《东邪西毒：终极版》作为旧版修复，从戛纳国际电影节的全球首映，再到内地的全面上映，让一众影迷再度重温15年前的港片盛景。不难发现一次修复便可“化腐朽为神奇”，让一部经典影片再次热映，再度成为全球备受瞩目摇钱树。
而新版在画面上花费巨资，精心修复，实现了一次质的飞跃，另外，王家卫独树一帜的电影风格让武侠电影再披新颜，另开奇葩……均可见王家卫对于电影商业、美术风格以及武侠类型等的革命本色。
颠覆，革命成了他的标签，而同时又能越做越大，受到全球追捧，实为香江影人之奇迹，就像电影《东邪西毒》里的独孤求败一般，王家卫同时有着多面体，既是艺术大导，又堪称商业奇才……，那么作为港片皇帝的王家卫，是如何做到独步银幕江湖的，且看其革命九剑，待下文一一道来。
总诀式——风格革命：备受争议的香港导演，国际化的尊崇地位
对于《东邪西毒》，王家卫曾说自己开始很像洪七，后来某阶段像西毒，有时候也接近慕容嫣/慕容燕……可见对于其本人而言，都是捉摸不定，一直在变。而他之于外界，同样解读很多，大致趋于褒贬两极分化，争议极大。但是不可否认的事实，他是当今国际最著名的导演之一，比如他是迄今戛纳电影节唯一的华人评委主席，被英国的权威电影杂志《视与听》选为“九十年代的代表人物”，另外在最新的美国《娱乐周刊》的“当代最伟大50位导演”评选名单里，王家卫赫然在列，当然这些也只是冰山一角……
在香港，他虽然没有赶上香港电影新浪潮时代，但是多与关锦鹏等人被看做新浪潮的第二代。轮到风格承袭上，他多受新浪潮主将谭家明的影响。
而在商业化程度极高的香港影坛，王家卫同样未能免俗，以类型电影起步，但是同时又不拘泥于类型限制，纯熟的电影语言驾驭能力在其处女作《旺角卡门》便见端倪，在这里便有从人出发，让人物形象有血有肉，并非过往江湖电影的黑白分明，而到了第二部作品《阿飞正传》，王家卫更进一步，打破类型电影叙事传统，以人物而非剧情为中心，同时以巨星阵容包装文艺片，而之后的《东邪西毒》等多部作品均是这样的实验加颠覆，在让港片品质提升的同时，也让明星变成真正的演员，而他也成为了作者型电影人。
虽然王家卫是香港电影人，但是其作品风格却非常国际化，特别是对欧美观众，他的电影多描述都市里人际关系，疏离与拒绝等主题，更符合全球性的后现代语境，因此其受到西方观众的追捧也不言而喻。
破剑式——巨星革命：一线大牌甘心当配角，争相改头换面
因为王家卫可以赋予明星另一面，挖掘出他们的潜质，让巨星们完成质的蜕变，展现不一样的光彩，所以很多大牌都甘心情愿的出演王家卫的电影。在八大巨星领衔的武侠电影《东邪西毒》里尤为明显，即便当红的王祖贤，戏份也被删的只隐约的留下一个侧面。在《2046》里，早已是天后的王菲也甘愿当王家卫的一颗棋子。
还有早在《阿飞正传》之时，作为当时已经是TVB剧集的红星，获得两届金像奖最佳男配角的梁朝伟同样只有最后的几分钟的片段，但是却完成其人生的重要转折，他与王家卫的牵手，从此后的五获金像影帝，其中四次源于与王家卫的合作便可见当时的选择是多么的值得。
而在欧美，王家卫同样是受到大明星的追捧，“与王家卫合作”胜过千万片酬。开拍首部英语作品《蓝莓之夜》之时，多位大明星便乐意奉陪，女主角诺拉·琼斯被誉为美国版的王菲，作为最得令的爵士女歌手，之前并未拍过电影，而受到王家卫的邀请，欣然答应。而娜塔丽·波特曼更是热情的送上门去，瑞切尔·薇兹则是将《蓝莓之夜》当做拿过奥斯卡最佳女配角之后的第一部戏，而且是期盼已久的合作。
