足以昂首阔步登上“最伟大的英国女演员”榜单之上，虽然这还是一部美国制造的音乐剧。

海伦娜·伯翰·卡特

代表作：《看得见风景的房间》（1985）

《霍华德庄园》（1992）

《搏击俱乐部》（1999）

她不仅貌美，不仅善于表演，而且胆大富于冒险精神，她在影片中的大胆的裸露使其他影星失色不少。（OMG！）

2001年10月，她与美国导演蒂姆·波顿订婚，生有一子。此后她出现在几乎每一部波顿的电影中。

朱迪·丹奇

代表作：《莎翁情史》（1998）

《泰晤士报》对这位女士的评语是：她能把好莱坞的一些大片里平淡无奇的对白演绎得趣味盎然，例如邦德系列电影，还有“恋爱中的莎士比亚”，她所塑造的伊莉莎白女王，一举获得奥斯卡最佳女配角奖。她受到了各国媒体的极力赞扬，而通常这样的赞美之词都是给那些只有她年龄三分之一的女演员的。（这一句话是抄来的，很震撼，所以放在了这里，下面这句话也是）1970年，她被授予大英帝国勋章，1988年又被封为大英帝国女爵士。

奥黛丽·赫本

代表作：《罗马假日》（1953）

如果这份名单中没有了她，暂且不说英国老百姓，恐怕地球人都不会答应。而且《泰晤士报》还要先交代一下：虽然赫本出生在比利时，但有着演绎世家正宗的英国贵族血统。她出演过的经典影片有太多太多了，在此就不一一列举。

格兰达·杰克逊

代表作：《恋爱中的女人》（1969）

暴汗啊，mtime上关于这位女士的介绍竟然是空白。虽然她的兴趣似乎完全不在大银幕上，只是在早年刚出道的时候随意接拍了几部电影，后来轻轻松松拿到了奥斯卡的两座小金人（格兰达靠主演《恋爱中的女人》于1970年获得奥斯卡最佳女演员桂冠，1973年又因主演《有一点品味》再次封后）。代表作还有《苏格兰王后》（1971）。

这个令人匪夷所思的女人，简单概括就是：她是英国最著名的国际女影星之一，曾两度在奥斯卡封后，如今在政界同样发挥着巨大的能量，是英国的资深议员。

海伦·米伦

代表作：《女王》（2006）

同样也是扮演过女王的完美无瑕的一位极品女人，同样因此摘取过奥斯卡影后的桂冠。只不过在凭借“伊丽莎白二世”一角誉满全球之前，她已经出道了很久，参演了很多不错的作品。

瓦妮莎·雷德格瑞夫

代表作：《绝代美人》（1968）

与赫本一样，另一位有着英国演绎世家贵族血统的女演员。

玛格丽特·鲁斯福德

英国侦探小说女王阿加莎·克里斯蒂大银幕上的马普尔小姐。

玛吉·史密斯

代表作：《春风不化雨》（1969）

她最近比较为人熟知的角色是在《哈利·波特》系列中饰演对学生极为严格、传授变形术的魔法学校副校长麦戈纳格尔教授。在此之前出演过一系列经典作品。

伊丽莎白·泰勒

代表作：《朱门巧妇》（1958）

英国人把这位美国女演员也算在其中，最结实的理由大约就是泰勒出生于英国伦敦。虽然她7岁就返回美国10岁起开始在好莱坞闯荡，对于这些《泰晤士报》尽量避之不谈。只谈玉婆塑造了多少经典的大银幕角色。

漫话2009金球奖：女星红毯+逸闻趣事

西海岸的阿布 — Mon, 12 Jan 2009 11:30:00 GMT

这种时候，是很激动，更何况还是一举拿下两项大奖。

但愿导演老公不会嫉妒凯特手里拿着那么多……

你是否错过了去年的金球奖呢？没错，我们都错过了，理由就是当时好莱坞编剧们闹得很high的大罢工。正因为如此，今年的金球奖变得格外令人期待。

回顾一下本届金球奖提名以及历届获奖名单，你能猜到究竟是谁获得的提名次数最多，又是谁家里摆放的金球奖杯最多呢？除了常规的男女搭档出席之后，本届金球奖会出现三对获得提名的夫妻“双双走红毯”的盛况，只不过我们也很好奇最终是否会有“夫妻双双把奖拿”的喜事出现。此外，还有很多历史上的巧合，机缘与宿命……等本文一一数落完之后，相信有种叫作历史厚重感的feel将会萦绕在你的心中。

现在，我们用数字来说话，漫谈这一届金球奖的轶闻趣事。

金像奖开奖在即，明星们现在正在秀红毯，本文也本着与时俱进的精神，将不断更新中……

从最终的颁奖结果来看，本届金球奖是凯特·温丝莱特的天下，更是《贫民窟百万富翁》的胜利，希望他们能将这份好运延续到奥斯卡。“贫民富翁”继续所向无敌！

向来就喜欢凑热闹的阿布，这次自然也不能免俗，文章后面又贴了一堆红毯图上来，而且，说实话，看着女星们裸露的玉背和修长的礼服，确实很养眼。注意喽，新加了海量图片，重点在于，主要是从技术层面来探讨女星们是怎么穿的。（点击这里查看）

想象着真应该和凯特一样这么哭一下，昨天一大早发的文章，在刚才一个不小心，只用了0.01秒的功夫就被自己删除了。所以现在整出来的虽然是同一文章，但内容已经大换血……阿布泪奔而走。

0——30 Rock

《我为喜剧狂》

NBC电视台制作的《我为喜剧狂》（30 Rock）成为今年艾美奖的最大赢家，一口气包揽了最佳喜剧类电视剧及喜剧类电视剧最佳男、女主角等主要奖项。《我为喜剧狂》是否还能将这份好运延续到本届金球奖，就让我们拭目以待。

——结果证明金球奖也很买30 Rock的账，再一口气包揽了最佳喜剧电视剧及喜剧类电视剧最佳男、女主角三个最主要的奖项。看来山寨版佩林蒂娜·菲注定要红火下去。

1——鼎鼎大名的福克斯电视台只有一部《豪斯医生》入围了剧情类最佳电视剧的提名，所以根据现在的形势，已经没有人敢放出“福克斯一统天下”这样的豪言壮语了。

——似乎应该改为HBO笑傲天下，第66届金球奖这么说的。

《时时刻刻》剧照

2——这是梅丽尔·斯特里普第二次在同一届金球奖中获得两项个人提名，凭借《虐童疑云》和《妈妈咪呀！》分别获得最佳剧情片女主角和最佳音乐剧女主角提名。上一次拿“双黄”是在2003年，以《时时刻刻》获得最佳剧情片女主角和《兰花盗》获得最佳女配角提名。

——梅姑如今上了年纪了，演技也不如从前有灵性，差不多可以考虑金盆洗手啦。

3——本届金球奖有三对情侣/夫妻各自入围了提名，分别是：安吉丽娜·朱莉和布拉德·皮特；凯特·温丝莱特和萨姆·门德斯（如上图）；佩内洛普·克鲁兹和哈维尔·巴登。但愿天随人愿，最终能出现“夫妻双双把奖拿”的喜庆场面。

结果叻？结果就是凯特一人拿了“双黄”，其他人只能干羡慕喽。

凯文·康诺利

4——电视喜剧最佳男演员提名中有四位原来已经拿过金球奖，唯独《明星跟班》的凯文·康诺利是首次获得提名。

现在我宣布：第66届金球奖最佳音乐/喜剧类男演员 goes to 亚历克·鲍德温(《我为喜剧狂》 )

《理智与情感》剧照

4——迷你小团圆？1995年联合出演过《理智与情感》的四位演员：凯特·温丝莱特、艾玛·汤普森、休·劳瑞和汤姆·威尔金森都会收到本届金球奖的提名邀请函。

这里事后再补上一条吧。《贫民窟的百万富翁》成为最大赢家，获得了最佳导演、最佳影片、最佳编剧及最佳原创音乐四项大奖。

《扪心问诊》

5——这是一个充满了神奇魔力的数字。《虐童疑云》、《本杰明·巴顿奇事》和《福斯特对话尼克松》分别在电影类的奖项角逐中获得了五项提名；电视类的《扪心问诊》也获得了五项提名。

