影片开始，学生Speed在课堂考试。铃声响起，通过人物动作，背景动画，可以看出小Speed正在一场假想的比赛。对于影片的原作动画【马赫GOGOGO】，我并不了解，而影片公布的一些剧照中多数看到的也只是赛车，因此能够想到这是一部科幻的赛车电影；而看到这些画面，只是觉得有意思，想想应该是因为Speed还在上学，适应小孩子的心里。但很快这个想法就被否定了-考试结束，Speed冲出教室，街道，赛车全部出现在银幕上。看来影片整体风格如此，或者原作动画就是这样色彩鲜艳吧。然后就想到了一对怪人，蒂姆伯顿和强尼德普；想到他们当然不是“剪刀手”“断头谷”类的，而是同样色彩鲜艳【查理的巧克力工厂】。可能导演需要不定时的改变下自己，来缓解各个方面的问题。于是，作品以诡异、神秘居多的蒂姆伯顿弄了个“巧克力工厂”，一向类型极端的沃卓斯基们请来个“赛车手”。
和媒体们提到的一样，【极速赛车手】是沃卓斯基们的一个里程碑，因为类型、剧情、当然还有鲜艳的画面，国外小观众们可以到电影院去看了。现在这个年代做到这点已经不太容易了，除了迪斯尼能够保证，连哈利波特都受限制，更何况是这两位导演了。从【惊世狂花】中极端的女权主义，到被无数影迷视为圣典的【黑客帝国】中表达的神哲学加宗教。再之后就不用说了，【V字仇杀队】的画面绝对的血腥，还让星战公主留个光头…很难想像这样的导演能够拍出【极速赛车手】。但毕竟影片已经出来了，即使骂声是几部影片中最高的一部。但两位导演本身没有错啊，一部情节简单的电影还要为小观众提供看点，提高影片可看性当然要从特效出发。最后那场大奖赛就让人看得很过瘾。做观众要厚道，不要人云亦云，硬要拿“赛车手”和“黑客”比，毫无意义。其实“黑客”也只是被人神化了罢了。喜欢的人多了自然理论就一大串，举个不恰当的例子，但丁起初也只是作了《曲》，“神”字便是后来被加上的。从【终结者】的审判日，到【达芬奇密码】的圣杯，好看的故事自然有其起源；要不中国哪来那么多红学大师。即便【极速赛车手】也在宣扬正值，信念之类，同时没人指望让孩子去了解最终审判之类的吧？
影片改自漫画，剧情自然不能够同原作有太大出入。比赛，阻碍，胜利；其实比较俗套了，赛车电影全是这样，在【头文字D】火了后更是如此，虽说那个叫藤原拓海好像一向很强…当然，了解原作动画的观众观看影片时更是毫无悬念可言。还好影片的编剧考虑到咱们这类零认知观众的存在。于是把影片中最大悬念保留的很好。当年的《电视指南》杂志曾将“Racer X揭开真实身份”的一幕选为电视史上最值得记忆的时刻之一。电影在2个多小时的时间里表现也值得称赞。很长时间，看的所有电影基本都能一下看出角色善恶、虚实；但看【极速赛车手】时却是一直随着故事改变判断，虽然能在一个个“陷阱”前猜到后几分钟会发生什么，但不能知道结局的感觉还是不太适应。不过回过头来想想这样的影片才会让人感觉好看。而为了带给观众更多的笑声，影片中打斗场面确实值得提一下，打斗并非通常看到的那么暴力，它的出现很明确，只是赛车前进的小插曲，当然赛车的阻碍不能让车手下车时间过长…于是我们看到不只Speed的弟弟和小猩猩在家里决斗时像游戏，一切打斗场面都是如此，开始结束还要摆个pose，但不是黄飞鸿那样的，而是奥特曼那类的。想必大家都会对一枚“摔跤总冠军戒指”记忆犹新。
赛车这一题材在好莱坞并不少见，这类影片通常是励志的，又或者就是和盗贼有关的犯罪影片。比较大众化的有【速度与激情】【疾速60秒】等。2005年刘伟强把一部在年轻人中极为流行的动漫【头文字D】搬上银幕，从而又引爆一次赛车电影的风潮，即便是【速度与激情】也拍了第三部【东京漂移】。即便媒体的种种报道，说兄弟二人将此片作为送个小侄女的礼物，还有完成童年的“赛车梦”，终归是为了扩大宣传、引起关注罢了；就像新版【金刚】宣传时如何在完成彼得杰克逊儿时梦想方面大做文章一样。而沃卓斯基兄弟在这个时候将【极速赛车手】搬上银幕，想来还是要分余热未散的赛车电影这杯羹。即便自己的赛车更像【星球大战】里小阿纳金驾驶的飞行器。无独有偶，一向只在每年奥斯卡外语片提名才会注意的德国，今年2月上映了一部传统意义上的赛车影片【极速漂移】，同时这部影片国内同样引进，而该片的公映时间安排在：影院公布【极速赛车手】的预告片后，未定公映时间前。海报方面也较原版海报做了较大修改，主角的头像很大，并将原版海报的金色字体改为同【极速赛车手】相同的红色，于是乎，误入场次的朋友估计不少。若【极速赛车手】的出现代表某种程度的跟风行为，那么对于国内院线对于【极速漂移】的“营销战略”实在不敢恭维。