破气式——武侠革命：打破陈规，独树一帜的武侠词典
《东邪西毒》作为武侠电影的异类经典，不同于胡金铨、张彻时期的黑白分明，恩怨情仇，也不同于徐克新派武侠的江湖情怀，乱世儿女，它有着王家卫作品一贯的主题：人与人的疏离，猜忌，拒绝与被拒绝，时间带来的伤害等等。所以说其只是披了件武侠的皮而已。
在此之前，王家卫多为别人拍片(邓光荣的影之杰)，为了摆脱这种羁绊，在确定开拍《东邪西毒》之时便成立自家公司泽东影业，完全掌握自主，于是王家卫便和老友刘镇伟商定立志颠覆，不玩别人玩过的，而二人更是选择一庄一谐两大方向，一切玩到疯，因此我们也会发现在刘镇伟执导的武侠喜剧《东成西就》里便是癫狂到high。
对于《东邪西毒》的台词，现代口语化的语言较多，同时人物角色生活化，譬如考虑了杀手的生活吃饭问题。
而电影里过多的独白台词，也是因为王家卫当初小时候听武侠评书的缘故，想制造出一种听武侠片的感觉，同时独白也制造出了电影的另一时空。
还有用反派做主角，打破以往的正派为主的惯例，加之每个角色多是脏兮兮的造型，少了邵氏张彻时期的白衣侠客，这个也让参与演出的内地演员白丽很是郁闷，原本以为是光鲜的造型，展示自己靓丽的一面，最后却是一副脏兮兮的面貌示人。均可见王家卫的颠覆本色。
破刀式——美术革命：由写意到浓墨重彩，王家卫完成自我颠覆
《东邪西毒：终极版》在画面颜色上有了质的飞跃，大面积风格化的饱和画面代替原版的大漠孤烟，黄土蓝天，视觉更富冲击力，电影也跳脱出以往的香港类型电影风格，转身一变为一部更具国际视野的王家卫作品。
首当其冲便是色调上又冷变暖，来了个180度的大转弯，完全颠覆过去，就像片中盲武士所言的“酒与水的区别一般”，旧版里暗淡的苍凉大漠，新版里确是如同梵高名作麦田那般的耀眼夺目，无不让人感叹创意和特效之魅力。
还有便是首尾字幕的明显变化，由原来简单的白底黑字，到现在片首的金黄色沙漠画板上浓汁化开以及片末沙漠渐变的效果，以及湖面水纹的细致变化，林青霞在鸟笼前的光影斑驳，艳丽异常的桃花朵朵……均是让人过目难忘的惊艳之处。
《东邪西毒：终极版》能有大银幕上的惊艳修复效果，自然离不开一众幕后功臣的捉刀相助。作为原版的美术指导的张叔平，在终极版里还担负起了数码调光指导的任务，被人亲切的称为阿叔的张叔平，被香港电影双周刊评为香港美术指导鼻祖，一直稳坐香港美术指导第一把交椅。
此外负责本片电脑特技的是法国著名特效制作公司BUF，曾经与王家卫在《2046》里便有过精彩合作。BUF作为国际著名的特效公司，曾经为《搏击俱乐部》、《黑客帝国》(2和3)、《蜘蛛侠3》和《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》等多部新老影片的特效精彩加分。
另外泰国的Oriental Post和香港数码港的数码媒体中心则担负起了新版的数码修复工作。前者能够参与终极版的修复工作，与其最近几年在《情癫大圣》、《神话》和《投名状》等数部华语电影里都有俱佳表现是分不开的，同时他们在《蓝莓之夜》里的良好表现，也促成了这次合作。而后者被人熟知的作品则是张艺谋的“黄色大片”《满城尽带黄金甲》，由此可见，终极版里的满目金黄，也颇有渊源来历。