如果能用“5比1”的利率来兑换，表现也还算不错，只可惜也就《扪心问诊》交上了这样的好运，拿走了电视剧类最佳剧情男演员奖。其他的提名大户全都空手而归，哭啊。

《革命之路》

7——加上本届的两项提名（《朗读者》和《革命之路》），凯特·温丝莱特一共获得金球奖的提名次数为7次。她现在需要的就是拿下一项大奖。

——最终结果证明，凯特不仅攻下金球，还一次性包揽了最佳女主角和最佳女配角双料大奖。实力旺旺！

苏珊·萨兰登

8——获得过8次金球奖提名的有黛伯拉·麦辛和苏珊·萨兰登，她们或者拿过艾美奖或者拿过奥斯卡奖，只可惜还从未染指过金球奖。

——两位影视圈的常青树霉运继续，依旧无法染指本届的金球奖。

《贫民窟的百万富翁》剧照

9——上一次最佳剧情片和最佳导演提名完全吻合的时间是在九年前，如果要再往前推，还出现过类似情况的，是在1976年。

新人来势汹汹啊，最终拿下这两项沉甸甸大奖的正是阿布一直最最看好的贫民富翁，除此之外还有最佳编剧及最佳原创音乐，一共四项大奖。真是要把阿布激动得“老泪纵横”呀！

《哈维的最后机会》

13——达斯汀·霍夫曼凭借《哈维的最后机会》在金球奖获得提名累积次数已经达到13次，而且他已经有五项金球奖收入了囊中。

——既然已经拿了那么多，那就慷慨些，把本届的金球统统“拱手相让”吧。

尼尔·帕特里克·哈里斯

17——这个数字怎样才会让你有种历史的沧桑感？入围本届提名的尼尔·帕特里克·哈里斯，上一次获得金球奖提名是在17年前（《天才小医生》））。此外，虽然已经获得了两项艾美奖提名，但他却是第一次凭借《老爸老妈浪漫史》获得金球奖提名。

Shirley McLaine

19——凭借《香奈儿》一剧，Shirley McLaine在今年已经获得了19项提名，并且还拿到了其中的6项奖。

《选票风波》

22——出人意料的是，电视类提名中领跑的电视台竟然是22项提名的HBO，为其在金球奖提名上增添光彩的电视剧有《扪心问诊》、《选票风波》和《约翰·亚当斯》。

HBO火火！

岁月不饶人啊

23——要问金球女郎是谁？答案毫无疑问就是总共获得过23项提名的梅丽尔·斯特里普，而且她家中还放着6樽闪闪发光的金像奖杯。

弗兰克·兰格拉（Dracula）

38——最佳剧情片男主角提名者弗兰克·兰格拉（《福斯特对话尼克松》）上一次获得金球奖提名是在38年前。值得一提的是，由于那个奖项的历史太久远，以至于早已不复存在，即最佳新人男演员奖。

2009金球奖获奖名单（完整终极版）

下一页：红毯众星云集女星争奇斗艳

英国的每日邮报把本届金球奖最佳着装奖颁给了一身黄灿灿的詹妮弗·洛佩兹，末了还要加上一句——可是没有戴婚戒的詹妮弗·洛佩兹哦！八卦媒体本性难改啊！

虽然明明是与老公马克·安东尼成双成对走在金球奖的红地毯上，但八卦记者们还是在念叨着为什么詹妮弗·洛佩兹不戴婚戒？为什么？为什么？

磁场超强的一对夫妻档明星，布拉德·皮特与安吉丽娜·朱莉，遗憾的是两人均空手而归。朱莉穿的这件看似简朴的银色礼服的牌子是范思哲。

长款也优雅：与其说是“绝望主妇”我更喜欢说是NBA球星托尼·帕克老婆的艾娃·朗格利亚这套大红色礼服真的很喜庆（稍微改改还蛮适合国人过年时候穿），衣服的牌子是以复古矜贵而闻名的雷姆·阿克拉(Reem Acra)。

安妮公主这次选择的是一套紫色的乔治·阿玛尼，好冷啊！

看看女明星们的装备：萨尔玛·海耶克手里拽着的是宝缇嘉手袋；而右边的伊娃·门德斯穿的这套白裙是迪奥，至于脖子上挂的这串超大的项链和那对耳环，很显然是眼下经济不景气的最有力证据。

艾拉·菲舍尔和梅利莎·乔治（与安妮·海瑟薇穿的是同一个牌子）

金发女郎们：“绯闻女孩”布蕾克·莱弗利穿的是莲娜丽姿(Nina Ricci) ；卡梅隆·迪亚茨则相中了明亮粉红的Chanel。

年轻新势力：麦莉·赛勒斯，这个入围了2008年最具影响力女性榜的16岁丫头，穿的也是英国新兴品牌玛切萨(Marchesa)；比她大三岁的海顿·潘妮蒂尔则挑中了意大利设计师奇安弗兰科·费雷(Gianfranco Ferre) 的作品。

向梦露致敬：德鲁·巴里摩尔这身行头的灵感来源于迪奥的鬼才设计师John Galliano 当年为玛丽莲·梦露量身打造的造型。

加拿大女孩安娜·帕奎因也选择了本届金球奖较为多见的紫色，是法国著名设计师Herve L Leroux的作品；而年纪稍长一些的凯拉·塞吉维克则选择了深红色的奥斯卡·德拉伦塔。

奥利维亚·王尔德穿的是雷姆·阿克拉；桑德拉·布洛克的则是迪奥，女人味十足的她也忍不住自夸起来：“这件礼裙真的很适合我，我穿得很舒服，自己也觉得非常漂亮，已经好到不能再更好了！”

蓝色大冲撞：黛伯拉·麦辛穿的是王薇薇，玛吉·吉伦哈尔则是朗雯(Lanvin) 。

全家总动员：传为佳话的姐弟恋情艾什顿·库彻与黛咪·摩尔（穿的是迪奥），携手走进红毯；黛咪的女儿拉莫·威利斯也与男友 Micah Alberti 伴随而至。

今晚有约：“歌舞青春”甜蜜情侣扎克·埃夫隆和瓦妮莎·安妮·哈金斯年纪不大却早已习惯了大场面，两人在红毯上走得相当自在。

超级名模海迪·克卢姆则是在夫君Seal的陪伴下现身的。

金色天下：出演了处女作《贫民窟的百万富翁》的印度女孩芙蕾达·平托，身着巴黎高级女装界的著名设计师克里斯汀·拉克鲁瓦(Christian Lacroix)的作品。

这位来自“贫民窟的灰姑娘”表达了自己对这件作品的喜爱之情：“当你穿上它的时候，你会忍不住尖叫起来，你必须穿上它，它就是你的。”

“变形金刚”女郎梅根·福克斯穿着的是有着浓浓美国气息的时装品牌拉夫·劳伦(Ralph Lauren) 。

佩内洛普·克鲁兹，乔治·阿玛尼。

英伦玫瑰：克里斯汀·斯科特·托马斯和凯特·贝金赛尔（穿的是J. Mendel ）

写给自己的review of the year

西海岸的阿布 — Sun, 28 Dec 2008 09:19:00 GMT

回望过去，依旧满目苍夷

看

有一个很恐怖的数字，2008年全年我主动找来看的电影没有超过5部。自从没有了“日看六部”的习惯以后，又因为突然假正经起来，改了信仰成为一名坚定不移的拒绝盗版主义者，加上院线里的烂片存心要拒人以千里之外，而其他国家的电影回顾展更是百年才能等一回，所以就造成如今这样尴尬的局面。

另一方面，还当起了CCTV6的忠实粉丝，虽然里面有很多是原来的我看了恨不得去死的垃圾之作，只不过现如今，自甘堕落的我坚持看完以后，心底里竟然有个微弱的声音：其实这部电影也还不错嘛，至少它已经拥有了一位名叫阿布的观众。些许感到欣慰的是，国内外的纪录片功课做了很多，至少从看片的数量上有了突飞猛进的发展。

听

相比较看电影而言，那么我这一年里听音乐的尺度就要放得更宽了。原来还死撑着只偏听几种类型的音乐，现在也开始默默地把一些骨灰级的bands或musicians请出了自己的播放器，打听最新一期的billboard上都有啥东东可以捞。

感谢一位从未谋面的网络朋友，虽然我还不知道你的姓名性别年龄和职业，这么多年来我们彼此分享好声音（实际上每次是你向我推荐最多，我只有大呼小叫堆砌溢美之词的份），因而即使一年半载没有联络过，你依旧还会冒出“上次跟你推荐过谁谁”这样记忆力超级强大的话语出来，令阿布激动得热泪盈眶。

