四位闯入今年戛纳竞赛单元的华人导演中，蔡明亮的《脸》是最晚亮相的。将于今晚首映的《脸》，以卢浮宫为背景拍摄，本是一篇很难掌控的“命题作文”，但在蔡明亮的解读中，这是一次幸运的挑战，“在电影发展了百年之后，我得到了一个被人当做艺术家的机会。”

　　为了观众，《脸》“非拍不可”

　　“那天在卢浮宫的办公室，那里的负责人说他们想典藏电影，所以想让我拍一部片子，故事让我自己去想。”蔡明亮对接拍《脸》的过程描述得很简单，但他承认在被肯定导演才能的同时，他也感受到了巨大的压力，“电影就是电影，不像画，画得不好还能扔掉。电影拍完就这样了，万一不好怎么办？”最后，蔡明亮还是觉得这件事非做不可。除了机会难得，更重要的是他的作品终于有机会被大众看到，“以前我的电影只能在电影节上看到，但《脸》不一样。有卢浮宫的大旗插在后面，观众会想，我们都花钱买机票去卢浮宫了，现在有个讲卢浮宫的片子到我们这里来放，怎么能不看呢？”

　　作为一个台湾导演，如果想让更多人看到自己的作品，拍偶像剧不是更容易么？“我觉得台湾不会让我拍偶像剧的，因为偶像剧要想着取悦观众。但拍电影的理念是找回自己的‘敏感’——一个我们从4岁开始就在失去的东西。”蔡明亮说。

　　蔡明亮的电影总被人解读为艰涩难懂，而他自己对此更直白地解读为“我的电影不卖钱”。“说一个导演是说故事的高手，并不是对他的称赞。”蔡明亮说，“在我看来，电影是一种影像能力，让人去思考，不然就失去了电影的乐趣。当然，我也不排斥去看些故事性很强的商业片，毕竟我也需要娱乐，但我自己的电影选择的是另外一条路。”

　　卢浮宫消防员为偶像“开后门”

　　即使红极一时的《达·芬奇密码》，有关卢浮宫的场景也只能在其外围取景，但对《脸》，卢浮宫第一次打开了大门。“但开始拍摄时还是很不自由的。”蔡明亮说，“他们会规定哪里能进，哪里不能进，连楼梯上一次能走多少人都有限制。后来，我在地下室发飙了，第一次用台语骂脏话，后来用英语，工作人员被我骂哭了，从此以后，我们就畅通无阻了。”

　　据蔡明亮介绍，他在卢浮宫里还遇到了他的影迷。“我花了三四年时间在卢浮宫里走，去认识那些画，了解艺术品背后的故事。我碰到一个消防员，他是我的粉丝，他有很多钥匙，每一扇门都能打开。于是，我就一直叫他来陪我，至此卢浮宫就在我面前完全开放，完整地呈现了。”

　　蔡明亮颇为得意地说，片中有一场戏，他们是在拿破仑厅里拍摄的，“那个厅从来都不对外开放，但我在里面拍戏，演员还必须在里面坐着，抽烟、吃东西，这样才能显得尊贵。拍完之后工作人员就开始检讨，说100年之内再也不会放任何人进来了。”
　　

(编辑：不)