说

去年阿布最发神经的事情就是辞了职在家呆着然后去参加了某个考试，考试题目即“听力、阅读、写作和口语”四个部分。说完之后得了6.5的平均分，一个很中庸的成绩。

就在今年这一年里，说话的多少完全与我先后做过的三份工作有脱不开的干系：从第一份的全天海喷到第二份的部分沉默再到现如今的绝对沉默。

如果上帝要我选择一项身体残疾的话，那我会毫不犹豫地要求当一个哑巴，说话这个功能对于我而言，真的很多余（自从开始练习写字以后）。我讨厌说话，尤其是讨厌和某人说话！

读

这一年读书的多少也与我先后做过的三份工作有着密切的关系。

虽然第一份工的老板是世间罕有的怪人，但她每周强迫员工自费买书的怪癖还是值得表扬的。至少培养了我自学生时代到图书馆借书之后在网上买书的新习惯。

第二份工是世间罕有的清闲，以至于我创下过一周看完四本书的人生最好成绩。至于第三份工，嗯，担心隔墙有耳，还是不在这里乱说了，保住饭碗要紧。

《山楂树之恋》看这本书的时候，还没有读到一半我就哭得稀里哗啦，基本上是哭着看完的。几个月之后我再捧起这本书后背直冒冷汗啊，这本书真的很Just so so，因而怀疑自己当时读的时候“借书发挥”的嫌疑很大，说不定正经历着什么缞事。

《一把雨伞给这天用》，读它的时候，意外地读出了萨特的味道，很怀念。

写

昨晚又看了CCTV6，放的是一个国产片，里面有位边防军人偶然邂逅一个拉小提琴的吸毒女，于是经常用“你是个好女孩”来鼓励她。在我拽着遥控器不停地换台又换回来的间隙里，已经意识到这句话出现的频率大于五次。

这让我想起了自己写字的事情，在网上一边制造着更多的文字垃圾，一边安慰自己如果不写这些东西，人生活着还有什么意思？虽然每次写完以后，又都要经历从自我反省到决心洗心革面再也不写的忏悔过程，但很快又连头也不回就紧赶着写下一篇去了。

但愿，阿布也是个好女孩。

电影史上二十场最令人难忘的裸戏

西海岸的阿布 — Sat, 27 Dec 2008 03:57:00 GMT

朱丽安·摩尔，图片来自《名利场》杂志

这些人视艺术为生命，他们的灵魂、他们的一切都是为了艺术而存在，正因为如此，我们允许这些人为艺术而献身，终极目标就是为了保证电影够精彩，场面最难忘。

友情提醒：本文区别于靠“一脱成名”为噱头的主题，世人公认的莎朗·斯通、黛米·摩尔、苏菲·玛索乃至汤唯这些名气太大的恕不涉及。裸戏不一定是情色电影的专利，没有性感美女甚至不是帅哥的正面全裸照样也可以大放光彩，要不怎么能在“电影史上二十场最令人难忘的裸戏”中占据一席之地呢？

就在其他导演还在犹豫自己的作品究竟该不该露点，要不要脱要不要等等更多的时候，这些电影已经做出了最好的回答，而在观众眼中裸戏与商业与艺术都无关，更何况还有太多冠冕堂皇的文艺片照样打着情色的旗号“招摇过市”。

如何在银幕上宽衣解带也是有讲究的，是含蓄还是奔放，也要因人而宜、对症下药。事实证明，比起那些不加修饰、不加遮拦、太过生硬直接的豪放派裸体形式，反而是那些看似无意为之或者犹抱琵琶半遮面的效果最能深入人心。

我们不用假装清纯，也无需心猿意马，不就是看看电影说说戏嘛，大不了也就是谈笑间，樯橹灰飞烟灭。。。。。。

20.《一条名叫旺达的鱼》约翰·克立斯

他是这部电影的导演、编剧，同时也是主演，他扮演的这个角色名叫Archie Leach，而这也正是好莱坞30—50年代的巨星级人物加里·格兰特的原名，尽管约翰·克立斯远没有格兰特的温文儒雅气质。尤其当他将自己人到中年的身体完全暴露在杰米·李·柯蒂斯面前，还想卖弄风情的时候，更让人忍不住爆笑起来。

19.《辛普森一家》巴特·辛普森

一部美国电视史上播放时间最长的动画片终于在2007年被搬上了大银幕，尽管观众们早已习惯了十岁的小辛普森巴特光着屁屁的样子，但坏男孩在这部电影中历史性的突破可谓是“惊世骇俗”——竟然一丝不挂地在大街上踩着滑板穿梭在人群中。而这还是一肚子坏水的老爸怂恿他这么做的。

这样做的后果直接导致了美国电影分级协会把原本老少咸宜的一部动画片贴上了 PG-13的标签，意味着13岁以下的儿童必须有父母陪同观看。还有一个严重后果就是，这个小屁孩登上了这份“最难忘裸戏”的榜单。

18.《007：大战皇家赌场》丹尼尔·克雷格

仔细回想，哪个邦德不拍裸戏的，为了配合火辣性感的邦女郎，最少也是暴露上半身。只不过第六任邦德007丹尼尔·克雷格在这部电影里不但裸得很彻底，而且是被人拔得精光绑在椅子上鞭打。

原本完美无敌的英雄人物将自己最脆弱和失败的一面展露无遗，此时的鞭子更像是打在了观众的心坎上，心痛至极，近乎崩溃。怪不得影片上映后，有那么多人对该片大为不满。

17.《终结者》三部曲阿诺·施瓦辛格

当然了，一位未来的“终结者”就应该有着像健身教练一样的体魄，同时还带有一口奥地利口音。当然了，还有他的衣服不可能很及时地从过去寄往未来，所以我们有幸能看到这位肌肉机器男最初的原始状态。

阿诺的体型在第一部《终结者》（1984年）时处于巅峰状态；而在第二部（1991年）时开始走下坡路；等到回归第三部（2003年）时肌肉已经有些松弛。尽管如此，这名终结者依旧还是成为了最富盛名的“师奶杀手”。

16.《轻蔑》碧姬·芭铎

终于说到美人了，更何况还是这样一部让人觉得不可思议的杰作。你能想象让-吕克·戈达尔和碧姬·芭铎在一起能擦出什么样的火花吗？一个是视传统和规矩为粪土的激进分子，一个是靠身体征服银幕轰动全球的性感小猫，那么只能是难以置信。

本片在戈达尔的操控下拍出了浓烈的思辩味道，同时也让芭铎的个人魅力得以展现。更加难得的是，本片也充满了诗情画意，将芭铎的个性和曲线美发挥得淋漓尽致。

15.《通缉令》安吉丽娜·朱莉

这部电影的群众基础很深厚，尤其是在国内。影片真正的亮点除了华丽的动作场面，还有一个噱头也就是一组热辣镜头：安吉丽娜满是纹身的裸背，从腰部到颈部。这组镜头成为吸引很多人进电影院的理由：只为看一看性感美人的著名纹身也值。

然而十分遗憾的是，内地上映该片时，这段背面全裸露出刺青的戏全部被删。好消息是，在《通缉令》发行的DVD中，观众将有幸欣赏到安吉丽娜的所有全裸镜头。

14.《钢琴别恋》

这似乎是激进女性主义导演简·坎皮恩最为“保守”的一部作品，她的电影里通常都会有非常大胆的性爱场面描写，例如《裸体切割》，尽管如此，人们依旧称呼她为艺术电影作者，而始终与色情导演的称号绝缘。

在《钢琴别恋》中，坎皮恩对女主角“红杏出墙”的观察主要是从小孩的视角来描写，使得本片的风格有一种似懂非懂的神秘和爱憎模糊的深邃。就连指望裹得比粽子还严实的霍利·亨特要一层层脱掉直到全裸，都要非常有耐心。

13.《神魂颠倒》海迪·拉玛

在这里插入这样一组画面，有电影教科书的嫌疑。实际上这里确实是要介绍一位电影史上的第一人海迪·拉玛，她出生于奥地利维也纳一个银行家的家庭。出身富贵的她不仅拥有惊艳的美貌，而且受过良好的教育，勇敢，聪慧的主导性格为后来她在演艺界的大红大紫赋予了资本。

20世纪30年代初，拉玛在捷克电影《神魂颠倒》中出演裸泳的镜头，使她成为世界电影史上第一位演出裸体镜头的女演员。在今天，裸体镜头充斥于影视，艺术，网络等空间，似乎司空见惯，不以为然。然而，在当时，作为第一人，她能够在世俗眼光的阻力下，冲破传统观念的束缚，大胆的展露女性的身体，在电影艺术中表现出非凡的举动，实在是勇气可嘉。

关于这位“曾被公认为世界上最美丽的女人”的更多图片，可以在网站上查找。

12.《泰坦尼克号》凯特·温丝莱特

谈到这个话题，如果不说这部电影里的这场戏，那么就等于说我没有看过电影，这部全球电影票房史上至今依旧是成绩最好的影片。我们佩服女主角的勇气，这一次真的是为了艺术而献身，可以在几乎还算是陌生人的面前如此放松地宽衣解带，毫不保留地呈现自己人体最美的一面。杰克（莱昂纳多·迪卡普里奥）也不负众望，用笔将她永远镌刻在了画中。

尽管凯特·温丝莱特先后在大把电影中赤裸上阵，但她在该片中的表现至今是“最唯美的”。

11.《光猪六壮士》集体演出

一群下岗的英国爷们，失去经济来源后为了生活，于是想出一招，通过跳脱衣舞来赚钱。毫无疑问，这不可能会是一部情色电影，只会是一部搞笑的喜剧片，而且这还是笑中带泪，有点心酸的感觉。片中的角色更多的是苦中作乐的乐观精神。

于是乎，出于好奇心来观看演出的人越来越多，在疯狂的喝彩声中，六个男人全裸上阵了。

10.《看得见风景的房间》

在主流电影当中，我们通常见到的都是美女们徜徉在河水中，一边愉快地沐浴着一边还相互嬉戏打闹着，观众也是看得赏心悦目。然而，男士们这样的场景就不多见了。该片算是稀罕之物，尤其值得一提的是它可是一部正儿八经的文艺片。

这几位男士在溪水里裸体游泳，不但没有害羞之情，反而很欢快地嬉戏玩耍，时而还会跳跃在水间，煞是好看！且不管最终的效果是性感还是呆板，就当是一时的快乐吧。让我们记住这三个英雄的名字：朱利安·山德斯、拉珀特·格雷夫斯和西蒙·卡洛。

9.《决战猩球》查尔登·海斯顿

又是一个反常的例子。通常而言，人类的科学家们都是在实验室里拿猴子当研究对象，而猴子只能是“赤身裸体”的。在这颗奇怪的星球上，大猩猩才是主宰世界的高级动物，而人类则是低等动物。因此，所以，可怜的查尔登·海斯顿竟然被猩猩当成实验对象，被拔得精光，而他只能以强烈的暴怒情绪和大汗淋漓来表示抗议了。

8.《爱是妥协》黛安·基顿

哇，年过半百的黛安·基顿也玩裸体。虽然这只是电影中短暂的一幕，但足够震撼世人。只不过劲爆指数只有PG-13（13岁以下儿童有家长陪同观看），因而这样的安全系数只能权且一笑了之。

当黛安·基顿一丝不挂地在家中悠闲漫步的时候，意外被暂住在此休养康复的老花花公子撞见，看上面图中杰克·尼科尔森的面部表情你就知道，这个好色之徒不但对30岁以下的女性感兴趣，对57岁的黛安·基顿也照样春心荡漾。

7.《画魂》巩俐

影片中有一幕大量群众演员群裸的镜头，据说是国产电影的第一次，尽管后来有无数更加惊世骇俗的暴镜，但该片在国产电影史上划时代的意义自然是无可争议。（注：网上流传一张视频截图，不喜欢，所以就没有贴在这里）

只不过在这部《画魂》之前曾有电视剧《潘玉良》，其中就有一段是潘玉良当人体模特为艺术献身的情节，画面也很彻底。1994年的巩俐正处于自已演艺事业的最巅峰，此时的她已经成为威尼斯影后(《秋菊打官司》)了，当年的最卖座喜剧片(《唐伯虎点秋香》)和最佳电影(《霸王别姬》)都是由她主演的。她出演《画魂》无疑是当年轰动性的新闻。

6.《冰原快跑人》纳塔尔·安家拉格

他似乎应该是榜单中名气最小的演员，然而在所有这些裸体演员中，他应该是最惨烈的。如果说裸奔是一件很需要勇气的事情，那么在北极地区的茫茫冰原上裸奔，更是一件超乎常人所为的事情。

此时，因纽特人纳塔尔·安家拉格正经受这样的考验，后面有索命的追兵，而冰原恶劣的环境更是可怕，冻僵流血的双脚，加速体力的衰竭，最后乃不支倒地，眼看他就要含恨以终。

5.《西西里的美丽传说》莫妮卡·贝鲁奇

她，是谜样的女子，她叫玛莲娜，她撩着波浪状黑亮的秀发，穿着最时髦的短裙和丝袜，踏着充满情欲诱惑的高跟鞋，来到了西西里岛上宁静的阳光小镇。她的一举一动都引人瞩目、勾人遐想，她的一颦一笑都教男人心醉、女人羡妒。玛莲娜，像个女神一般，征服了这个海滨的天堂乐园。

如果说还不太确定这是否是全世界最性感的胴体，那么有一点是很清楚的，这一定是少年欲望萌动时期最理想的幻想的对象。虽然莫妮卡·贝鲁奇经常在电影里被“糟蹋”，但她在这部影片中的风情万种始终令人难忘。

4.《超市夜未眠》艾米丽雅·福克斯

或许大部分人对本片感兴趣仅仅只是因为本片海报上那个上身裸露的女孩子，而且这个裸露的女孩子是在一个超市里。这样的海报充满了杀伤力，有那么一点《花花公子》杂志写真插页的感觉。的确，本片不论是曾经的短片版本还是现在的这个版本，都充斥着性和裸体这两个绝对吸引眼球的元素。

但是，这绝对不是一部 “下流”的电影，事实上当你看完之后，你就根本无法认同海报上传达出来的信息，实际上影片中关于性和裸体的元素只是在阐述Ben对美的看法，以及他对爱情和性这两者之间最本质区别的初步认识，随着年龄的增长随着一次又一次的恋爱经历，Ben的心智也得以成熟。

——dav1d

3.《在魔鬼知道你死前》玛丽莎·托梅

盛传玛丽莎·托梅凭借该片的演出获选某些媒体评出的当年最佳裸戏。本片以爱尔兰著名祝酒辞“愿你升天半小时后才被魔鬼发现你的死”开场，配以安迪和妻子吉娜在草地上享受着鱼水之欢的背景，先设悬念。

影片并没有像人们看到的开场那样走下去，两人各自的出轨，安迪的毒瘾虚伪——一幕幕丑陋的生活展现在人们的眼前。而叙事方法上，本片在故事各阶段使用不同人的角度叙述故事的发展，错综复杂却不显混乱，一环扣一环，颇为清晰地演绎着生活黑暗的一面。

2.《第五元素》米拉·乔沃维奇

没有人会忘记米拉·乔沃维奇这张极富个性的美丽脸庞，也没有人会忽视她的强硬与火爆。当这位T型台上的宠儿出现在《第五元素》中时，竟然是实验室利用第五元素残骸的DNA重新构造出的新生命，如同新生的婴儿一样赤身裸体地来到了这个世界。

仅仅几块白色的布条缠绕在身上就成为了米拉·乔沃维奇的第一件衣服，而她的一头红发与神秘的气息也让无数影迷为之惊艳。

1.《倩女幽魂》王祖贤

她是华语电影中美艳绝伦的一个代名词：一袭白衣、肌肤胜雪、云鬓高耸、巧目盼兮，青青池塘，轻解罗裳，便醉倒无数。

人们几乎要怀疑，如果换了是别人来演聂小倩，是否也能如此经典；如果不演聂小倩，王祖贤的女鬼形象是否还会如此深入人心。尽管后来有无数的影视翻拍之作，但至今还没有谁能取代她的地位。

从另一方面而言，这也成了王祖贤最大的局限，《倩女幽魂》之后虽也演了其他的一些角色，但人们记住的依旧只是她的女鬼形象——或许还有《青蛇》中的白蛇。只有看了她的演绎，才能明白“轻解罗裳”的勾魂之处。

家里还有一对新人

西海岸的阿布 — Tue, 16 Dec 2008 16:38:00 GMT

姐姐和姐夫

超喜欢这一张，所以就贴上来了。

祝“二老”越活越年轻，幸福到永远……

红气球

西海岸的阿布 — Sun, 26 Oct 2008 05:01:00 GMT

早上在等车的时候，不知从哪儿飘过来一只粉红色的气球。

正当我准备给它再来一个特写的时候，又消失得无影无踪。

祝你生日快乐！

妹妹盛大的婚礼

西海岸的阿布 — Thu, 23 Oct 2008 09:39:00 GMT

remember this year

豪华的家属阵容，从左到右依次为：新娘的妈妈、婆婆、公公和姐姐。

搞怪的新娘，还是很可爱呀

玉树临风的新郎……

惊动全体宾客的出场，纷纷给予热烈掌声，扑面而来的可是浓郁的中国风？

传说中的富婆

会馆工作人员答谢ing~

一对幸福甜蜜的新人，背景正是鼎鼎大名的东京铁塔。

德语电影展小结

西海岸的阿布 — Fri, 07 Dec 2007 17:28:00 GMT

电影真的是很奇妙的东西，同一部作品无论水准如何一定是有人喜欢有人则不一定。
电影真的是很奇妙的东西，这是唯一我很清楚自己喜欢哪一件不喜欢哪一件的东西。
骨子里向来就喜欢欧洲电影，那些传统的文艺片。这次德语电影展来学校放映一周，都是难得的胶片，更加激动的是有好几位重量级的电影导演，光是看着排片表上的名单，就已经是欣喜惊喜加狂喜，哈喇子早就流了一地。平素里买了他们的碟，大多也是等着压箱落灰的，总算是有幸在电影院里一睹芳容啦。
几天下来，果然收获满满，再窃喜一下嘿嘿。

《恐惧吞噬心灵》：老女人的悲伤与伟大

发布于：2007-12-05 04:05

原来不怎么喜欢看法叔叔的片子，尽量做到敬而远之的。
包括今天晚上的德语电影首映，排片表晚上第一场六点半的就是他的。我计算好时间赶在八点过去看第二部电影，结果阴差阳错临时调整，把这部电影放在了第二场放映。
嗯，反正也没有什么损失，法叔叔就是一名伟大的思想深刻的永垂不朽的艺术片导演。
到今天为止，我们已经相信有很多男性导演可以拍摄出很多精彩的女性题材电影，这一点已经是无庸置疑。因为，真正能够读懂女人心理的，似乎还要算是那些非女性的旁观者，加上他们的理智加睿智和独特细致的视角，不比理解爱因斯坦的相对论困难。
在法斯宾德的电影中，很多时候主角都是一个或者一群女人，他以当时的社会现实作为背景，能够洞察不同职业、年龄、状态中的女性心理，把不同的她们细致入微地呈现在镜头前。这一次，他要讲述的不是几位丰姿绰约的妓女，也不是一个变态丈夫的家庭妇女，而是一个年过半百的老妪，她那超越年龄和种族界限的爱情故事。
通过一个老女人的悲伤与伟大，揭开了全部人类的恐惧与弱性。虽然这算得上是法斯宾德最温情脉脉的一部电影，但已经让人看后心寒，体验到人性的残忍、卑微与脆弱。这个奇胖的大胡子，冷血至极的动物，为何能如此不留情面地撕碎人类虚伪的面具，照亮人心最黑暗的脚落。后来看了法叔叔的自我介绍，说这是一部“关于爱情的电影，这种爱情本来是不可能的，但这恰恰也是一种可能性。”有趣的说。
不想在此复述剧情，只是因为喜欢这部电影，才碎碎念地写下了这些。
时候不早了，也该洗洗睡了吧。

至于另一部电影Donau, Duna, Dunaj, Dunav, Dunarea (2003)几乎没有看到，只是看了最后五分钟。导演是这次唯一亲临电影节的一位，估计是自费买的国际机票从奥地利飞过来的。在与台下交流的时候，自报说是在来中国的路上得知妻子怀孕了。嗯，台下只是稀稀落落响了一些掌声，不太热情。在回答问题的时候，导演一直盯着地板，如同打字机一样说出长长的一段，然后等着另一台打字机——翻译人员把他的话翻成中文再说一遍。米有看到电影，暂且不发表意见。
接下来几天的电影都是最近几年的，又不太知名，就被俺忽略了过去。

里斯本物语Lisbon Story(1994)
很多年以前，在准备考电影学研究生复习的时候，就对维姆·文德斯和他的公路电影很着迷，当然这种感觉主要还是从参考书的介绍和自己对电影的嗅觉中聚集成形的。后来听说过一件不太靠谱的事情，据说1984年他的《德州巴黎》获奖之后，第一次在中国的电影院放映时，观众被这部沉闷的文艺片气得纷纷退场，即使没有走的也是睡着的。自我检讨一下，当俺第一次看这部电影的时候，也不小心睡着了，差不多只看了前面三分之一和后面三分之一，虽然我当时已经算是一名他的“伪粉丝”。
罪过呀，今天晚上在电影院里看他的《里斯本物语》，一不小心又睡着了大约十分钟的时间，还好醒过来接着看大约没有造成太大的影响，至少不会妨碍理解剧情。文德斯的风格也在转变，或许说他在这部电影中呈现了一个更真实生动的电影人的心理状态，或者执着虔诚，或者嬉谑幽默，或者沉思自省，或者轻松玩笑，一个人走在路上，同样需要很多朋友的出现。
在这里瞅到Inez写的关于这部电影的文字，思路清晰、文字和观点都不错，自己懒得写了，就直接引玉过来：[#62] 关于佩索阿，里斯本，文德斯

《创世纪》：人类历史只不过是海市蜃楼的幻影

发布于：2007-12-07 23:53

他很有预见性，能够认知过去、现在和未来。
在imdb.com上读到一段对他这部电影赞赏有佳的评论，比我光激动得热血澎湃却不知道该如何组织语言文字来表达就好一些。综合一下那位仁兄的意见，然后再加上自己的一点点想法。
《创世纪》是一部不折不扣的杰作，也是沃纳·赫尔佐格最不同于传统电影的作品。影片没有故事或者剧情，取而代之的是一系列的影像、独白和音乐，这些完美地结合在了一起。但这也不是一部记录片。其中有些人物是在镜头前表演出来的，还有准备好的台词。电影里有大量震撼人心的景色和画面，赫尔佐格真的拍摄到了海市蜃楼的景象，在大漠黄沙之上可以看见或许是在千里之外如同镜子一样反映出的汽车和人群，只不过这一切都是不真实的幻影。
最喜欢的还有片中丰富的音乐，从Leonard Cohen到Mozart再到the Third Ear Band。古典音乐主要出现在第一章节，难免会让人想起Stanley Kubrick的《2001: A Space Odyssey》，特别是当空灵的背景音乐配合着广袤沙漠的画面时，气象万千之壮观和大气，直教人慨叹自然界的神奇与伟大。看过这部电影，仿佛被施了催眠术一样，感觉自己的灵魂仿佛已经脱离了身体，变得自由超脱起来，矗立在整个宇宙之间。
只不过真正能够欣赏和喜欢这部电影的人，个人以为一定不会是太多。放映之时，坐在一旁的小wei已经睡了好几觉，直到放映结束才下定决心和周公告别。当我兴奋地喊着要买他的全集收藏的时候，小wei鄙夷好奇同情地反问：“你不会是故意的吧？”
怎么会呢，原来早就知道赫尔佐格，只不过今天第一次与他的电影产生共鸣，看到了自己以为能够读懂他的地方。在我看来，这是一部必看的作品，会改变你看电影的观念。

千条万条最后再总结一条，电影最好还是去电影院看，尤其是一些份量比较重的东东，胡乱买碟网上下载对着电脑看，真是对不住导演大人对不住电影本身也对不起自己的眼睛和耳朵。如果说看电影不是一种享受，那就是一种思考，一种折磨。满心期待明天和后天的放映，高兴嘿呦～

后续：看完之后打开电脑正趁着激动劲准备在电脑上写点儿什么，猛然间看到MSN上有位从未聊过天的好友（也奇怪此人是如何出现在名单上的）签名是“遗憾错过赫尔佐格的胶片电影……”。好奇之下第一次和这位“好友”聊天，嗯，原来是一位极其臭味相投的朋友，理由很简单：我们写的毕业论文都是同一位导演，一起算得上是为数不多的怪胎。这位……忘了问性别的朋友，强烈推荐一定要看《鲸鱼马戏团》，嗯，先记下了，谢谢你的推荐，往后仔细找找。

《你还活着》：黑色幽默中的悲喜人生

西海岸的阿布 — Thu, 22 Nov 2007 12:41:00 GMT

他是一位少产到要命的导演，前前后后四十年时间里只拍了四部电影，漫长的人生旅途历练了罗伊·安德松，也提炼出了本片的精华所在：一切都只因为我们还活着。

——阿布

他在考虑这部电影的拍摄计划之前，首先想到的是诗人约翰·沃尔夫冈·歌德在《罗马悲歌》中的一句话：“快活一些吧，活着的人们，在你最舒适温暖的睡床里，在遗忘河冰冷的波浪就要拍打你逃亡的脚步之前。”由此可见，这段话出现在了电影开场前大约十秒钟，既是影片创作的重要线索，同时也奠定了全片的基调。

他在阐述这部电影的创作理念时，又提到了另外一本沉重的大书——神话史诗集《史诗埃达》，其中有一句话翻译成中文的大意是说“人的乐趣在于人”。导演认为无论是古时候还是现代社会的今天，人们始终是社会性的动物，必须相互依靠才能生存下去，人不仅是人类的乐趣，同样也是人类的祸害、威胁和哀痛。人类的社会存在性表现在对环境的依赖和对自我的关注。

现年64岁的罗德·安德松是一位瑞典电影导演，在其平均十年一部的创作生涯里，最为人熟知的作品就要算是七年前的那部《二楼传来的歌声》。如今因为获得奥斯卡奖提名，他的名气似乎渐渐在国际上大热起来。何止是十年磨一剑，沉淀历练了如此漫长的岁月之后，最有福气的自然就是观众，能够从他的最新力作也就是这部《你还活着》当中，看到很多意外之中的精彩，收获无数令人惊喜的思考，震憾自己沉睡已久的心灵。

聪明的犹太人教育后代会说“人类一思考，上帝就发笑”。在全知全能的上帝面前，人类是显得如此渺小无知和力不从心，我们无法突破自身的局限去看透整个宇宙和人生，唯有摆脱自以为是、试图自我超越的愚蠢念头。只不过，人们从不放弃追求真知、求索求道的努力，因此可以说思想既是人类快乐的源泉，更是痛苦和灾难的缔造者。

我们在这部电影中可以看到各式各样的人物形象，他们决然不像是摄影机前的演员，更像是现实生活中的每一个自我，是你，是我，是他，是整个地球上活着的人类。其中有疯狂爱上摇滚吉他手的年轻女孩，还有大腹便便、西装革履的生意人，有一边喝着啤酒糊涂审案的法官，有一边流着眼泪满腹牢骚的家庭主妇，有职业小偷有理发师，当然还有无数在酒吧买醉的酒鬼。当他们被人拒以千里之外，心中小小的愿望无法实现，对着镜头前的你开始轻轻啜泣，哭喊着“没有人理解我”的时候，观众心里是怜悯、好笑亦或是感同身受。

他们在梦幻和清醒之间游走徘徊，每次在与人交流的时候都是注定以失败和误解告终。但是导演安德松最渴望表达同时也最强烈的感情就是对人类的同情，尤其是在表现这个热恋中的少女时。无论是在多么残酷或失落的状态下，无论在他的色彩里有多么地苍白和阴郁。电影中的对白常常重复，但在每一个场景里，通常都是用单一的镜头拍摄的，无庸置疑这些非职业演员的表演是如此生涩而真实，没有必要进行任何地掩盖。这些故事情节也往往是在偶然之间发生，随意进展下去没有明确的方向和目的，就连观众也无法预知接下来将会发生什么。

除此之外，影片中采用的各种音乐元素比在《二楼传来的歌声》中的还要多，而且充满了讽刺意味，这也是延续了安德松向来的风格，轻松活泼甚至有些调皮的小号，加上笨重憨厚的大鼓，在倾斜的镜头和超现实主义表现形式下，用最黑暗的热闹来说明人类存在的矛盾与斗争。在他的影片中，演员们扮演的角色组成了一幅幅静态的画面，黑色幽默的绝望、悲伤与堕落构成了这个群体，然而每一个人的鲜明个性都能在观众心中深深烙下了印记。

特别是在末尾，当队列整齐的飞行物体穿过云层飞翔在上空，生活在的地球上的人们面无表情地仰起头，呆呆地仰望着，背景音乐里似乎有一支军队正在歌颂着一场绝对性的巨大胜利。《你还活着》以充满讽刺意味的想象力，成为大银幕前一场黑色幽默里的悲喜人生剧。

Tom 专稿

穿越心中的风景——武功山归来

西海岸的阿布 — Sat, 10 Nov 2007 13:49:00 GMT

在山里的时候，gogo警长常常犯职业病，会在隔着数十米的地方对你念叨着：“从你的背影和你的神情来看，你心里一定有什么事情，要不然也不会出现在这里。”

哪怕是铁石心肠经过他这么一解剖，似乎也要面临彻底分崩离析的灾难。是呀，难得的七天假期，方舟23位成员，不在家大吃大喝等待腐败腐烂，千里迢迢背着几十斤重的东西，自南上或北下在萍乡火车站汇合，甘愿当起了翻山越岭的驴子。

无论走到哪儿，我们都逃不脱不了，始终是风景中的人类。从全副武装的户外装备到浩浩荡荡的队伍，这一次，方舟只为了穿越心中的风景，感受武功山十万亩高山草甸的壮美。早在出发之前，大家都已经做足了准备，上网多方查询资料，不光是行程路线就连路上即将有可能遇到的风景，一切都已是胸有成竹，就等着美景一一呈现在眼前。

10月3日：最难熬也是最轻松的一天

全体队员于2日出发，经过火车一夜的颠簸于3日清晨三点到达萍乡火车站。十分巧合的是，我们买的都是座票，熬夜是这世上最折磨人的事情。趁着领队去买返程票的时间，大家索性在火车站广场上打起了地铺，钻进睡袋里小憩一会。

阿布则是在六点过后才抵达萍乡的，出站口看见的第一位方舟成员就是老大阿蛙，怎是一个帅字了得。汽车是当地的蔡大哥负责联系的，第一眼看见它的时候着实让众人倒吸了一口凉气，破旧的绿色车身仿佛是从军事博物馆里拉出来的展品。还没有走多远就先在修理店换了一个轮胎，不过随着汽车在路上奔跑的时间越长，我们也渐渐发现原来路上跑的基本上都是这种类型的古董车，不再多嘴。

上车前用余光瞟了一眼，发现大家都是东倒西歪的样子，依旧还很留恋周公。此次穿越武功山的成员大部分来自广州，或者是土生土张的广州人或者是在广州工作的外地人。阿布原本是土生土张的江西人，从北京杀回来似乎又成了最彻底的外乡人——这群广州人的外乡人，听不懂他们说的鸟语。

我们乘坐的汽车终于出发了。把杂乱无章的城市甩在后面，穿过蜿蜒崎岖的乡村公路，两旁是正在秋收的稻田和星星点点的农舍，越来越接近大山了，呼吸也渐渐畅快起来。走过无数个S型的盘山公路，抵达上山前的最后一站一户农家院。

下车洗刷吃饭整顿完毕之后，中午十二点全体队员正式向羊师幕挺进。在这次旅行中方舟深刻认识到古人说过的话有多深刻和意味深长，经得起反复引用和咀嚼。第一句就是万事开头难。从羊师幕到沈家大院的路程其实不长，先是走过一段短暂的水泥路，大家就已经开始叫苦连天。走走停停的队伍逐渐拉长，接下来就是台阶路，每个人肩上都背着几十斤重的东西，往上攀登的时候累得筋疲力尽，真恨不得立即撤下山去。

但还是咬着牙继续走下去。历经三个小时，沿着没完没了的台阶抵达山顶，等待全体队员陆续上来之后，从另一边的小路下去来到了沈家大院。当晚就在此地安营扎寨。此前已有另外几支驴队占据了地盘，方舟只能从中挤出空隙，见缝插针一样在地上撑起了一顶顶帐篷。天黑之前，已经有不少“人家”升起袅袅炊烟，都是驴子们开始自己动手做晚饭啦。

在这里，阿布真的应该花相当大的篇幅在这里认真检讨一下自己。作为一位初次参与户外活动的菜鸟级别驴子，很多地方不但表现得非常业余甚至可以说是犯了驴子的大忌。但古人早就有言在先，家丑不可外扬，为了不给方舟伟大光辉的形象抹黑尽量还是简而言之为妙。出发之前，阿布想当然以为出门在外翻山越岭必然是要吃苦的，特意去超市疯狂进购了一批干粮和压缩饼干。

待到开饭的时候，才发现原来驴子也是可以腐败的，不但食物的种类层出不穷而且花样上也是不断创新，第一餐dinner是和阿芝一起吃的可乐鸡翅和煎牛排。接下来的几顿大餐都是到各家各户蹭吃蹭喝的，有鸡蛋燕麦粥、水果沙拉、咖喱牛肉，有香肠、胡萝卜、香菇、黄瓜等等荤素放在一起的“广东乱炖”，还有奶茶、咖啡和鸡汤等等。阿布被这些美食感动得差点要把盘子都啃光了，由于不会做饭只会吃饭，用膳完毕就很自觉地承担起了洗碗的责任与义务。

一切都是那么新鲜，与身边的人和周围的环境，都还在逐渐认识的过程中。也是第一次钻进睡袋里过夜，与自己分帐的是财务部长阿芝妹妹。第一天就是在这种陌生的新鲜感中伴随着疲惫沉沉地睡去了，一夜无梦。

10月4日：最关键也是最有趣的一天

我们是被外面纷乱的脚步声吵醒的，有一支队伍很早就开始活动了。继续赖了一会儿，被催着起了床，然后是做早饭和收拾东西，在院子前集体合影，大约在8点过后开始向发云界挺进。

这一段旅程的路况最艰难，途中有很多岔路，最初是要穿过一片片树林，上坡下坡不好走的地方还要手脚并用，必须攀爬着两旁的树枝才不至于滑落下去。尽管有领军人物阿蛙的再三嘱咐，走在第一梯队的我们还是无法把前进的速度减下来，根本顾不上后面走得慢的队员，先把自己安全运到前方就已经是巨大的胜利。

一路上经常遇到迎面而来的其他队伍，或者是同方向的。同样都是背着沉重的行囊，三五成群地穿越在山间的小路上。彼此之间就用最原始的方式口头相传来问候对方：对面的朋友是从哪里来啊？有可能听到的回答是我们是广州的、上海的、合肥的、宁波的、九江的、南昌的……记得还有浙江的。

就在擦肩而过的瞬间，大家还会相互交流一些信息，询问到达目的地还要多长时间、路况怎样、前方哪儿有水源等等。大约是因为黄金周假期，这原本宁静清幽的穷乡僻壤也被来自全国各地的驴友增添了不少活泼热闹的景象。

午餐只能在途中胡乱解决。翻过几座山丘之后，开始进入山顶的草甸区域，路要好走了起来，风景也更加秀丽。下午三点左右终于抵达此行的中点站发云界。庆幸的是，方舟不是最后一支赶到这里的队伍，后面还有一队人马只能在对面远离房舍的山头驻扎下来。

爱干净的女生依旧义无反顾地扎进简陋的浴室里，用冰到几乎零点的冷水洗头和洗澡。然后现场也是一派繁忙的景象，安寨扎营、生火做饭或者是四处张望。阿布就属于后者。看着大家都在忙碌，无所事事的阿布决定到周围走一走。先是从北边的山路上去远远听见有男声和女生的欢歌笑语，只好撤了下来回到地面然后往南边的山路上去。刚走上去就听见后面有个白色的影子站在小溪边冲自己喊道：“你慢点下来，我先洗一洗。”

见鬼了？再回头往前看，一个和尚怀里抱着一大堆东西正大步流星地往这边走过来。真的见鬼了。问他上哪儿去。和尚说我就在住在这里，修道的。原来发云界是一处寺庙，怪不得厅堂里供着一尊观音菩萨。过了几个小时之后，阿布再次逛到菩萨跟前，看见一旁瘦小的和尚正在打坐修行。虽然自己标榜是个无神论者，但到了什么地方还得拜一拜这个地方信的什么。好心的和尚问了几句，向来一毛不拔的阿布破天荒在这座小庙里贡献了一笔银子。果然见鬼了。

寺庙外面一群风华正茂的男男女女正围坐在一起展开轰轰烈烈的大讨论，关于明天的计划该如何执行下去一大部分人准备中途撤退到山下一小部分人坚持走到最高峰武功山。讨论的最终结果就是同意执行阿布提出的“变态”计划：其余18个人先撤回等候，我们5个人继续登顶成功之后再下山与他们一起去泡温泉然后再赶火车。

该项决定得到了gogo、阿芝、阿牛哥和小王（小小生）的热烈拥护。看见了满天的繁星和璀璨的银河，疲惫的状态很容易入睡，又是无梦的一夜。

10月5日：最悲壮也是最难忘的一天

这种悲壮的感觉在我们准备出发的时候就已经非常浓厚。

为了减轻背包的重量，大家商量好尽量把暂时不用的东西留给下撤的队员负责，重新分配了重物。阿蛙还特意拿我们五个人当模特拍了很多水平很业余效果很一般的照片，耽误了一些时间方才批准我们上路。

跟着另一支急行的队伍，我们飞奔在清晨洒满露珠的草丛山路间。速度有些太快。阿布的业余装备很快就制造了一个大麻烦，把脚崴到了。前两天的行程都经受住了高难度的行军考验，但在第三天真是出师不利啊。还好有热心肠的驴友立即用药剂喷在我的伤处，进行了包扎。穿上鞋继续追赶队伍。

忘记了疼痛，忘记了负重，也忘记了劳累，五个人的心拧在一起，就为了一个共同的目标而努力奋斗。从发云界到武功山的这段路程，应该说是几天以来看见的最美的景致，连绵起伏的高山草甸一眼望不到尽头，去过内蒙大草原的阿芝说比那边的草原好看多了。

我们小心翼翼地爬上一座山丘，马上还有一座、两座，更多的山丘呈现在眼前等待我们去征服。累了的时候或者是在阴凉处休息，等到后来连半山腰和山头上都要停下来喘气，才有力气接着赶路，但没有一个人想到放弃。山路陡峭得很厉害，站在一座山路上抬头望天的时候，总以为这已经是最高峰，gogo和阿芝还打趣地说如果前面还有更高的山峰，一个选择把这里的草都吃光了一个选择从山顶上滚下去。等他们气喘吁吁地爬过脚下的山峰才发现另一座更高的即在眼前。古人早就知道：一山望着一山高。

在接近武功山风景区的途中只找到了一处水源，就快要弹尽粮绝的我们站在溪水边找到了喝水也大快朵颐的感觉。下午两点半左右，终于抵达主峰，等待我们的是几千个上山的台阶。看似不多但走起来真的要了我们的膝盖的老命。阿布真的不行了。在距离山顶几分钟路程的地方有一个岔道口，一边是山上一边是下山。

实际上，这次真正登顶的是四位壮士，或者说四点五个人。我的脚肿得厉害，一个人先下来走到索道站，一步一个台阶，原本只需要一个小时的路程被我走了两个多小时。四位壮士则在山顶上逗留了片刻以飞奔的速度赶下山与我汇合。在索道站旁边的小店里，大家吃到了想念许久的蛋炒饭和冰冻口乐。

五个人分坐三辆缆车下的山，索道运行的速度很慢，用了有二十多分钟，下到山脚时已经是晚上六点。然后是等待汽车来接我们，去向导家与大部队重逢。刚到发云街向导家中的时候大家都显得很兴奋，不停地诉说着一路上的遭遇和发现。再然后是吃饭、泡温泉和入住旅馆。后两项阿布都没有参与，暂且不表。

只记得很想给自己的脚换一双鞋，就一瘸一拐地走到临街的商店，购得一双平底球鞋。问老板娘怎么处理那双破鞋，她指着大街上说就扔在那里吧。于是乎，方舟全体成员在大街上走来走去的时候，都能发现马路中央有一双奇丑无比的旧鞋，貌似是阿布穿过的。

10月6日：方舟最离奇的一次经历

早上十点搭乘回萍乡的汽车，与摄影大户小小生坐在一起，一路上聊得很尽兴。将近十二点的时候抵达萍乡火车站，本想与大家吃完午餐再说告别，但因为当天最后一列到南昌的火车是在十二点十分开出，于是匆匆和大家告别之后就一个人奔向了火车站。

接下来方舟经历的事情，阿布都只是道听途说的。先是去萍乡最高级的会所一家五星级酒店洗脚，超级腐败之后坐上了一辆与想象中反差极大的长途汽车回广州，原本说好的豪华空调大巴事实上是没有空调的破车。走在途中的时候还爆了胎，害得众人在路旁的小饭馆里吃了二十碗蛋炒饭。从下午四点发车到第二天早上六点才回到广州花都。

在南昌看见了几位多年不见的同窗好友，以及好友的老公或者男友，和刚出生的baby。第二天一早还去了青云谱的八大山人纪念馆。虽然对余秋雨没有好感，但印象中他对南昌唯一赏识的地方也就是这里了，只不过八大山人并没有把他的功绩放在眼里。

刚刚从山上归来，又在画坊中寻找山水中的意境。朱耷说“必频登而后可以无惧”，相信他一定是登过很多山峰的，从他一幅幅的山水画中就能寻找到答案。山荒淡柔小而玄远，余下或为形体简陋的茅屋几座，枯枝少叶的松树几颗，或为一二朦胧缥缈的渔舟，或为无色而一色的虚白之天水。山脚下是几株交错纵横的松柏，越往上树木越发稀少，山顶上只剩下怪石嶙峋，傲然屹立在高处，是如此耐得住寒冷与寂寞。

望着山人笔下描绘的大千世界，我也在思考自己此行的意义，究竟是为了看山，还是忘山。

后记：稿子几天前就写完了，一直很尴尬地晾在一边，就像阿布的长相一样尴尬。很高兴能与方舟同行，认识了这么多新朋友，真心感谢所有方舟队员，在旅途中给予我的每一句问候、每一张笑脸和每一份友情。

发稿于2007-10-12 23:13:00

《诺桑觉寺》：邻家有女初长成

西海岸的阿布 — Wed, 26 Sep 2007 07:04:00 GMT

为什么简·奥斯汀的作品如此流行？

从十九世纪开始声誉鹊起到二十一世纪的今天依然拥有无数的拥趸者，这位单身女作家的巨大魅力着实令人着迷，除了她作品本身的精彩如塑造了大量鲜活生动的人物形象之外，更重要的原因，或许还在于现代传播方式非常有力地助其传播得更快更远。如今，人们似乎已经离不开放不下也用不完奥斯汀，她成为了现代社会一件有无尽需求的商品，或者说是必需品。

今年几乎可以说是一个奥斯汀年。单单就电影而言，有根据她的书迷每个月的读书心得拍成的电影，如《简·奥斯汀读书俱乐部》；有根据作家的个人生活拍成的伪传记电影《成为简·奥斯汀》，当然还有重蹈无数前人的覆辙继续把她的小说翻拍成电影，如这部《诺桑觉寺》。小说是在女作家创作历程的前期就已经完稿，但公开发表的时间却是在她离开人世之后的第二年。与其他几部早就大红大紫的小说相比来看，这还是一部不太为人熟知的作品。

不够知名的小说，默默无闻的创作班底，名不见经传的男女主角，正是这样的一部电影，和它的主人公一个邻家女孩一样，如果是在没有太多的期待之下观看反而会带来无数的意外和惊喜，特别是当你在看完那部令人爱恨交加的《成为简·奥斯汀》之后，或者在你依旧怀念哪一年版的《傲慢与偏见》或者《理智与情感》等等。无论你是否是奥斯汀迷，这部清新如同小品文一样的爱情喜剧片，依旧是你在想去看电影的时候一个不错的选择。

影片最值得称道的一点是，如同奥斯汀的忠实读者一样，它对原著进行了最忠实的改编，人们甚至可以拿着小说与电影进行比较，所有人物形象的塑造都在最大程度上尽可能接近原著，每一个章节的主要细节和重要对话都在电影中最原汁原味地呈现出来。十分有趣的是，电影的第一句正式台词，即简·奥斯汀的画外音就出自于小说的开头第一句话。接下来你还会发现，简·奥斯汀的小说其实就已经是一部撰写得差不多快要完工的电影剧本，编剧负责的工作也就是进一步删减和修缮，直至搬上银幕。

同样是典型的英国乡村田园风光，有一对开明慈爱的双亲，一大帮兄弟姐妹，和一个初涉人世的青春少女。在女孩的世界里，没有没有贫困、腐败、野心、邪恶和战争，一切都是美好的，除了等待白马王子的出现。即使在银幕上看过无数次的舞会，男主角与女主角的初次相识，深情对舞，其间穿插了他们机智幽默的对话，依然在讲述着一个成人爱情童话故事。围绕着屈指可数的几户人家所关切的女大当嫁的核心主题，看似狭窄的生活和琐碎的题材，却值得人们细细品位，这样才能发现这也是一个包罗万象、意味无穷的世界。

奥斯汀给这部小说取的名字本来是《凯瑟琳小姐》，但在发行的时候被出版商更名为《诺桑觉寺》。结合作品的主题和内容来看，改后的片名增添了几分哥特式的味道。影片也在展现浪漫爱情和家庭喜剧生活的同时，用了不少篇幅来描写主人公小女孩凯瑟琳异想天开的那个奇异世界，因为女孩当时正热衷于阅读哥特小说，当诺桑觉寺的男主人邀请去作客的时候，女孩不禁欣喜若狂，一心想着能在古刹中经历风险，尝一尝心惊肉跳的滋味。于是凭着哥特小说在她头脑中唤起的种种恐怖幻影，在寺里展开了一次次荒唐的“冒险”活动。

如果非要在奥斯汀和琼瑶的作品中寻找共同点，那么就是二者的小说都很适合拍成电影，并且被一部分消费者划在言情类的范畴中。而从李安的电影来看，这位将东西方文化结合得出神入化的华人导演，似乎更青睐于把奥斯汀和张爱玲放在一起相提并论，于是有了《理智与情感》还有今年的《色，戒》。三个世纪以来，奥斯汀也是唯一一直能与莎士比亚相提并论的作家，她最大的乐趣就是塑造各种各样的人物，用充满幽默情趣的对话赋予他们鲜明生动的性格。

只不过，人们不需要像阅读莎士比亚一样进行大量阅读才能对其作品进行评头论足，只需要翻看其中一部分哪怕是一部小说，就可以轻松地表达出对奥斯汀作品的喜欢和不满，作出褒贬不一的评价。“可能我改编有点过头了，真是不害羞啊！”这就是改编了奥斯汀六部小说中四部的剧作家安德鲁·戴维斯所说过的一句话。无论如何，奥斯汀正是用精湛优美的语言文字，对千姿百态进行恰如其分的描述，展现出对人性最透彻的理解，处处闪烁着智慧与幽默的火花。

注：Tom 专稿

《仙境之桥》：让我们通向自由之路

西海岸的阿布 — Wed, 26 Sep 2007 07:02:00 GMT

——我们是特雷比西亚人，我们无坚不摧！

《绿野仙踪》里朱迪·嘉兰一边唱着跨越彩虹，为了实现各自心中的愿望，与没有头脑的稻草人、没有心脏的锡铁人和毫无勇气和胆量的狮子，历经艰辛终于到达了魔法王国翡翠城。

而在《爱丽丝漫游仙境》里，无心上课的女孩因为追着一只戴着怀表不停奔跑的兔子，结果自己也掉进了深不可测的洞穴里，转眼之间就来到一个与现实世界完全不同的梦幻仙境。

还有2005年的《纳尼亚传奇》、2006年的《潘神的迷宫》以及近年来风靡全球的《哈利·波特》系列等等，在平凡而寻常的现实世界中，我们总是期待有另一个未知的世界，在等待着我们去发现，或许它永远只会停留在梦境中，又或许它的的确确存在着，只要你有足够的想象力再加上勇气和冒险的精神。

嘉柏·丘波的这一部《仙境之桥》所要歌颂的正是这样一种精神，无论身在何时何地始终都拥有能够穿越时间和空间的美丽梦想，“一旦打开了心扉，你就可以创造一个新的世界”。然而，《仙境之桥》决不能简单地归类为一部魔幻电影，虽然改编自畅销儿童文学作品，它更像是一部成人童话故事，在特雷比西亚这个只存在于想象中的世界，却是真实世界的反衬，存在于特雷比西亚的每一种奇幻生物，都可以在现实世界中找到活生生的真身。

男孩杰西原本是一个性格内向、缺乏热情的中学生，故事开始的时候，新转学过来的女生莱斯利在大家眼中是一个古怪的女孩，大胆有活力，而行为举止总是与周围的人显得格格不入。莱斯利发现了杰西的绘画天赋，主动接近他，在树林里找到一处神秘的世界，只有他们两个人知道。通往这个秘密王国的唯一道路，就是要用系在树上的绳子奋力纵身越过一条大河。

在莱斯利的启发之下，特雷比西亚里的巨树变成了邪恶的巨人怪，天空中飞翔的鸟儿变成了攻击的秃鹰，还有无处不在、如影随形的黑暗魔王。两人同心协力，并肩作战，共同维护新世界的美丽与安宁。

上个世纪中期，法国思想的最后一位大师萨特在提出“存在与虚无”的哲学命题之后，又继续在文学领域中试图找到“通向自由之路”，这些理论对于被迫生活在当下，始终被不可知的命运所吸引又难免感到恐惧的人类而言，无疑是一剂精神上能够得到慰藉的良药。杰西笔下绘制的奇妙世界是少年的无穷无尽的想象，莱斯利和他一起创造的特雷比西亚王国是心中美好的乌托邦，甚至是音乐教师用乐器弹奏的一曲曲音符，小说家用文字编织的一部部虚幻故事，或许正因为如此，现实世界才变得如此亦幻亦真。

通向自由之路，并不意味着就要脱离这个现实世界。回到这部影片中，就会有一个十分有趣的发现，杰西和莱斯利找到了“存在”与“虚无”和平共处的最佳结合点。两位小主人公在未遇到对方之前，都会觉得自己与现实世界有些不太协调，他们总是非常孤单的个体。事实上，每一个人在青少年成长时期，都可能会有这样类似的经历。他们渴望找到与自己心灵相通的好友，这种友情在他们心里可以是秘密的，独特的，没有其他能够取代。

发现特雷比西亚，成为他们生活的重要转折点。在这个虚拟的世界中，他们既在追逐“可能的自己”，成为特雷比西亚的国王；同时还能回到现实世界中，更加热爱生活，以最真诚的心对待每一个人，做好“现实的自己”。在这里，所谓的梦想并不是鼓励我们单纯地沉醉在幻想中，而是要更加勇于面对现实，避免落入世俗的期待和观念中，自始至终保持最真实的自我。

然而，莱斯利的意外身亡，为全片快乐轻松的格调抹上了一层悲伤的色彩。对于这个结局，有人表示赞赏，也有人十分不满。抛开那些早已审美疲劳的视觉特效，最吸引我们的还是女孩永远灵动的眼神和追求梦想的光芒。正如父亲安慰杰西时所说的一番话，莱斯利来到这里，给杰西带来了很特别的东西，这种东西将永远陪伴他一生，而莱斯利也将永远活在杰西的心中。

没有了莱斯利的杰西，暂时会哭泣、痛苦，但莱斯利的精神已经神奇地传递在了杰西的身上。最终受到启发的杰西，重新振作起来，独立修建了一座横跨在大河上的木桥。这座桥，沟通了现实与梦想，它是所有像杰西一样有梦的特雷比西亚人，通向自由之路。

注：tom专稿